浅谈根雕艺术的“天成”之美

彭富伦 芦山县天功根意有限责任公司

一、引言

据笔者调查，根雕艺术最早可以追溯为，始于战国时期，至今已经在世界范围造就了一定的影响力，在艺术领域获得了较为优秀的成绩，它将自然美与创作美充分的融合在了一起，并且十分符合我国对于艺术的理解，即天人合一。

二、根雕艺术的魅力

自然界中会随着时间发生不同的变化，而这个变化则是具有一定规律并且周而复始的，所以在进行造物活动时，需要保持对自然的尊重，顺应自然界的变化；根雕艺术对美的诠释是一种对大自然的赞美，通过融合人的思想，将两种美充分的展现出来，因而根雕艺术的美主要有自然美与人的创作美两个方面。

（一）自然之美

根雕艺术将大自然鬼斧神工的美丽充分的展现了出来，使得人们可以通过根雕艺术作品直接感受到了大自然浑然天成的美丽，使得大自然与人之间的距离更为贴切。

（二）创作之美

根雕艺术家通过发现原始树根这一艺术载体的美的发现，通过自身的奇思妙想，对这一艺术做出诠释。美是基于天时地气的结合从而呈现出的一种“材美”，而这种材的美则可以给艺人提供出优秀的造物材料，并且优秀的材料是造物的首要前提，而后加上工匠艺人高超的创作技艺，而这一技艺是否能够得以发挥，旨在具有优美的材料，且自身的创作理念结合天时与地气的双重启发从而发挥自身的造物思维，大施巧手，进行创作，最终得出“良品”。因此根雕艺术家不仅是美的创作者，又是美的发现者，因此对于根雕艺术的创作需要创作者自身具有深刻的修养和扎实的技术。

（三）根雕艺术的载体

根雕的载体，顾名思义，便是树木的根，树木根部的凹凸部分，包括由于在自然中出现畸变后留下的瘤疤等都能够成为创作构思时使用的部分，首先创作者筛选出所要创作的载体，然后通过对载体进行观察，构思，最后将自己的构思通过后期雕琢最终形成一件根雕艺术品，充分展现出大自然巧夺天工之美和根雕艺术家的创作之美。

三、根雕艺术的艺术价值

（一）艺术价值的评价

根雕作品的艺术价值的大小取决于作品的天然部分与雕刻部分的比例，越能够最大化表现出其天然形成的艺术特点的作品，那么这一作品的艺术价值也就越高。例如树木在自然生长中发生了病变后，根部即会出现一些疤痕、肿瘤、包块、痘等，或者是树根被虫蚁用以筑巢或者是受到了啃咬后形成的大大小小的洞等，都可以通过想象把其当作为一种神似的事物，做到真正的天人合一，将大自然的艺术魅力充分的展现出来。

（二）根雕艺术的独特之处

根雕艺术与其它艺术的最大不同之处就是它是不可模仿的，例如一幅名画、名作，都可以通过模仿者对其进行充分的观察，模仿其每一个细微之处，最后呈现出真假难辨的作品，非专业人士难以进行真假的鉴定，甚至有的模仿作品连专业人士都难辨真假。但是根雕则不同，它自身那些天然形成纹理，在大自然中历经百年千年风霜形成的形状等都是不可模仿的，因此我们可以发现，很多的根雕作品都由于自身的不可模范性而成为了绝世无双之作，这一点是最能体现出其艺术价值之处，展现出了独特的天成之美。自身的稀缺造就了“物以稀为贵”之特点，根雕艺术也在经过了百年间不断的发展创新中潜移默化中的艺术沉淀，形成了一套独特的艺术风格体系。

通过对“美”的不断探索下，一系列优秀作品的创作历史得到了开启、发展、传承、更新，从民间艺术最终走向了艺术殿堂，根雕艺术便也是这样产生的。通过艺术家们不断发现美，发挥自己的想象，对树根略施雕琢，最终形成了一件件艺术作品。

（三）因材施艺

根雕艺术的创作中，创作者巧妙借助天然美最大程度呈现了大自然的美，让人不禁为大自然的造物魅力和人类的非凡想象力而感到震惊。树根在大自然的“创作”下，造就出了各类千奇百怪，似人似物的形态，而这些形态的特点便是加以人为创作的启示。如何才能将树根与艺术完美的连接在一起，绝大部分取决于树根本身的形态，然后通过“遇到”一位独具慧眼的根雕艺术家，对其加以独具匠心的恰到好处的创作。

它的造型设计源于自然，首先创作者需要把整个身心融入自然，从而得到对自然万物思想情感的体悟，最终把自己所体悟到的这一自然万物的思想融入到创作之中，对创作者的要求就是必须让自己与自然进行充分的合一，只有如此才能开展之后的创作，所以透过树雕艺术可以看出其中蕴藏的中国古代艺术创作精神的本质，饱含了“天人合一”的思想观点与艺术境界。

四、根与艺术

树根自身具有的纹理细腻且多变，形状奇特，与其它艺术相比较，它既不像玉石，陶瓷艺术作品那般易碎，又不像木雕，竹雕那般易朽，也不想铜铁那般易氧化，使其容易留存，一件根雕艺术作品甚至可以世代相传。根雕艺术其实本身便是木雕技艺和自然的结合体，既是一种艺术创作风格，又是一种大自然的造物体现。

注重意境上的体现是根雕工艺的独特艺术表现手法，这一粗犷，自然的表现手法将我国对艺术表达的初心，那种最为淳朴的表达方式体现了出来。通过树根本身的外形释放出根本的内涵。

（一）特点

由于根雕艺术自身包含着大部分的自然成分，因而其在线条的表现上通常都是没有任何规矩可言的，是不工整的，不对称的，抽象的；意境的表现上又是朦胧的，粗犷的。化腐朽为神奇是对根雕艺术的最好的解释，树根的“残缺之处”往往便是它自身美的孕育之处。在整体表现上，它往往在似像非像之间，自然形成之处越像某一事物便越能体现出自然造物的神奇之处，相对的天然属性也就越高，越宛如天成越为独特。

（二）意境

意境的表现既能表达出作品自身的精神，又能体现出人的精神，从作品中体现出灵气和人的思想，表达出一种意境，一种神韵。

五、结语

综上所述，可以得知，一件优秀的根雕艺术作品往往取决于其天成之美的展现，包括了它体现出的意境，自然形成的纹理，通过后期制作与其自然形成的形状的结合体现出了这一艺术作品整体性的美丽。可以说根雕艺术既源于自然，却又高于自然，创作又还于自然。

历史先贤们的具有境界高度的创造艺术思想的引领，将无形的创作智慧以有形的艺术作品进行展现，这不仅是一种艺术的体现，更是中国智慧的体现。所有艺术都离不开自然，可以说艺术与自然是息息相关的存在，艺术即是从自然中找到共鸣之处，寻找到自己独特的艺术表达语言，结合自己的创作理念，在不违背自然规律与法则前提下，创作出被大众所接受的所认可的艺术美。是对自然艺术的提炼、升华。而树根那天然外形背后的经历则是不得而知的，在上百年，上千年的时光中，它所经历的或许有风雨的侵蚀，虫蚁的啃咬，然后霉烂，变形、断裂，使其不再是一个健康的树根，产生一个个缺陷，而它的缺陷又能够通过人为的发现，而创造出另一种美。

中国传统文化一直追寻这“天人合一”的传统法则，崇高自然，以作品的不同创作形式体现出人类自然相融相生，对于工艺的欣赏我们始终要保持着“通过现象看本质”的思想，根雕艺术的背后还有很多深层次的精神值得我们去进行不断地探索，各个方面的伟大成就都体现着我国古代匠人的造物智慧，根雕艺术的魅力便是它能够带给人以无尽的想象，让人通过作品找到共鸣之处，给人以回归本真的感觉，充分符合人们对艺术的最终追求，回归自然。

附

作者简介：

彭富伦，四川省工艺美术大师，1974年3月出生于芦山县黎明村，1997年开始正式从事根雕艺术，2018年进修于中国美院，先后被北京、深圳、沿海等地邀请制作城市雕塑•代表作品:“毛主席雕像”、邓小平雕像”、“钟南山雕像”“英雄少年赖宁雕像”还有更多的作品被各大博物馆收藏。

从艺20余年，创建了芦山竞尔雄雕刻艺术厂，带动芦山根艺文化的发展。在2014年创建原创品牌一一芦山天功”，寓意:巧夺天工。

其作品特点是：设计巧妙高雅，制作精美华丽，在省级及以上的各种展会中摘金夺银多达30余项。

发展至今，天功根艺艺术馆被评为全省四星级旅购物游景点，也是芦山县最大的金丝楠木博物馆，其中收藏金丝楠木灵魂级的作品、金丝楠木顶级家具、西蜀风景名画、川西全套四合院，成为芦山县一张别具特色的名片。历经近三十年沉淀，先后培养雕刻类艺术人才300多人，传承雕刻艺术，带动芦山县根雕行绚烂发展，让海内外更多的人知晓金丝楠木文化，本着：“树中求实，诚信为本；信中求心，客户至上”的原则，已连续多年被评为雅安市重合同守信誉企业，并牵头创建了享誉川内外的芦山根雕艺术一条街，帮助解决了附近上百人就业问题。