探析多媒体技术对电视舞台灯光设计的影响

张文佳 杨文涛 熊天乙 秦小刚

当前，随着各种先进技术的产生，大众的感官体验进一步获得了满足。实践充分证明，多媒体技术可以强化舞台演出的综合成效，有效发挥辅助作用［1］。基于这种背景，为了凸显舞台灯光设计的综合成效，就要全面结合多媒体技术，使用多媒体的核心思想，通过新型的舞台灯光最大限度地营造出良好的视觉观感，更好地满足观众在感官方面的需求，推动舞台演出事业的深入发展。基于此，本文从灯光设计思想的转变、正确选择光比等方面介绍了多媒体技术的具体影响，然后从时空变化所产生的艺术魅力等方面分析多媒体技术对舞台灯光设计的影响。

一、多媒体技术对灯光技术的影响

面对3D技术的迅猛发展、LED显示屏的产生，以前的灯光设计理念已不能满足画面需求。为了更好地改善画面感，需要对电视灯光进行创新。

（一）灯光设计理念的变化

自从LED显示屏一出现，电视舞台上灯光的设计就发生了较大的变化。 当这些发光介质元素进入舞台设计，舞台灯光的整体设计思路就从简单的照明设计升级到了绚丽的舞台灯光设计［2］。不但让舞台灯具光源愈发璀璨，而且使人物造型以及背景色彩越来越艳丽。

近几年来，央视春晚始终坚持用白光铺底，整个场景无暗区，主要就是为了适应全方位拍摄的需要，要在节目表演过程中，满足观众的参与意识以及视觉需求。于是，相关设计人员要按照多媒体技术的核心特征，强化灯光调控水平，以点促面，力争实现节奏适宜、气氛浓烈、富于变化、光位明晰、效果优良，让光线进一步参与到晚会的制作与画面的造型中去。在春晚中，灯光设计要对人物以及情节的空间造型开展综合考虑，遵循造型规律，更好地使用灯光的相关造型方法。

（二）正确选择光比

光比在设计灯光的过程中拥有积极作用，它是为了保证画面的层次感［3］。使用光比可以让画面中的色彩以及色调层次与影调层次都拥有不错的成效，进而强化画面的艺术感染力、表现力。

二、多媒体技术对灯光使用的影响

（一）灯光艺术的具体表现

伴随多媒体技术在舞台灯光设计中的广泛运用，能够借助灯光效果在舞台上展示绚丽的景象，利用灯光对虚拟影像以及舞台实景进行展现，能够给人创建出一种神奇的景象，有效吸引人们的注意力，以全面提升舞台呈现效果。在使用虚实结合技术时，要保持虚拟影像以及现实人物在用光上的一致性，即在灯光亮度以及色彩、品种方面都拥有一致性，实现以假乱真的核心目的［4］。因为在一定条件下虚拟用光、现实人物用光会形成干扰，所以在表现灯光艺术的过程中，应该专门对虚拟影像开展灯光艺术设计，以最大限度地确保多媒体技术的应用效果，提升舞台灯光的综合效果。比如在2012年央视春晚上，就是利用电脑灯的效果来努力营造优良的环境氛围，并且借助灯光造型对相关人物进行虚构，为观众带来一场精彩绝伦的表演。

2012年央视春晚

（二）多媒体技术在舞台灯光中的运用

在使用技术的过程中，还能够利用灯光来转换时空，让观众更好地感受到环境的具体变化。借助LED显示屏可以提供不一样的时空（如历史与未来），大量的场景（如乡村、城市以及草原），还有不一样的情感气氛，有利于实现舞台表演内容的拓展、表演层次性的提升，通过时空感来更好地提升电视舞台的展示成效［5］。在灯光设计过程中，有效利用多媒体技术的时空变幻特征，可以充分延伸人们的视觉体验。 其实践原理如下：利用光线的主要特征以及照明方法对相应的场景进行构建，且随着灯光位置的改变而产生相关变化，从而呈现出精彩绝伦的舞台表演，为观众带来很大的惊喜，充分加强灯光艺术的有效性、实用性，更好地提升节目效果。

三、多媒体技术对舞台灯光设计的影响

（一）在虚实联系所产生的艺术成效方面

在对舞台灯光开展设计时，为了充分强化舞台氛围感，要深入使用虚实结合技术，利用这种先进的思想对舞台设计实施优化以及升级，在原有设计的前提下扩增艺术成效，拓展设计层次、内容，经过叠加场景与影像，可以最大限度地提高舞台设计的丰富度［6］。值得重视的是，在运用过程中，为了让虚实结合技术进一步达到效果，需要更好地满足一致性的要求，使用的灯光（现实人物、虚拟）要基本相同。在同一时期，还要注意色彩的还原度，让还原度达到满意状态，全面提高艺术成效。

（二）在时空变化所产生的艺术魅力方面

在设计舞台灯光的过程中，使用多媒体技术能够全面升级设计效果，打造三维立体的体验模式，让观众在第一时间融入到相关场景中，有利于提高演出成效。利用时空变化这一手段，能够多角度呈现艺术效果，同时提升舞台的吸引力、感染力［7］。在实际应用中，这类时空变化氛围的营造需借助艺术光线来有效实现，经过适当调节光线来全面强化艺术效果，在LED大屏的支持下，让灯光根据设计交替变化，采取此方法，就可以创建多样化的场景。在此基础上，整合现场灯光，营造浓郁的感情氛围。在节目观看的过程中，由于受灯光变化的极大影响，观众会愈发有代入感，强化观看新鲜感、体验度，充分体会舞台场景的具体变化，有效实现情感递进，且感染观众的情绪。2015年春晚中，在演唱歌曲《蜀绣》的时候，就是巧妙采取了灯光配合。在这一过程中，四大美女的投影隐约可见，最后在副歌部分进一步完成了蜀绣着装的现场换装。此外，在歌曲演唱过程中换装设计若干次出现，几次瞬时换装，呈现出时空交叠的错觉朦胧，提升了艺术效果。

2015年央视春晚《蜀绣》节目

四、多媒体技术背景下电视舞台灯光设计的主要发展方向

（一）呈现“灯光语汇”效果

电视舞台的灯光设计既可以对人物的内心进行描绘，也能将外部环境很好地反映出来，设计人员能够借助灯光进一步展现一些隐藏的信息，可以实现感性、理性的深入联系，能够引入一幅一幅的画面，对人物的性格进行延伸，增加情节的生动性［8］。经过广泛使用多媒体技术，灯光更好地呈现出了语汇的功能，经过对舞台灯光开展设计，观众能够了解节目风格，可以产生无限联想。舞台灯光设计人员能够牢牢把握时空的结构呈现生动以及新颖的画面，将光与色的效果施展出来，让观众静下心来慢慢欣赏。

（二）视觉冲击力逐渐增强

基于大众审美思想持续提高的形势，人们在欣赏节目时，希望全身心地参与到其中，而这种成效可以经过舞台灯光的设计来巧妙实现［9］。在播放唯美画面时，可以让观众感到十分亲近，且舞台灯光可以集结观众的关注力，使观众能够跟随着场景的具体变化，产生对应的感官情绪，引起观众在情感方面的共鸣，进而全面提升电视节目自身的节奏感。另外，舞台灯光成效还会借助色彩的变化将人物内心的变化充分凸显出来，这也释放了观众的心理活动与主观意识，进而使舞台的视觉冲击力获得提升，带来了丰富多彩的服务体验。

（三）色彩应用愈发纯熟

如今，在对舞台灯光开展设计的过程中，色彩获得了广泛运用，同时，其应用体系也在日趋成熟。经过多媒体技术的有效使用，技术体系的运用也会愈发纯熟，其应用成效的层次感也越来越丰富［10］。比如，在对灯光进行设计的时候，能够按照电视节目的立意风格来选取相关色彩，在播放很严肃的事件的过程中，能够使用以暗色调为核心的灯光，进而努力营造出一种肃穆的环境气氛，而暖色调则可以营造愉快及轻松的氛围。将多元化的色彩、单一化的色彩进行全面整合，有利于实现色彩象征意义的提升。

五、结语

本文从体现“灯光语汇”效果、视觉冲击力逐渐增强、色彩应用愈发纯熟等方面提出了多媒体技术下电视舞台灯光设计的核心发展趋势。 多媒体技术的广泛使用推动了舞台演出形式的全面发展，舞台灯光设计的相关构思也变得更加繁琐。如今，多媒体技术在舞台灯光设计中获得了普遍的运用，充分提升了舞台的艺术氛围。让观众可以全方位感受到影像的品质。总而言之，相关人员需要在舞台灯光设计中有效利用科技手段，努力跟上时代飞速发展的步伐，在设计过程中利用新手段与新技术进一步创造更多的美。