曾侯乙墓漆器中龙纹纹饰在现代女装中的应用解析

王诗佳

（江西服装学院，江西 南昌330200）

曾侯乙墓出土文物种类全、数量多，而出土的漆器具有很高的艺术价值[1]，其中漆器文物上的动物纹饰作为一种极高艺术价值形式的存在，陈振裕在《战国秦汉漆器群研究》书中谈到曾侯乙墓漆器作为甲类墓的漆器群，其中龙纹主要以写实或夸张变形的手法为多[2]，纹饰画面效果丰富而神奇，颇有民族特色和时代特征。但由于曾侯乙墓漆器纹饰较少涉及按照具体分类进行服装设计的应用传承研究，为了更加深入地研究传统龙纹饰在现代服装设计中的应用，以下结合国内外一些代表性的设计作品进行分析，总结出其纹饰运用方法主要可分为模拟写实与抽象概括的直接性应用以及分解重组与夸张异化的非直接性应用的两种方法，并将这两种方法运用于曾侯乙墓漆器中龙纹纹饰的创新设计中。

1 曾侯乙墓中龙纹纹题材及其服装设计应用

1.1 曾侯乙墓漆器中龙纹纹饰题材

曾侯乙墓漆器的装饰纹样的种类丰富，变化无穷，陈振裕在《战国秦汉漆器群研究》书中谈到曾侯乙墓漆器作为甲类墓的漆器群，其中动物纹样主要以写实或夸张变形的手法为多[2]，纹饰画面效果丰富而神奇，颇有民族特色和时代特征。而这些动物纹样中，龙纹最赋有变化，例如曾侯乙墓墓主内棺挡板上描绘的龙纹，就有双首龙、人首四身龙、鸟龙共身、翼龙等各种不同的形态。曾侯乙墓墓主内棺挡板龙纹造型十分丰富，据统计曾侯乙墓内棺中的龙纹合计549 个。其龙纹图案布局注重对称性造型采用勾线平涂的手法，纹样形态呈缠绕状，尾部扭转，色彩以红黑两色对立为主[3]。

1.2 龙纹纹饰在现代服装设计中的代表性手法

1.2.1 模拟写实与抽象概括

模拟写实表达是指设计师直接将传统动物纹饰直接复刻在现代女装设计当中，而抽象概括则是在此基础上进行相对的简化和抽象。“在西方人的设计理念中，图案只是装饰纹样，并没有任何象征意义”[4]。因此西方的设计师们更注重纹样本身所具有的装饰美感并进行适当的艺术加工。例如YSL 2004 年的高级定制推出中国风设计，设计师们在不破坏中国传统龙纹样主题内容的同时，对龙元素进行了相对写实、少量的修改并直接运用于衣裙上，让龙身上的鳞甲以一种点状渐变排列方式与周围的蛇纹、云纹呼应，使之更具运动感与空间节奏感，更符合现代人的审美。Gucci 2017 春夏系列也刮起了中国风（图1），无论是服装还是佩饰都能看到设计师们将中国传统的具有标志性的龙纹作为主题纹样，工艺方面运用的立体刺绣以及拼贴的手段来达到纹样的一个概括性，使得中国古代龙元素表现的更为生动形象,达到了强烈的视觉效果。

图1 Gucci 2017 年春夏龙纹系列设计作品Fig.1 Dragon pattern collection design in Gucci Spring&Summer 2017 collection

1.2.2 分解重组与夸张异化

除了上述的方式以外，现代设计师们为了满足消费者个性化的需求，还会采取分解重组与异化表达的非直接性应用的方式来改变纹饰图案的原本造型，使得纹饰图案的设计更为奇特精致。例如亚历山大麦昆2010 年春夏系列作品中就是将经典的传统龙纹样中龙的形象进行抽象化处理（图2），通过把龙形象中的代表性特征进行夸张化放大以及象征式的变异错视的手段创新组合，其造型介于似与不似之间。龙首位于胸前，龙身、龙尾、龙爪依据服装的廓形进行灵活的变形拆分，并将自然景物纹样如卷草纹、祥云纹也配合着变形后的龙纹进行相应的重组装饰，并选用龙纹的配色表现出强烈的视觉装饰效果。像这类动物纹样与自然景物纹样的结合方式在曾侯乙墓漆器纹饰当中也可以看到，龙纹凤纹经常会作为主题纹样而自然景物纹样则作为辅助类的装饰纹样，根据不同的布局和排列方式来进行适当的取舍变形。

2 曾侯乙墓漆器中龙纹纹饰的创新设计实践

图2 亚历山大麦昆2010 年春夏系列中龙纹系列设计作品Fig.2 Dragon pattern design in Alexander McQueen Spring&Summer 2010 collection

2.1 龙纹的写实与概括表达

楚人把龙作为王权的象征，把龙看作是引魂升天的神灵对之崇拜[5]。基于上述其他文化中的龙纹饰在现代女装作品中的写实与概括的手法案例分析以后，得知龙纹元素的提取可以作为后期装饰性极强主题图案的设计，并将会在整个纹样的组合形式中起到突出作用。因此接下来通过选取具有一定代表性的漆甑上的龙纹来进行直接写实与抽象概括。

首先将龙纹的造型进行相对写实的临摹。同时由于漆甑上的涡纹以及几何纹样也十分具有装饰性，因此将其进行写实提取。在省略其本身繁杂的造型基础上进一步采用概括性的抽象化手法对龙纹身躯造型纤细的典型特征进行强调，从而达到更具主体性的视觉效果。提取完后又将龙纹形象以左右对称的形式并重新与几何纹样整合作为新的图案元素，通过对这些纹饰的抽象化、艺术化使之更为图案化、醒目化，将新的图形元素在以涡纹作为中心点旋转形成更具有韵律感的图案造型。而对于图案应用于现代女装设计方面，将写实重组后的龙纹以图案的局部应用方式应用于服装设计当中（图3）。一般来说，服饰中装饰部位的形式是造就着装形象美不可或缺的设计关键[6]。徐雯曾在《服饰图案》中谈到：“装饰部位是最能够表现服饰图案以至整个服装的个性特色。”[4]精致简约的风格一直以来都是现代女装图案设计所追求的方向，因此将设计好的图案进行女装的局部应用也能够产生很好的视觉效果，将复合后的龙纹图案局部运用于披肩的下缘处以及包臀裙后腰间，之所以选择放在此处是因为将纹饰图案用于着装形象的下部能给人一种稳定性、下沉之感。印花图案的白色、金色与浅米色的披肩、大红色裙子形成鲜明对比，突显出服装本身的韵律，使得原本看上去单调的披肩和包臀裙的组合变得更加复古而精致，更具有古典艺术品味。

图3 写实复合后的龙纹图案应用于女装中的设计效果图Fig.3 Realistic composite dragon pattern applied to women's clothing design renderings

2.2 龙纹的分解重组与夸张异化表达

而对于分解重组方法龙纹图案作为楚人最为尊崇的素材，对于其元素的提取能够充分展现楚文化的艺术特征的。首先对于漆盒上的龙纹的进行提取，在保证龙本身的造型特征的前提下，利用龙纹饰中飞扬流动的曲线线条将龙元素的不同部位进行拆分，然后再分别进行变形重组延展成龙纹图案设计，而对于图案应用于现代女装设计方面，将分解重组后的龙纹则是在局部应用的方式基础上将提取出的龙身部分以二方连续的形式运用于女装设计当中。二方连续是现代图案设计当中最为常见的构图形式，其中线的构成能给人带来强烈的心理反映，而直线与曲线的不定性构成了图案多样美[7]。因此对于印花图案的造型布局，尝试了延续传统图案设计的二方连续构成手法将纹样之间进行排列组合。如图4 所示，裙子的正面只是在袖子的部分装饰着龙身变形的图案，而后背则是以散点式为基础，将图案与图案之间作为一个散点结构进行相互的连环套结构使其形成复合造型[8]。这种方式使得画面在视觉上有一种流动的动态之美，而变形的龙身造型与左右对称、旋转重组后的龙纹图案使得画面有着更为舒畅的曲线韵律，给人无限的遐想。值得注意的是，图案并未运用于服装全身而是仅作为上衣的部分，这样就避免了因二方连续的组合方式所给人带来的视觉上繁琐的问题，这种灵活运用方式让整件服装造型看上去更加优雅大方，搭配明亮度高的蓝色、红色为主色调，纹样疏密有致，虚实得体，曲线造型意味浓烈，不仅能够勾勒出女性的完美的身材线条，还能够在视觉上凸显神秘浪漫的美，展现出女性极致妩媚的古典味。这样的设计形式，相较于第一种直抒胸臆的局部应用表现方案来看，整个女装印花图案显得更为有律动感与节奏，同时表现出传统曾侯乙墓漆器纹饰独特的艺术魅力并赋予现代女装更多的美学意义。

图4 分解重组后的龙纹应用于女装中的设计效果图Fig.4 The design effect of the dragon pattern applied to women's clothing after decomposition and reorganization

3 结语

文章主要是对曾侯乙墓漆器纹饰中龙纹纹饰具体的题材种类进行展开，并结合现有的国内外运用其他文化中的对龙纹样的代表性设计作品进行分析，认为现代设计师们在对于龙纹纹饰的运用过程当中，主要把纹饰的方法归纳为模拟写实与抽象概括的直接性应用、分解重组与夸张异化的非直接性应用。在这些方法的指导下，通过对于曾侯乙墓漆器中的龙纹分别展开元素的提取再设计，最终形成龙纹饰的图案创新设计，同时又通过纹饰图案的局部应用、二方连续的组合方式运用于现代女装的图案创新设计当中。中国传统纹饰图案艺术丰富多彩、博大精深，对于曾侯乙墓漆器纹饰的相关研究理论的完善也绝非一时，希望通过本次研究成果的展示让曾侯乙墓漆器纹饰艺术呈现在更多人的眼中；将传统曾侯乙墓漆器纹饰文化与现代女装成衣设计相结合，让更多人了解中国设计，感受中国服装设计的特色与魅力。