黑白装饰画在艺术陶瓷制作中的应用

周寰

（江西制造职业技术学院，南昌 330095）

1 前言

在陶瓷这种艺术形式中，瓷器的制作与应用如何更好地适应不同的材料和制作工艺，不同的材料和不同的釉色应使用不同的釉料，或者如何绘画以获得装饰图形的正确样貌，并能适合上釉和绘画的着色，适合粘土加工工艺的着色，这些都是为了艺术的最佳效果。对于陶瓷艺术仍然需要我们不断地练习和学习，这不仅仅是民间陶艺家需要做的工作，也是我们需要通过经验改进努力做的事。

黑白装饰在我国并不少见。例如，著名的磁州窑以其白底黑花瓷而闻名。现代陶瓷装饰图案越来越多，人们对物质和精神需求的认识和认知也在不断进步，但黑白人装饰画仍有其优势。本文探讨了黑白装饰画的起源与应用，以及此类饰物在当代陶瓷装饰图案中的应用与创新。

2 黑白装饰画的魅力

2.1 黑白装饰画中色彩的魅力

黑白是最简单的颜色。只看这两种颜色，黑为实，白为虚。黑白是两种极端的颜色，用黑白来表达图像可以传达丰富的情感创造，并使创作者和观看者富有想象空间。黑白两种颜色一旦结合起来，就会形成强烈的对比，让人身临其境地感受到一种由创作者安排塑造的刺激里。在一个让黑白相互依存的完整艺术项目中，黑与白相互影响、对立统一，这就是黑与白所能体现的美丽。

2.2 黑白装饰画构造的魅力

点、线、面是黑白装饰画的基本要素。这种要素类型有自己独特的属性，相互关联，规则且可以有无数种表现形式。创作装饰画时需要灵活的对点、线和多边形使用密度关系。例如，富有表现力的植物需要大面积的细线来描述形状。建筑需要很大的面来表现其形式的粗糙和沉重。点、线、面技术的表现丰富了形象，体现了世间万物的运动、变化和存在是普遍的规律。装饰画的节奏真的很突出特征，当形状、线条和颜色完美排列时，我们可以从画面中体会到韵律感。在黑白装饰画中，主旋律是虚实、密度、曲直和许多其他对比鲜明的关系。节奏是和声律不同于旋律，是在节奏感上导致的倾向。黑白装饰画创作者以独特的节奏感和美感进行运用与对比，这是一种将节奏之美塑造成图像的技术。

3 艺术陶瓷的魅力

中国是人类历史上的陶艺王国，瓷器艺术源远流长。我们的祖先世代相传，他们在用自己的智慧和热情制作陶器的同时，没有停止对艺术创造的努力，为人类的发展做出了巨大的贡献。世界文化艺术发展的过程是一个永无止境的过程。是无法被分割的部分。

可以说，世界对中国的了解是从了解陶瓷开始的。毫无疑问，陶器因其独特性而成为中华文明的象征。瓷器的独特性由品种的形状、材料和装饰决定，陶纹是陶瓷纹饰的重要组成部分。8000年前，在新石器时代，我们的祖先非常依赖陶器的使用。当时，陶器在人们的生活中发挥着不可替代的作用。陶纹在美学方面非常重要，就好像今天作为古代艺术的壁画和雕塑，它们在当时的价值不止于此。装饰是宗教或图腾的重要组成部分，也是陶器的主要内容。

陶瓷艺术逐渐从各种技法中脱颖而出，形成了自己的独特性。这是一种独特的艺术语言，几乎渗透到人类生活的方方面面。它已成为人们喜欢看、喜欢欣赏和喜欢表达的现代艺术形式。由此可见陶瓷艺术对人们的受欢迎程度和重要程度。它是历史进程和人类文化的重要组成部分。我们对陶瓷艺术的追求超越了各种艺术门类的界限。使该系统成为一个独立完整的艺术理论体系。因此，陶瓷艺术展示了其背后“制造者”的生活。

每个陶瓷作品都注入了作者对社会的认识和理解。作为陶艺家，能像上帝一样在泥火的创造中将各种元素融合在一起，以创造更多的物体。创造出具有时代特色的优秀陶器。

4 黑白装饰画的概念和可能性分析

顾名思义，黑白装饰画是单一颜色的艺术风格，只有黑白两种颜色，是由这两种颜色组成的图形和图像，最早的黑白装饰绘画可以追溯到远古时期的旧石器时代，这种艺术形式包括了墙壁绘画，岩画，并且有着各种绘画内容，例如远古时期的图腾和图案。黑白装饰绘画随着历史的发展而不断地进行变化，但本质保持不变。由于我们中华民族非常强劲的民族艺术性，人们经常会在一些艺术表现形式中使用黑白装饰。黑白装饰画实际上是一个非常重要的艺术领域，例如墨水绘画本身就是黑白的。黑白装饰画的艺术理论体系也是最常见的绘画类型，并结合了其他艺术形式与理论系统。我国的陶瓷艺术也有着数千年的发展历史。原始瓷器的发展或瓷器的美学和装饰性，以及陶器制作方法和制造技术的出现已经存在了数千年之久。

在开发过程中，不断继承以前的艺术形式和现代技术的改进，其陶器艺术的抽象之美也是其他艺术形式不可替代的。两者的融合有四个不可避免的方面。一个是装饰性，无论是黑白装饰绘画还是陶瓷，都有自己独特的美丽性和艺术性，装饰性能彼此一致。此外，黑白装饰绘画可以用于陶瓷装饰，瓷器作为载体形成独特的艺术展示，两者都是艺术中较为独特的存在，在艺术性方面，他们相互补充。第二个是个性之美，在我们国家数千年来，黑白装饰性绘画和艺术陶器一直有着发展和继承的过程。其中包括国家艺术的杰出代表能够在组合过程中不断进步，进一步突出两者的个人美丽。第三是意义的美丽，黑白装饰绘画不是单一的装饰作品，它还包含创作者的感受和思想的表达，可以形成自然的艺术概念，并具有强烈的美学意义。第四，材料很漂亮，黑白装饰艺术陶瓷最引人注目的特征是陶器本身。表达了艺术陶器材料的美丽以及黑白装饰绘画的美丽，并衬托了材料本身的独特魅力，可以与任何材料进行有效的融合。创造了结合两种艺术形式的持续可能性。

5 黑白装饰画在陶瓷窑改釉生产中的应用。

黑白装饰画在艺术表现力和艺术形象上都是独一无二的。这种艺术表现形式可能是实际的，也可能是抽象不易懂的，通常会给出两个不同的例子和表现对象，例如黑色和白色的表达形式是不同的，一幅类似自然景观的画作最重要的是包含了作者的一些内心想法。概述呈现的图像主要是情感，以及创作者本人的情感和思想的表达，有着独特的美感。并且两者之间也有着固定的区别。这是因为在改变釉色的陶艺技术方面，这种艺术表现形式往往更抽象。

5.1 陶器模型的准备

在黑白装饰画用于陶瓷釉生产中时，需要在陶器上先打上一层底釉，它用于釉下陶瓷，通常选择的是使用没有金的黑釉。在此基础上再进行黑白装饰绘画，这样的艺术品是相当完整的。但是在制作时，必须小心避免在热烧过程中，釉色与底色进行混合，所以在制作过程中通常选择只留下底层釉线和留痕这两种制作形式。留下底层釉线的方式是，只留亮面的底线，镂空中间的颜色。再用明亮的颜色填充周围，并且在其他位置刷一个明亮的底色，留痕的制作形式是，用留下划痕的方式处理底釉，再进行自然上色工序。

5.2 施釉

施釉就是为陶器制品上添加一层美丽的图案。对于分层釉料，请选择本身具有很强流动性的釉料。例如兔毫釉，由于这种釉彩中含有氧化锡和氧化锌作为遮光剂，并且这种釉料的液体流动性强，可以采用不同的上釉方法，例如浸没上釉、喷釉、上釉、下釉，再在陶器表面涂上兔毫釉，最后进行烧热工序。完成后，它将具有深棕色或棕褐色，里面和外观具有放射状自然变形效果，线条清晰，这种颜色给人的感觉开放而活泼。其他例子是钛、钡、含有钙、硅等不透明的釉料也是非常流动的。它可以用各种施釉方法上釉，烧成后就会出现绿松石或深蓝色的梦幻效果，从而体现出颜色深，光滑，真实等不同的艺术风格。

釉料通常通过浸渍施加。使表面颜色更亮，改善颜色的独特性。它可用于带有双色和双面的搪瓷绘画，进入烤箱后，纹理变得清晰，颜色变得更加丰富。黑白装饰图像的原始单色被破坏，整体被烧毁以创建新的颜色组合，生产过程中有很多随机性，这种制作方式破坏了点、线和平面的黑白图案来装饰本身，构成了风格独特的三面艺术，陶瓷的黑白装饰变面釉在制造过程中的应用表现了一些不同的东西和新兴的艺术风格。

6 黑白装饰釉料在涂料生产中的应用

黑白纹饰在陶瓷釉彩彩绘中的首次应用，常用于骨陶瓷，辅以金颜料。从四个方面完成：绘图，绘画，喷涂和修改。

6.1 绘图

采用绘图专用墨水的细节描绘。例如，可选定制的铅笔和瓷器绘图颜料，但不要忘记在设计过程中用浅色铅笔画出装饰图案的轮廓，我们事先设计好所有的线条，尤其是外轮廓，为接下来的步骤做好准备。

6.2 颜色层

彩色绘画是指通过用颜料绘画来创建配色方案的过程。这一步是以黑白装饰的所有图案为基础的。对线条是否平滑、粗细等进行分析。线条和平面元素构成了整个过程，并以黑白形式再现。到目前为止，所有不同的烤釉方式都以黑白装饰画为主，但釉色主要是为了打破黑白装饰的线条以获得美丽的细节。因此，颜色从实际需要中体现了重要作用。

用黑白装饰画上的线稿进行全方位的线切割，使平滑线切割成为可能。使用不同的线条，即有中断、紧急线条和不同粗细的线条，通过用线条划分整个布局来决定装饰图案。像黑色白色装饰画的主要元素是点、线和面。如何在不拘泥于“面”的情况下打造丰富的品种。例如在“面”添加上文字、图形和各种风格特效等丰富的内容。构成黑白装饰画的独特图形含义。

6.3 喷墨技术

喷墨工作与仅用于局部区域的彩绘是有着很大区别的。喷墨工艺适合大范围上色，针对的是全部方位。所以制作者可以用喷枪处理颜色，真正随心所欲地使用它。在绘画过程中，颜色在表面上进行混合，改变其视觉效果。

6.4 修改

修改主要是有针对性的。在喷墨制作工艺完成后，瓷器整体都有一个共同的颜色。虽然整体的颜色非常美丽，但仍需要进行针对性的修改，由于瓷器整体是用主色进行全部处理的，需要添加其他颜色以达成最终想要的效果。不管是提到的釉色还是其他，其实就是在陶瓷艺术中运用颜色来进行装饰。两者的结合和使用并不是唯一的，还有很多值得深入研究的地方，可以进一步讨论这些问题。例如学习如何使用其他材料，不同产品如何选择染色方法，这就需要进一步地讨论和详细分析。

7 结论

总的来说，本文是关于艺术陶瓷中的黑白装饰绘画研究。分析针对制造技术的特定应用，从两个不同内容解释其定义和生产技术。实际上使用黑白装饰的方法本身可以更广泛地用作与陶瓷结合的艺术形式。如何根据现代观点发展每个艺术形式的多样性，提高并整合，这是未来研究的一个重要方向。所以，我们需要多多鼓励有关这方面艺术性的分析和信息，提出更多的建议。