光纤在纤维艺术中的创新与运用

缪可欣

（天津美术学院，天津 300011）

如今我国已步入一个科技与文化多元的时代，众多层次的美学元素充斥在生活的各个方面。传统的纤维艺术材料较为单一、古朴，随着当代纤维艺术概念的发展，光导纤维和众多人造纤维、合成纤维等丰富了纤维材料的语言与纤维表现形式。本文基于当代科技发展下光导纤维的广泛运用，分析与批评当代纤维艺术的形式、内容，总结在理论与实践结合过程中纤维艺术所匮乏以及需要改进的内容。

1 光导纤维的概述

1.1 光纤的属性与结构

光导纤维是一种大众熟知的光波导工具，光能够在玻璃纤维或塑料纤维中传递是利用光在折射率不同的两种物质的交界面处产生“全反射”作用的原理。光纤主要由纤芯和包层两部分组成。纤芯具有高折射率，包层是低折射率，最外面为塑料护套。这样光在纤芯与包层的界面上做多次全反射而曲折前进，并不会透过界面。

1.2 光纤的材料分类与应用领域

光导纤维通常分为无机光纤和有机光纤两类[1]。无机光纤包括玻璃光纤和石英光纤，常用于通信、建筑、航空航天等领域。有机光纤主要指由高透明度的有机高分子材料制成的聚合物光纤（“POF”），较为柔软的质地赋予其较无机光纤更广泛的应用领域。而光导纤维中塑料光导纤维更适用于纤维艺术，它是一种由合成树脂制成的能传输光纤、结构特殊的光学纤维。

光纤织物是光纤与纺织织物相结合而形成的一种复合织物产品，属于智能纺织品（Smart Textiles）。光纤织物一般采用聚合物光纤，因此兼具纺织品的柔软和光纤的导光性能。光纤织物的应用涵盖通信、照明、装饰、娱乐、医疗等多个领域，其中在医疗领域的应用正成为其重要的发展方向。按照光纤的作用不同，可将用于医疗领域的光纤织物细分为信号传输光纤织物、表面发光光纤织物和光纤传感织物等三类。

1.2.1 塑料光导纤维的特性

塑料光纤质轻、柔软，更耐破坏（振动和弯曲）。且塑料光纤有着优异的拉伸强度、耐用性和占用空间小的特点。由于塑料光纤的大直径和数值孔径，光传导能力大。塑料光纤比铜类传输介质（双绞线和同轴电缆）有着高得多的带宽能力。传输的频率越高，运用塑料光纤的成本就越低。

塑料光纤的切割、布线、粘结、抛光等加工容易。由于有较大直径，塑料光纤安装和与器件、光源、探测器等的连接变得容易和低成本，非专业人士也能胜任这些操作。

塑料光纤也不产生辐射、不产生噪音，其完全不受电磁干扰和无线电频率干扰以及噪音的影响。这一点对视频和音频的分流尤为重要，很显然这些干扰和噪音影响图像和服务的品质。塑料光纤可以和铜缆在同一管道里或同一线束并排铺放[6]。

2 纤维艺术的发展状况

2.1 内容与形式的发展

2.1.1 纤维材料的选取

天然纤维主要分为动物纤维、植物纤维两大类，如：棉、麻、丝、毛等，这些都是有生命感的材料，视觉上给人感觉较为柔和，触感也柔软，给人以亲切感，在荣格心理学分析中将此归于“集体无意识”，其认为“艺术创作的心理动机不仅是以艺术家的个体发生史为基础，更重要的是以人类的种系发生史为宏大而坚实的基础。”

化学纤维可分为人造纤维、合成纤维、再生纤维、无机纤维等，它们带给艺术家与设计师更多的创作可能性，体现现代科技感，缺点是若单以化学纤维构成的作品容易令观者产生距离感，没有天然材料呈现的作品一般亲切[5]。

如今的纤维艺术中材料运用多样化，但尝试不同材质的组合仍是我们需要探索研究的，而并非单一传统模式与现代模式的划分。如Florian Christine 工作室与香港当地渔民合作，学习渔网编织的传统工艺流程，再结合3D 打印，用天然绳索纤维和100%回收的尼龙渔网突破3D 打印的极限制作了照明灯具（如图1），体现出新旧工艺流程可以与现代设计产生的联系。

图1 Florian Christine 工作室照明灯具Fig.1 Florian Christine Studio Lighting Fixtures

2.1.2 纤维艺术技法的演变

纤维艺术传统编织技法主要有四类，分别为缂织法、纬编法、栽绒法、簇绒法。而现代纤维艺术中更多的是材质的新表达与新材料的运用，如获红点奖的纸椅《飘》（如图2），张雷及其设计团队运用了余杭纸伞的传统工艺，将皮宣纸糊上天然胶水，一层层糊在伞骨上，他们利用宣纸细腻的质感和韧性，将宣纸层层贴合，做出了具备温暖的触摸感且没有任何支撑结构却能支撑一百公斤重量的“飘”纸椅，这无疑是材料创新，以及体现材料美的完美表达。

图2 《飘》纸椅Fig.2 Gone with the Wind Paper Chair

2.1.3 纤维艺术形式的演变

纤维艺术的形式美是当代纤维艺术中较为显著的特点，随着科技发展，纤维艺术的形式也逐渐丰富多样，从空间转变角度也逐渐从二维走向三维、四维空间。徐道获的《过往》中是纤维艺术新的表现形式（如图3），作品用精细的半透明丝绸制成，结构和形状由金属框架支撑，溢出的光和空气引起了观者对家的向往和逝去回忆的哀叹，将迁移、无常和身份转换的概念固定成型，呈现于观者眼前。由此可见，由质变和量变的统一而达成的形式突破，带给了观者不同的思考空间和审美体验。

图3 徐道获《过往》Fig.3 Xu Daoshou's Past

2.2 理性与感性的发展

在艺术创作的开头，我们往往需要通过想象性思维对具体事物进行观察、分析、选择，进行抽象或二次表达，黑格尔说过：“真正的创造就是艺术的想象活动”，可见想象与幻想在艺术创作的起初是必不可少的，艺术家的感性思维也是在为未来试图打开一扇新的门。在艺术创作的中期可能更多强调的是合理与美观相结合，例如结合美学理论进行自我批评思考，或是将艺术与设计相结合，考虑其功能性、实用性等，我们也需要客观的思考作品的尺寸大小、视觉效果等。在设计中可能设计师更多的会考虑和谐、秩序，在艺术创作中其实也不例外。

在艺术创作中，感性思维过多会显得作品主观意识太强，会显得过于独立和“锐感”。缺乏与观者的互动感，缺乏客观的角度。而理性思维过多，也就工科意识更强大，缺乏柔和感，这二者的极端表现也可以看作是洛可可时期与新古典主义的艺术作品相比较。所以对于各个历史时期而言，感性是挥洒笔墨，而理性是最骨架。而理性思维和感性思维二者在历史漫漫长途中贯穿始终，不可厚此薄彼。

3 光纤在纤维艺术领域中的应用

3.1 光纤在家居方向中的应用

在1970 年时，Richard Balley 就已经利用端面发光聚合物纤维开发出了发光面料，图案也能够有所变化。而意大利Luminex公司也产出一种由光纤编织成的发光织物，由此推出一系列抱枕、餐布等家具纺织品。

灯饰：LIGHTTRACE 采用了手工制作的透明光纤（如图4），插入精细而闪闪发光的金色织物之间，光纤形成环状，产生出了各种光学效果，织物的柔软褶皱使光纤起伏延伸变换，创造出一种新的视觉印象，这样的设计使得装置看起来充满诗意、闪闪发光。根据周围空间的照明情况，织物在视觉上会有所变化，当它轻轻移动，轻盈半透明的质感创造出一种独特、微妙的氛围。这些产品都丰富了纺织品的审美功能，也扩展了纺织品的功能范围，展现了光纤的极高可塑性。

图4 灯饰：LIGHTTRACEFig.4 Lighting:LIGHT TRACE

3.2 光纤在服装方向中的应用

“光”在服装设计上的应用代表着绚丽绽放与前卫科技，不同的光学材料也呈现出不同效果的光感反应。如今的服装设计方向蓬勃发展，人们更加寻求健康、舒适、个人化，高定设计师新秀Clara Daguin 将电路、led 灯、光纤设计进时装（如图5），她的设计实践是基于手工技法与科技结合的创造方法，“光”的作用唤起了Clara Daguin 无限的灵感概念，她从中获得启发，创作了充满未来概念的科技时装艺术作品。结合温度传感器的互动式连衣裙会在感知到周围有运动现象时改变颜色；这使得衣物能够利用身体的热量达到自我发光的效果。这样完美结合的创造方法令人惊奇[3]。

图5 设计师Clara Daguin 作品Fig.5 Works ofClara Daguin

同样原理，Hussein Chalayan2017 秋冬系列里的一套裙装（如图6），裙子通过LED 技术的魔力点亮并播放了一个受城市景观启发的彩色像素网格。

图6 Hussein Chalayan 2017 秋冬系列Fig.6 Hussein Chalayan Autumn and Winter 2017 Series

3.3 光纤在装置艺术中的应用

如今众多的纤维艺术家都会在装置方向中运用光纤来表达个人思想。在作品《Smile 微笑》中，艺术家逆向思考，利用光纤制作出灯光装置，将行为模式反过来，让人们主动微笑，希望这样的互动能带给人们幸福和美好的感受。

岳嵩的《信息·生态·生长》[2][4]同样是结合大量光导纤维与不锈钢（如图7），塑造了抽象的树形，表达了环保理念。该作品放置于科技馆，岳嵩希望信息社会高速的发展与传统的自然生态，二者能够和谐地生长，纤维的线性与触角式的形式，会带给观众对于生态和自然不同的思考。

图7 岳嵩《生态·信息·生长》，2017，导纤维，不锈钢Fig.7 Yue Song's Ecology,Information and Growth,2017,fiber guide,stainless steel

4 结语

科技与艺术二者相辅相成，如今纤维艺术已呈现多元化、跨学科、跨领域的发展趋势，就当今纤维创作而言，还是多以传统纤维为主，且多以装饰性创作为主，过于强调观赏价值和自我表达，而忽略了功能性以及艺术作品的交互性，我们应当更多考虑到社会需求，考虑观者的感受，而不是将纤维艺术空架在“小众艺术”范围内孤芳自赏，包括纤维艺术的发展方向和社会功能，高雅和民俗是相互融合和渗透的，应当利用好光导纤维等科技材料的特性，进行贯通融汇；我们也应更加关注现代群体的精神层面需求，以市场规律、流行趋势为基础进行再创新。

综上所述，我们需要把握当今时代特色，不断总结规律，分析创作案例的不足和精彩点，避免肤浅设计，做到有的放矢。