林涛国画作品选登

《情深》66cm×40cm

《瑞雪兆丰年》230cm×190cm

《王者之风》175cm×90cm

《独步山野》170cm×90cm

《春深十里红》66cm×136cm

《凝艳》136cm×66cm

《春晚紫藤香》136cm×66cm

“君子豹变，其文蔚也”源于《易经》革卦，其中“文”的美学范畴在春秋之时意为色彩、线条交叉组合结构所呈现出来的形式美，而在古代原始朴素的观念中“美”又同“光”一意，到了先秦已经把“美”和“光”、“文”和“明”放在一起并称。林涛在新时代花鸟画创作中所追求的也正是这种蕴含在文之中的“美”与“光”，其金钱豹系列作品的创作可以说把“光”的“美”展现到了“文”的一种高度，作品中栩栩如生的主体刻画，光影处理所带来强烈的视觉冲击，华美神秘，充满了对美好生活的向往。林涛又大胆吸收西方绘画中写实等创作特点，越出中国传统的藩篱，在传统之外开创了新时代中国花鸟画一种特有的艺术表现方向。

林涛幼承家学，在中国绘画中探究三十余年，其早期对宋代绘画尤为用功。宋代绘画从熙宁到元祐再到徽宗有一个重要转折，就是绘画题材的变化。元祐以前宫廷绘画以全景式障壁山水画创作为主，到了徽宗开始转向全景花鸟画的创作，这种转变把全景式的山水形式与翎毛走兽融合在一起，气象颇大。我们从林涛的绘画中也可以看到这一点，其绘画主体之外宏大的背景正是一种全景山水式的构成，只是更具有新时代气息，而其画面主体的创作也是与宋代花鸟画有相通之处，甚至可以说他的基本技法都是从宋代绘画中研究、分解、提炼出来的。在林涛对金钱豹的描绘中，我们可以看到这些勾、丝、皴、擦的笔法以及层层积染的用墨、用色、用水之法。林涛正是因为长时间浸淫其中，加上对自然物象的入微观察，才把这些技法转化为自己的绘画技法，同时又在其上加入自己的审美，营造出这种气象宏大、意境华美、刻画入微的绘画形式。