非遗文化在文创产品设计中的运用

陈甜

非物质文化遗产（以下简称“非遗文化”）为文创产品的设计提供了创意灵感，文创产品在丰富非遗文化的表现形式方面起到关键作用。如今，文创产品设计渗透到人们的日常生活中，并持续不断地演变以满足不同的时代需求。文创产品设计师可以汲取非遗文化作为素材，将其与现代设计理念融为一体，创造多样化的产品，从而赋予非遗文化多元的表达方式，促进传统文化的传承，提升国家文化软实力。

一、文创产品设计对非遗文化传承的重要作用

非物质文化遗产作为中华优秀传统文化的珍贵遗产，是中国古代智慧的结晶，代表着中华优秀传统文化的精髓，也是我国文化软实力的重要组成部分。这些传承下来的文化元素和人文精神不仅仅是历史的遗迹，更是我们的文化根基。然而，这一珍贵的文化遗产在现代社会面临着种种挑战，其中包括濒临消失和传承无序的问题。

文创产品，即文化创意产品，是一种艺术衍生品，它以产品的形式展现文化，是传承非遗文化的重要途径。将非遗文化元素运用到文创产品中，将文化元素和人文精神融入现代科技制品，在设计中融合技术和艺术，使产品具有实用性和丰富的文化内涵，能够满足消费者的文化需求，有助于传承和发展非遗文化，创造出一定的经济效益与社会效益。

在新时代，文创产品设计凸

显活力和创新，可以实现经济和社会的双重效益。同时，设计师深入研究非遗文化，把握其精髓，确保设计形式与文化内涵相融合，可以传承和弘扬中华优秀传统文化。设计师紧跟潮流，以非遗文化为基础，明确主要设计原则，将非遗文化融入文创产品设计的各个方面，可以推动文创市场的繁荣发展，传承和丰富非遗文化的内涵。

二、非遗主题文创产品设计的现状

首先，目前市场上部分非遗主题文创产品的设计和制作缺乏系统性的流程和方法，产品设计及开发缺乏标准，导致难以实现对非遗文化的有序传承。

其次，部分文创产品只关注产品的表面，如图案和装饰，忽略了产品的深层文化内涵。这会导致文创产品缺乏深度，难以表现非遗文化的丰富背景和历史。

再次，文化具有区域性，非遗文化因地域而异，每个地区都有其独特的文化传统。然而部分文创产品缺乏文化地域特色，失去了展示当地文化的机会。

最后，文创产品设计中出现了实用性和文化性失衡的问题。部分产品只注重文化传播，忽略了实际使用价值，导致难以实现市场化的推广。还有部分文创产品只强调实用性，导致失去了传承非遗文化的作用。

三、非遗传承背景下文创产品的设计思路

（一）将非遗文化融入文创产品形态

外观设计是一个产品最直观的表现形式。在融合非遗文化与文创产品时，设计师要通过对产品外观的精心雕琢，让文创产品以独特的表现形式呈现非遗文化的精髓，将传统文化与现代设计融合，为用户带来全新的审美体验。设计师可以提炼非遗文化的核心元素，并将其融入文创产品设计，传达现代设计思维，使文创产品中的历史痕迹与现代风格完美契合。设计师还可以通过抽象化手法来处理文创产品的立体造型，使用多样表现手法和创意思维传达非遗文化的深厚内涵。设计师只有精心设计文创产品的外观，使其真正展示非遗文化的精髓，才能使之在市场中脱颖而出，提升产品知名度，从而拓展非遗文化的传播范围，让更多人了解非遗，感受非遗文化之美。

此外，设计师应考虑文创产品的传播方式与传播途径，充分运用广告、海报、宣传栏和城市标识等进行宣传，最大程度地发挥文创产品的影响力。

以敦煌博物院设计的文创产品为例，其以石窟文化符号为灵感，充分运用敦煌壁画艺术研究成果，创造出兼具审美性和实用性的产品，如由飞天人物形象转化而来设计的钥匙扣、经过艺术处理的图案书签、含有手绘动物元素的水杯等，实现了文化与产品的有机融合。

（二）将非遗文化融入文创产品色彩

色彩在文创产品设计中具有关键作用，它能够凸显产品的美感和文化特点。不同饱和度和亮度的色彩可以传达不同的情感和美感。因此，设计师可以运用适当的色彩搭配，使产品更加引人注目，凸显非遗文化的特色。

不同颜色具有不同的意义，所以文创产品的颜色选择要考虑文化因素，让其能够充分展现非遗文化的内涵和价值。

例如，故宫文创的新媒体广告巧妙运用了色彩符号，通过色彩与产品的巧妙搭配，激发了受众情感，强化了受众的记忆。故宫文创产品的色彩符号源于中国传统的色彩元素，这些色彩具有不同的意义。比如：红色代表好运与吉祥、明黄体现华丽与尊贵、蓝色传达沉稳与广阔等。因此，故宫口红广告通过色彩符号激发了受众的消费欲，引发了受众对华贵宫廷的联想。如在故宫夏日扇萃广告中，淡蓝色与扇子清凉避暑的主题相得益彰，给人夏日清凉之感，让人留下深刻印象。这种色彩与产品的巧妙搭配增强了产品与文化的关联度，丰富了产品内容，使其在受众心中留下深刻印象。

又如，以敦煌博物院团队推出的“数字丝鹿”丝巾为例，“数字丝鹿”丝巾的设计师提取了莫高窟第257窟的九色鹿、山、祥云等形象，选取青绿山水色系为丝巾的主色调，通过视觉符号的重新组合，赋予了丝巾文化艺术韵味。丝巾按照色彩划分图层，将九色鹿作为核心形象置于最上层，云朵和山依次叠底，在突出主题的同时呈现空间感。每个形象在大小、方向、颜色深浅等方面展现出丰富性与生动性，使产品意蘊深刻。

（三）将非遗文化融入文创产品意蕴

中华传统文化丰富且深刻，每个元素都承载着独特的文化内涵。因此，在将非遗文化巧妙融入文创设计时，需要特别关注文创产品的深刻内涵，以清晰明确的方式展现产品所承载的文化寓意。

例如，敦煌研究院设计的敦煌莲花陶瓷香炉，在外形上运用莲花的造型，莲瓣卷卷，缕缕青烟在畔，体现了东方美学。该产品的设计灵感源于盛唐时期莫高窟壁画中的香炉形制。莲花纹样是我国传统装饰纹样中最早出现的植物纹样之一，也存在于敦煌壁画中，象征着纯洁的净土。该文创产品运用莲花寓意纯净，让人静心凝神，充分展现了敦煌文化的内涵。

此外，设计师在呈现非遗文化时，需要尊重其原始的结构，使文创产品与其原始结构协调一致，在保持原有特点的同时进行市场化的改良。

将非遗文化融入文创产品意蕴可以更好地传承和弘扬非遗文化，为产品注入丰富的文化内涵。设计师在分析非遗文化结构时，需高度重视产品的艺术价值，明晰其主要特点。

（四）将非遗文化融入文创产品品牌形象

树立品牌效应、打造个性化标签是保障产品长期发展的重要方式之一。要想打造成功的非遗文创品牌，就要不断注入深厚的文化内涵。在产品设计理念和色彩搭配等方面，品牌产品应该以其独特之处吸引目标受众。品牌形象需要具有识别度高、特色化、个性化的特征，采用符合大众审美且具有视觉张力的设计形式，这样才能赋予品牌产品以时代感，充分展现其内涵，发挥其魅力。在品牌形象建设的过程中，设计人员应将文创产品宣传与品牌理念紧密联系，强化并鞏固品牌形象与非遗文化的纽带，加深消费者对品牌理念的理解和认知。

在设计文创品牌形象时，设计师应注重灵活运用设计技巧，巧妙融入非遗文化元素，有针对性地打造品牌，以提高品牌产品的设计水平，为文创品牌的未来发展打下坚实的基础。

以敦煌研究院为例，其充分利用自身优势为文创产品的研发和推广提供了有力支持。敦煌研究院曾推出微信小程序“云游敦煌”，为用户提供足不出户欣赏敦煌石窟、感知文化内涵和美学价值的渠道。随后，敦煌研究院推出的敦煌系列动画，不仅让用户欣赏了作品，还让其参与了配音和互动，获得了独特体验。这些动画以“有声”的新方式呈现，通过数字化手法为静止画面注入生动场景，拉近了观众与敦煌石窟的距离。敦煌研究院通过这一系列产品共同打造的敦煌品牌，对敦煌文化的传承和创新发挥了重要作用。

此外，文创产品的开发不仅需要融合多元文化元素，还要寻求创新的表达方式，与当下的设计潮流保持同步。

（五）注重非遗文化相关文创产品的市场调查

如何有效传播非遗文化，实现非遗文化与文创产品的高度融合，是推广文创产品需要重视的问题之一。文创产品扮演着推广非遗文化的关键角色，能够帮助不同的社会群体更好地认识、了解非遗文化，实现民族文化精神的传承。开发非遗文创产品需要重视市场调查，关注各类群体的生活和情感需求，并通过文创设计满足这些需求。因此，设计师在设计文创产品前需要考虑消费者的兴趣和生活方式等方面的因素，开展市场调研，满足消费群体的需求。设计师应从用户体验出发，创造打破人与产品隔阂、增强消费者互动性和归属感的产品，通过有温度、有情感、有价值的产品触动用户。同时，文创产品的品牌设计理念需要具备兼容性与人性化，与时俱进地调整设计方向，以建立同消费者的亲密联系，赢得消费者信赖与支持。文创品牌体现的非遗文化内涵可作为设计的起点与落脚点，使产品呈现更加丰富全面的内容。在产品研发中，设计师在进行创意设计时应注重平衡产品的功能性、实用性和装饰性，确保产品具备地域特色。在产品研发过程中，团队需要深入研究文化主题，进行消费群体调研和跨领域专业合作，以满足消费者的需求，传承非遗文化。

结语

文创市场的发展对非遗文化在产品设计中的运用提出了更高要求。为了弘扬非遗文化、凸显文化内涵、提高设计水平，设计人员需深入挖掘文化内涵，实现社会内容创新和设计理念改进，以更好满足消费者需求，发扬并传承非遗文化，同时保持产品的实用性。设计者必须明确非遗文化的艺术价值和文化价值，在文创产品的形态、色彩、寓意和内涵等方面融合非遗文化，提高设计水平。为了确保文创产品的商业价值，设计师还需深入研究市场和用户需求，满足用户期望，借助品牌效应扩大产品影响力，从而更好地推动非遗文化传承和文创市场的发展。

（作者单位：宜春职业技术学院）