张戈　创作折射现实的心灵镜像

张戈（Lune）的作品探索，尤其体现了潮流艺术独特的包容性及独特的创造张力。她原创了“奈美兔”的艺术IP形象，并围绕“奈美兔”进行多种媒介、多种维度的艺术创作，在其创作过程中，坚持对自我心灵做减法的理念，创造出一个纯净的“奈美兔元宇宙”。同时，张戈以其极具个人风格的艺术语言，将在欧洲十余年对西方艺术的理解与中国文化及潮流文化符号进行融合，展示出在东西方双重文化背景浸润下的艺术创造的独特韵味，而这样的特点也凝聚成为其强大的创作能量。张戈说：“作为折射现实的心灵镜像，如果我的作品能鼓励更多的人勇敢表达，得到些许对当下生活的反思，这已然是我希望通过艺术创作得到的最大认可。”

《時尚北京》对话潮流艺术家 张戈

《时尚北京》：你是怎样理解潮流艺术的？

张戈：潮流艺术这个词是在中国产生的，我理解对应国外的应该是新波普艺术。第一波新波普艺术出现在20世纪80年代，是对70年代极少主义和观念艺术的回应。杰夫·昆斯、达明·赫斯特、基斯·哈林、肯尼·沙弗和村上隆是新波普艺术的代表艺术家，他们善于从日常生活中寻找灵感，并将之提高到“高雅艺术”的高度。

《时尚北京》：你是否认同自己是“潮流艺术家”？能谈谈在你个人艺术创作的灵感来源吗？如何让自己保持源源不断创作的灵感和动力？

张戈：什么风格的艺术家我都可以接受。从我很小的时候起，艺术就是我的爱好，我很喜欢创造。

从某种意义上来说，是我思想成熟后到达的一个阶段，我希望能通过自己喜欢的方式，把思想表达出来。我觉得艺术是创造一个世界，带人们踏上旅程，这段旅程中拥抱叙事的自由，以及作为艺术家在这个世界里展现的创作过程。我热爱艺术创作，在创作中没有任何束缚，也没有任何边际。而行万里路可以让我保持源源不断的创作灵感。

《时尚北京》：可以分享一下在你形成自己个人风格的过程中对你影响最深的事情是什么吗？

张戈：走进婚姻后，女儿的诞生，更让我对生命之初的本真状态有了不一样的思考。我经常通过身边的事物寻找创作灵感。女儿出生后，看到她萌萌可爱的样子，我创作了“奈美兔”这个形象。穿着兔子装单手叉腰拿着镜子的女孩，瞪着大眼睛，微张的小嘴似两颗小桃心，时尚俏皮，总爱给人带来惊喜。每一幅画里的“奈美兔”都来自女儿带给我不同的感触：真实、俏皮、爱美丽、爱冒险、蕴藏无限可能，让我的艺术作品充满童真趣味的情感力量。

《时尚北京》：作为一名潮流艺术家，你是如何创作的？

张戈：我觉得艺术风格是艺术家的品位体现，是自然而然的流露，大众喜欢这个艺术家，自然就给这个艺术家总结出了记忆点或艺术风格。无论什么艺术都是在进行一种思考，一种表达，我只是通过“奈美兔”去表达自己。

《时尚北京》：你如何理解艺术与商业的关系？你在商业项目中呈现的作品与你的个人创作有怎样的异同（可否分享曾经合作的商业实例）？你对未来艺术与商业的结合有什么期待？

张戈：举个例子，我认为毕加索就是一位理解商业的艺术家，更近一点的村上隆，也是一位非常了解商业的艺术家。对商业来说只有艺术的自由创作才能真正带来最大的附加值，当这一点可以达到认可的时候，两者就会没有边界了，这是一个正循环。我与许多品牌都有过联名合作，比如美宝莲，麦吉丽等，我认为合作都非常愉快。

《时尚北京》：你如何看待自己的创作与大众的关系？你是否曾面临自己的作品与大众审美出现差异？

张戈：通过我的艺术品销售情况可见，藏家们对我的作品非常喜欢，这可能与我以前是设计师有一定的关系，我对画面的美感要求较高，不能仅仅是在自我表达。

《时尚北京》：在你看来，中国潮流艺术的未来是什么？潮流艺术家在其中应该扮演什么样的角色？

张戈：我很有信心，未来中国会出现一批世界知名的新波普艺术家。