《闪电侠》DC的最后一块拼图

上映日期：2023年6月16日 （中国内地）

导演：安德斯·穆斯切蒂

编剧：克里斯蒂娜·霍德森 卓比·哈罗德

主演：埃兹拉·米勒 本·阿弗莱克 迈克尔·基顿 迈克尔·珊农 萨莎·卡莱 盖尔·加朵

类型：动作 / 科幻 / 奇幻 / 冒险

制作：华纳兄弟影片公司 DC Entertainment

引进/发行：中影股份

故事

巴里（埃兹拉·米勒饰）用自己的超能力重返过去，想要改变历史、拯救自己的家人，然而他的所作所为，也在无意间改变了未来。在这个新的未来里，佐德将军回归，并威胁要毁灭世界。巴里孤立无援，除非他能劝动已隐退的蝙蝠侠重出江湖，并拯救被囚禁的氪星人——尽管这位并不是他所熟悉的超人。最终，为了拯救他身处的这个世界，并回到他熟知的未来，巴里惟一的希望就是为命运而极速狂奔。不过，即使巴里做出最终极的牺牲……他真的能让整个宇宙都重归正轨吗？

DCEU的最后一搏

说起超英电影，就不得不回到那个老生常谈的问题：漫威和DC谁才是美国超级英雄题材漫画界的老大？就漫画而言似乎没有争议：创建于1934年的DC，是美国最早的漫画公司之一。正是它创造了世界上第一位超级英雄——超人；第二年，又创造了另一个可以比肩超人的蝙蝠侠。手握两枚“王炸”的DC从来在漫画领域“横着走”，神挡杀神佛挡弑佛，所谓漫威，不过是“路人甲”——无论从具体漫画销量还是附带周边价值，DC“吊打”漫威，是再确认不过的事实。

不过对于电影受众而言，显然又是另一番光景：漫威有迪士尼做后盾，以及一众制作人老大主打“理念”牌，《复仇者联盟》系列更是在MCU（漫威电影宇宙）中做得一骑绝尘，无人可及。反观DC，或许与华纳的“初遇”充满写意，甚至有克里斯托弗·诺兰的《蝙蝠侠》前传三部曲将超英电影做到“艺术”等级。然而不可否认的是，近十年的DC和华纳，就像一对经历七年之痒的夫妻，彼此之间犹如一场正正得负的相互消耗——DC没能借助到华纳的资金优势，华纳也没有发挥出DC深层次的人性精髓，反而因为华纳高层的胡乱指挥造成DC过于迎合观众，丧失了自己的特色，形成票房一直没突破、口碑反而下滑的窘境。

就超级英雄数量而言，DC和漫威其实旗鼓相当，但是就影视剧题材可供挖掘的深度而言，版权并不完全掌握在自己手里的漫威其实还落后DC一筹。可是，漫威有着清晰的主导线路，就是如何将自己手里的资源优势最大化，而DC 空有一堆可以使用的人物，却为了迎合华纳各种指导方针，强行更改自己人物的基本人设，回避看起来不赚钱的冷僻超级英雄，拿着赚钱的题材翻来覆去地炒作。即便是有《神奇女侠》《海王》这种偶尔让人眼前一亮的作品，却也受困于DC华纳的“作死”战略，续集或狗尾续貂，或难产至今。就连“集大成”的《正义联盟》，也在华纳的搅和下溃不成军，只有粉丝“掏腰包”才勉强诞生的扎导剪辑版可以挽尊……总之，DCEU（DC电影宇宙）成立十年，仍是一盘散沙、七零八落。

不过比起“两虎相争”，让DC铁粉不满的还有这样一件事：在几十年的漫改电影历史当中，“闪电侠”从未拥有一部纯粹的真人独立电影。这似乎是一件十分吊诡的事情，毕竟作为正义联盟元老级成员，名气也不比超人、蝙蝠侠逊色太多的闪电侠，电影化改编的进程却如此缓慢，简直是浪费了他这一身极速本领。好在，在经历多次换导风波、核心创作人员大换血之后，电影版《闪电侠》终于有了起色。了解DC宇宙的观众应该都知道，《闪电侠》电影和电视版有两套截然不同的阵容，这也与DC宇宙本就纷繁复杂的平行宇宙结构有关——只要是DC叫的出名字的超级英雄，基本上都有N版不同面目。而大银幕版《闪电侠》埃兹拉·米勒作为闪电侠初次登场，是在2016年的电影《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》中。透过小小的监控镜头，行侠仗义，胡子拉碴、长发凌乱的他已经显出了一身酷劲儿——从外形到性格，埃兹拉版本的“闪电侠”巴里·艾伦都显得十分与众不同。也正是在那之后，《闪电侠》电影版的开发，终于被正式提上日程。

然而，强如“美漫一哥”蝙蝠侠都要遭遇开发进程的层层滞缓，《闪电侠》自然也不会被命运轻易放过。先是原定的导演塞斯·格雷厄姆-史密斯（《乐高蝙蝠侠大电影》编剧）在项目初期退出，而后接棒的导演瑞克·法穆易瓦（《酷毙了》）也在短短五个月内就因创作分歧离影片远去。随后，导筒又被递给了曾执导《游戏之夜》的导演组合约翰·弗朗西斯·戴利、乔纳森·M·戈尔茨坦，但同样地，二人也没能与《闪电侠》擦出什么火花……就这样浑浑噩噩来到2018年，似乎是《海王》的成功让华纳兄弟影业与DC好像一夜间开了窍，甚至是连多年陷入泥淖的《闪电侠》的开发都迎来了转机。正如《海王》和《雷霆沙赞！》一样，《闪电侠》这块“烫手山芋”最终落到了一位惊悚片导演——以《小丑回魂》而名声大噪的安德斯·穆斯切蒂手中。

“闪点悖论”这四个字一被打出，意味着DC和华纳，终于拿出了他们的“杀手锏”。没错，电影版《闪电侠》便是根据这部2011年的DC漫画《闪点》改编，其曾于2013年被制作成动画电影，讲述了闪电侠被宿敌逆闪电所利用，为了拯救自己的母亲而跨越时空，改变历史，结果却引发了蝴蝶效应，引发第三次世界大战的故事。在整个大事件影响力上，“闪点悖论”是可以媲美漫威的影版“无限传奇”大事件的IP作品。而因为其脑洞大开的精彩设定，不仅让动画再度成为“爆款”，也确保了DC新52系列的剧情连续性。此番作为DCEU承上启下的新作被搬上银幕，如果观众想要更好的理解之后《闪电侠》电影改编背景的，看一遍动画电影是一个非常好的选择。

2023年初，《闪电侠》在华纳DC内部的试映被放出，获得了极好的口碑，从漫威“转战”DC的詹姆斯·古恩表示《闪电侠》电影会是“史上最伟大的电影之一”，且不说他是不是给“新东家”扛大旗，而连巨星汤姆·克鲁斯都对电影赞不绝口，那足以说明《闪电侠》或许真的与之前的“DCEU出品”有点不一样的东西。其实，从“闪点悖论”的故事里，你便能咂摸出一种DC之外的漫威味道：当巴里·艾伦在全新的时间线中醒来后，发现自己的母亲并没有死去，而是活得好好的，但自己也貌似失去了神速力，成为了一个普通人。而正义联盟一众角色们也在同时发生着翻天覆地的改变；闪点时间线上的蝙蝠侠不再是布鲁斯·韦恩，而是布鲁斯的父亲，布鲁斯的母亲则是在崩溃中，被暗示成为了“小丑”；在DC超人几乎所有的设定里，超人降落地球后被肯特夫妇收养，但在闪点时间线上，超人降落地球后却是被老美军方发现，并且秘密抚养，由于他从未晒过太阳，以至于整个人羸弱不堪；就连海王和神奇女侠，同样是近乎魔改后的角色人生……世界陷入混乱，巴里·艾伦决定重新复原历史。《闪电侠》预告片涉及到“回到过去”的关键桥段——巴里驻足在一栋看起来像是童年居所的房子前。更加让人激动的，还是1989年版《蝙蝠侠》主演迈克尔·基頓以及他经典战服的回归，另一任蝙蝠侠“大本”的大名也清晰挂在主创名单中。到底惊悚片导演手中能否再出超英电影爆款？DC这回押宝能不能走对路子？双蝙能否“合体”？等待已久，一切都将会有答案。（文 不知火）

番外

近两年的DC可不容易，更别提最近又来了一次“大洗牌”——“正联”几位主力战将损兵折将，“蝙蝠侠”从“大本”（本·阿弗莱克）到“萝卜”（罗伯特·帕丁森）换人开启新宇宙；“超人”亨利·卡维尔明确退出DCEU，从此超英是路人；“女侠”盖尔·加朵因为第二部口碑票房双失而深陷“待业”泥淖……仅剩“小闪”和“海王”犹在苦苦支撑，考虑到《雷霆沙赞2》出师不利，《闪电侠》《蓝甲虫》和《海王2》已经是DC剩余不多的“救命稻草”。至于DC未来在哪？只有等待接棒“扎导”的“滚导”，或许能为其带来一线曙光。

《蓝甲虫》

[Blue Beetle]

导演：安杰尔·曼纽尔·索托

主演：索洛·马里多纳

布鲁娜·马尔科辛 苏珊·萨兰登

哈维·吉兰

类型：动作/科幻/惊悚/冒险

?DC新血液

DC宇宙一直处于一种不稳定的状态。“滚导”詹姆斯·古恩和制片人彼得·萨夫兰一个响指，把DC先前的时间线全部推翻，不确定性更加大涨。在华纳宣布《闪电侠》是最后一部DCEU电影之后，《蓝甲虫》成了DC重新规划宇宙后的第一部作品。虽然这个项目早在DC地震之前就大局已定，但作为古恩和萨夫兰“抹除”扎克·施奈德痕迹的第一部电影，我们诸位看官还是会拿着放大镜，由它去检视DC可能走向怎样的未来。它引入的不仅是一个全新角色，也是DC宇宙第一个拉丁裔超级英雄。

影片主角杰米·海耶斯是个墨西哥裔少年，圣甲虫进入他的脊柱后，变成蓝色战甲，故事由此展开。在过往的DC宇宙乃至超英故事里，每一次不同族裔文化的出现，都会给整个世界带来新的感觉。更何况这是个英雄起源故事，有更大机会给DC宇宙带来新变数。但一个让人很难忽视的信息是，漫画中，海耶斯的导师之一正是和平使者。作为“滚导”最早介入的DC项目，《X特遣队》和《和平使者》剧集对他的意义可谓特殊。这种关联很难不让人浮想联翩。尽管《蓝甲虫》看起来更像一部独立作品，但由于它占据了特殊的时间节点，我们至少可以期待，电影中或许会有一个不痛不痒的联动彩蛋。它不一定会真的给蓝甲虫和和平使者带来更多的交集，但至少会留这么一种可能性——就像然后就没有了然后的《黑亚当》。此外，苏珊·萨兰登出演反派。即使不关注超英宇宙的纵横联合，老戏骨怎么拿捏住新人超级英雄，也是一个很不错的看点。

《海王2：失落的王国》

[Aquaman and the Lost Kingdom]

导演：温子仁

主演：杰森·莫玛 安柏·赫德 本·阿弗莱克 妮可·基德曼

帕特里克·威尔森

类型：动作/科幻/奇幻/冒险

?黑暗之城视觉大餐

《海王2：失落的王国》这一路并不太平。档期一再延后；“海后”安柏·希尔德和前夫约翰尼·德普沸沸扬扬的官司让它陷入了“删减戏份”和“补拍”的传闻中，从而预算走高，“知情人士”透露华纳不愿再添投资补拍，却被詹姆斯·古恩否认……坊间亦有一些难辨真假的传闻，姑且一听。无论如何，《海王》的第一部，至今仍然是DC超英电影中全球票房最高的一个。凭这点，温子仁这回能玩出什么新花样，制造什么样的视觉奇观，依然值得期待。以恐怖片见长的温子仁混搭超级英雄片，上次已经发生了很不错的化学反应。这次搞不好会玩得更大——因为他说，《海王2》的重要参考，是1965年的意大利科幻恐怖片《恶魔星球》。

能把这个类型的电影和超级英雄挂钩，也只有温子仁干得出来。这种跨类型呈现出的效果，着实让人想象不到。从目前透露的设定中，视效也确实是一大期待点。《海王2》采用了全新的水下拍摄技术，去呈现更光怪陆离的海底世界——可谓一出与《阿凡达2》一模一样的套路，甚至在拍摄前期，为项目其代号的操作也和“卡神”詹姆斯·卡梅隆相仿，而《海王2》叫作“纳克拉斯（Necrus）”。在漫画中，纳克拉斯是一座带穹顶的城市，也叫作黑暗之城。这个王国对陆地人类的敌意，比起第一部中的亚特兰蒂斯更重。当亚特兰蒂斯决定和陆地人类和平共处后，纳克拉斯也向亚特兰蒂斯开战。这个信息，恰好能和《恶魔星球》的设定相匹配。纳克拉斯有可能就是副标题中提到的“失落的王国”。而怎么塑造一個黑暗版的水下王国，正是视觉效果中最令人期待的部分。此外，新反派鲨鱼人、以及各路正派反派的新战服，都是令人垂涎的视觉大餐。