挖掘乡土资源　弘扬民族音乐

摘 要：乡土资源是重要的音乐教育资源，是弘扬民族文化的重要抓手。本地乡土资源丰富多彩，如泉州南音、泉州拍胸舞、梨园戏、高甲戏、泉州提线木偶等，为小学音乐教学提供了助力。所以，在小学音乐教学中，教师应立足教学需要，把握教学时机，挖掘乡土资源，组织实践活动，增强学生的学习兴趣，使学生感知地域文化，增强音乐素养。文章结合作者自身经验，从挖掘乡土资源、融入音乐课堂和组织实践活动三方面入手，详细介绍乡土资源进小学音乐课堂的策略。

关键词：小学音乐；乡土资源；教学策略

中图分类号：G40-014                          文献标识码：A                                       文章编号：2097-1737（2023）14-0076-03

引  言

《义务教育艺術课程标准（2022年版）》（以下简称《课程标准》）阐明了艺术课程立德树人的根本宗旨，提倡引导学生学习和理解中华优秀传统文化和艺术，增强文化自信。众所周知，地域文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，是学生建立文化自信的依托。乡土资源是地域文化的结晶，也是地域文化的载体，还是弘扬民族音乐的“工具”[1]。有效引导学生与乡土资源互动，不但可以拓宽学生视野，还可以使学生建立正确的认知，感知地域文化，树立文化自信。在历史发展进程中，本地人民创造出丰富多彩的地域文化内容，如泉州南音、泉州拍胸舞、梨园戏、高甲戏、泉州提线木偶等，为乡土资源进课堂提供了便利。鉴于此，在小学音乐教学中，教师应以《课程标准》为指导，以音乐教学需要为基础，把握教学时机，应用多样策略，挖掘乡土资源，融入音乐课堂，组织实践活动。这样的教学策略一方面能够丰富音乐教学内容，增强音乐教学的趣味性，另一方面可以使学生感受乡土资源的魅力。

一、走进生活，挖掘乡土资源

乡土资源是音乐教学的有力支撑，生活是乡土资源的“沃土”[2]。走进生活，是挖掘丰富的乡土资源的重要途径。所以，教师应把握课前时机，研读教材，和学生一起走进生活，携手挖掘丰富的乡土资源，夯实课堂教学基础。

（一）教师挖掘乡土资源

教师是音乐教学的组织者，而挖掘乡土资源是教师教学组织作用的具体表现。在课堂教学前，教师应研读教材内容，确定课堂教学要点，继而有针对性地挖掘乡土资源，获取有价值的内容。

以江苏民歌《杨柳青》为例，本节课的教学重点是感受民歌独有的地方风格。实际上，在体验生活的过程中，学生早已在多样的机会和途径中歌唱过本地民歌，感受了本地民歌的独有风格。建构主义学习理论指出，迁移已有认知是学习者进行有意义建构的关键。所以，教师可立足本节课教学重点和学生已有经验，走进生活，挖掘学生耳熟能详的民歌，如《桃花搭渡》。这首民歌具有浓郁的闽南气息，展现了独有的地方风格。在音乐课堂上，教师可引导学生歌唱《桃花搭渡》，感受地方风格。之后，教师则引出《杨柳青》，引导学生迁移经验，感受江苏民歌的独有风格。如此挖掘乡土资源，不但丰富了课堂教学内容和课堂教学活动，还便于学生迁移已有经验，积极探究，提高课堂学习效率。

（二）学生挖掘乡土资源

学生是音乐教学的参与主体，挖掘乡土资源是学生学习主体性的实践体现。在体验生活的过程中，学生早已与各种乡土资源进行了互动，建构了认知。教师应在尊重学生生活经验的基础上，结合教材内容设计任务，让学生走进生活，挖掘相关的乡土资源，增强学生对乡土资源的认知，为课堂学习奠定基础。

戏曲唱段是湘艺版小学音乐教材的重要组成部分。泉州梨园戏是福建地区稀有的戏曲剧种之一，根植于泉州，被称为古南戏活化石。对此，在实施戏曲唱段教学时，教师可用泉州梨园戏“取代”京剧、黄梅戏等戏曲唱段。在课堂教学前，教师布置任务：“大家都听过泉州梨园戏吗？你们知道泉州梨园戏是如何产生、发展、传播的吗？泉州梨园戏有怎样的特色？请大家利用课前时间，利用多样途径，收集与泉州梨园戏有关的内容，了解泉州梨园戏。”实践证明，在如此任务的驱动下，学生自觉走进生活，发挥主观能动性，从不同方面收集与泉州梨园戏有关的内容，丰富对泉州梨园戏的认知，自主感知泉州梨园戏的文化内涵。在课堂上，教师则依据教学需要，引导学生展示收集的资料，助力学生增强认知，为传承民族音乐打好基础。

二、进入课堂，融入乡土资源

乡土资源进音乐课堂讲究“融入”。在音乐教学中，教师应结合教学需要，应用多样方式融入乡土资源，生成多样教学活动，驱动学生体验，积极与乡土资源互动，建立音乐感知，为弘扬民族音乐做好准备。

（一）融入乡土资源，营造良好环境

教学环境是影响课堂教学效果的因素之一。《课程标准》要求教师营造良好的教学环境，调动学生兴趣，驱动学生感知。有效融入乡土资源，不但可以使教室里洋溢浓浓的地域文化气息，还可以使学生产生熟悉感，增强学习欲望[3]。因此，在音乐课堂教学中，教师应融入乡土资源，营造良好环境。

在实施戏曲唱段教学时，教师直接在电子白板上播放泉州梨园戏经典曲目《御碑亭》的演唱视频。优美的场景，动人的腔调，很容易吸引学生的注意力。大部分学生沉浸于戏曲中，自觉品味。同时，教室里也因此充盈着浓郁的地域文化气息。在演唱视频播放结束后，教师提出问题：“刚才听到的是我们泉州梨园戏的经典曲目。谁能介绍一下泉州梨园戏曲呢？谁愿意说一说该曲目的特点呢？”在一系列问题的作用下，大部分学生积极思考，自主迁移已有认知，尤其审视课前收集的相关内容，踊跃作答，从不同角度介绍泉州梨园戏。在学生的踊跃参与下，课堂环境愈加轻松、自由。同时，不少学生从不同角度认知了泉州梨园戏，丰富了知识储备。由此可见，融入乡土资源，不仅可以营造良好的教学环境，还可以调动学生的积极性，推动课堂教学发展。

（二）融入乡土资源，建立音乐感知

建立音乐感知是学生参与音乐教学的目的之一。

《课程标准》要求教师引导学生律动。律动的过程，是学生结合音乐相关内容与直观动作的过程[4]。小学生的形象思维较发达，在直观动作的作用下，学生会进行形象思维，建立音乐感知。泉州拍胸舞是一种极具节奏感的舞蹈。在教学中，教师可以将乐曲节奏与泉州拍胸舞结合在一起，引导学生律动，感知乐曲节奏。

例如，《读书郎》具有鲜明的西南民歌特点，羽调式，2/4拍，中速，节奏密集，旋律动感。其中，这首乐曲由八分、十六分音符组成。为了使学生做好唱词准备，教师融入拍胸舞，创设节奏小游戏。在创设游戏时，教师先利用实物展示法，呈现四分音符、八分音符、十六分音符卡片及附点卡片。同时，教师提出问题：“这些是什么音符呢？”在问题作用下，学生回顾所学，介绍不同的音符。教师及时赞扬学生的良好表现，并亲自示范，组合第一条节奏。在组合节奏后，教师提出要求：“请大家试着根据这一条节奏，做出拍胸舞动作。”然后，大部分学生积极思维，自主地做出拍胸舞动作，直观展示节奏。实践表明，学生在做拍胸舞动作的过程中，能够增强节奏感知水平。这样做不仅使学生在律动中建立了节奏感知，还使学生感受到了乡土资源的魅力，有利于提高课堂学习的积极性和有效性。

（三）融入乡土资源，进行音乐创造

音乐创造是学生发展音乐实践力的重要途径[5]。

《課程标准》指明了音乐创造之于学生的重要性，要求教师应用多样方式引导学生进行音乐创造。泉州南音是地域文化的典型代表，在器乐进课堂之际，教师可以将泉州南音中的“下四管”融入课堂，引导学生学习木鱼、碰铃、小叫、四宝、响盏等打击乐器，创新教学素材，使学生掌握乐器演奏技巧。

例如，在《风雨雷电的交响》课堂上，教师可以为学生呈现各种打击乐器。接着，教师提出合作创造任务：“请和小组成员合作，选择合适的乐器，演绎风雨雷鸣的场景。”此任务具有开放性和实践性，很容易调动学生的兴趣。在兴趣的驱动下，学生发挥自主性，

积极与小组成员交流，提出个性观点，进行碰撞思维，达成统一认知，选择适宜的乐器，确定演奏方法。然后，学生合作演奏乐器，充分展现自身的创造力。在规定时间结束后，教师搭建舞台，引导各个小组轮流上台打击乐器，演绎风雨雷电交加的场景。实践证明，学生通过体验如此创造活动，不仅实现了学以致用，提高了演奏打击乐器的水平，还顺其自然地发展了音乐创造力。

三、拓展课外，组织实践活动

课后服务是课堂教学的延伸，是学生与乡土资源互动的重要“场所”。所以，教师在实施课堂教学后，要把握课后服务时机，以乡土资源为抓手，组织多样实践活动，引导学生继续与乡土资源互动，增强音乐认知，强化文化感知，切实弘扬民族音乐。以泉州提线木偶为例，教师可如此组织课后服务活动。

（一）艺人助学，建构认知

民间艺人助学是地域文化进校园的方式之一。教师受到自身能力影响，难以全面讲述泉州提线木偶的相关内容。立足自身不足，教师可邀请民间艺人进校园，为学生带来生动的演绎和讲述，帮助学生建构认知。

例如，民间艺人在音乐课后服务期间，为学生表演了木偶戏《钟馗醉酒》。妙趣横生的表演，赢得了学生的阵阵掌声。同时，学生也因此产生强烈兴趣，迫切地想学习木偶戏。之后，民间艺人从木偶戏方面入手，详细介绍相关内容，帮助学生建构认知，同时进一步使学生增强兴趣。

（二）多方合作，探寻方法

学生演绎木偶剧是音乐课后服务的目的之一。演绎木偶剧离不开具体方法。教师和民间艺人各有优点与不足。为使学生有效学习操作提线木偶的方法，教师和民间艺人可以通力合作，应用适宜方式组织教学活动。

在课后服务之前，教师可以利用闲暇时间，与民间艺人沟通。在沟通的过程中，民间艺人迁移自身经验，演示并讲述操作提线木偶的方法。教师则化身为“学生”，认真观看，细心倾听，耐心学习，掌握操作提线木偶的方法。接着，教师发挥自主性，操作提线木偶。民间艺人认真观看，耐心指导。在民间艺人的帮助下，教师掌握了操作提线木偶的方法。之后，教师可利用课后服务时间，引导学生学习操作提线木偶的方法。在此过程中，教师邀请民间艺人进课堂担任主讲者，为学生讲解操作提线木偶的方法。教师则从旁辅助。民间艺人一边操作提线木偶，一边介绍具体方法。学生在视觉、听觉作用下，积极探寻具体操作方法。如此做法不但使学生掌握了操作提线木偶的方法，还进一步增强了学生的兴趣，也为进行动手操作打好基础。

（三）演绎剧作，学以致用

演绎剧作是音乐课后服务的重头戏，木偶剧演绎是演绎剧作的重要形式。综观上文，学生通过体验系列活动，逐步了解了提线木偶剧，掌握了操作提线木偶的方法，为演绎木偶剧做好了准备。立足学生的学习情况，教师可及时组织实践活动，为学生提供演绎机会，使其学以致用，强化课后服务实施效果。

比如，在学生学会操作方法后，教师可用生动的语言讲述《小沙弥下山》这一故事，并鼓励学生想象场景。接着，教师可鼓励学生发挥自主性，结合故事内容及自己想象的场景，操作提线木偶，演绎《小沙弥下山》。在演绎的过程中，学生兴致高昂，灵活操作。教师则走近学生，了解具体情况，有针对性地给予点拨，帮助他们查漏补缺。最后，教师可搭建舞台，引导学生上台表演。此时，教师可邀请其他学科教师以及民间艺人作为评委，选出优秀的表演者。通过体验演绎活动，学生增强了对泉州木偶的兴趣，掌握了演绎木偶剧的方法，还切实感受到了地域文化的魅力，建立了文化自信。

结  语

综上所述，乡土资源进小学音乐课堂，可以在丰富教学内容和教学活动的同时，调动学生学习积极性，使学生建构音乐认知，助力学生建立文化感知，推动学生建立文化自信。因此，在小学音乐教学中，教师应以《课程标准》为指导，深入挖掘乡土资源，以教学内容为依据，利用乡土资源组织实践活动，使学生与乡土资源“互动”，增强音乐教学效果。

[参考文献]

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全双华，黄玲.乡土音乐资源与小学音乐教育融合创新探讨：以广西梧州疍家歌为例[J].广西教育，2017（23）：176-177，186.

刘滢.论乡土音乐资源在小学音乐教学中的开发与利用[J].北方音乐，2017，37（8）：164.

作者简介：翁燕瑜（1988.10-），女，福建晋江人，任教于福建省晋江市灵源街道灵水中心小学，一级教师，本科学历。