循环设计，让“可持续”被看见

回收材料做的灯具，怎么可能这么美？第一次看到陈蔚然团队设计的系列产品，人们通常会发出这样的感叹。从表面来看，落地灯上富有流动感的纹路，常让人误以为是琉璃质地，实际上，这是设计师利用3D打印技术赋予回收塑料不同的颜色、表面肌理与质感。而将可持续的理念与3D打印技术相结合，让那些被废弃的材料被重新循环利用，用设计为其赋予新的生命意义和审美价值，便是“上旋设计”（Swirl Design）的创立初衷之一。

事实上，循环设计这一理念由来已久。它是20世纪80—90年代产生的一种设计风格，历经几十载的发展，这一领域的相关产品设计变得越发成熟。21世纪以来，随着可持续发展理念的普及和环保意识的提高，人们越来越注重环境保护和资源再生利用，可持续发展的循环设计逐渐成为各领域的重要趋势。而循环设计主题，也成为各大设计盛会的重头戏。2023年6月8—11日，陈蔚然就带领“上旋设计”（Swirl Design）团队，在上海世博展览馆举办的亚洲权威设计盛会“设计上海”上，将他们的设计作品展现在世人面前。

花瓶系列来自回收水桶、回收车灯料

花瓶、落地灯、边桌……这些生活中喜闻乐见的物品，都是通过回收材料设计制成的。这些作品，将循环设计之美展现得淋漓尽致，更与我们的生活产生了密切的情感连接。

以下是《科学中国人》对“上旋设计”（Swirl Design）品牌主理人陈蔚然的专访。

《科学中国人》：你是何时萌发出创立“上旋设计”（Swirl Design）品牌这一想法的呢？当时，创立这一品牌的初衷是什么？

陈蔚然：这两年可持续的话题趋势逐渐由国家从上至下的减碳政策演变到群众自发的社群行为，越来越多的年轻人参与到像“多抓鱼”“三顿半”这种有趣的循环互动之中。“上旋设计”的创立初衷就是以一种有趣、注重探索的视角去“玩”回收材料，并且通过设计把这有趣的过程和情绪传达给观众。

我们的宣传口号是“Swirl is circular in movement”（上旋是动态的循环）。大家一般讲循环经济都会提到一个材料的闭环，是一个平面的圆形。我们希望把这个二维的圆形拉成三维的螺旋上升的动态趋势，来表现对回收材料不断地创新、实验、再设计的过程。

《科学中国人》：最初，你是怎么想到用废塑料瓶和3D打印相结合打出灯具花瓶这一设计想法的呢？通过相关作品，你想要传递出怎样的设计理念？

陈蔚然：其实一开始我们给自己设定的课题就是利用回收材料进行再设计，并且通过设计把回收材料呈现的视觉价值提升到一个新的层次。

很多人听到回收材料，都会觉得这是廉价的，我们希望改变人们的固有见解。甚至可以说，我们希望激发人们对回收材料更多可能性的遐想。

我们用到的透明回收材料其实是来自回收的汽车车灯，蓝色回收材料则是来自回收的纯净水桶。这种材料本身的特性相比其他3D打印材料要更透亮、更耐高温，强度也更高，我们希望能通过3D打印技术把这些材料的特性表现出来。所以我们的花瓶、落地灯和边桌都没有经过任何的染色、喷漆、打磨等后处理。产品呈现的蓝色渐变和像玻璃一样的光泽度都是来自回收材料自身。

《科学中国人》：这些设计产品可以在哪些场景中应用？

陈蔚然：目前设计的艺术家具产品主要是用于家居环境。以后也会考虑用于公共区域，因为材料是耐磨耐摔的聚碳酸酯（PC）。

《科学中国人》：相关作品的设计背后，有没有什么难忘的故事？

由回收水桶料和回收车灯料制成的落地灯

回料升级循环设计的家具系列产品

陈蔚然：为了让丢弃的饮用水桶变成美丽实用的家居产品，我们走访了全国可以使用回收材料进行打印的工厂，经过了将近两年不断的实验、失败、总结，终于在今年6月做出了第一批3D打印家具产品。在与不同工厂调试参数的过程中，我们也见证了很多工厂和我们一起成长。

我相信正是对于3D打印工艺的深入研究和不断调试，才让最终产品拥有如此高的美学价值。

《科学中国人》：对于环保与科技、设计理念的结合，你有怎样的观点？未来在团队的相关作品中，是否还会沿用这些理念？

陈蔚然：环保、科技、艺术是我们这个系列设计的核心。我们在项目初始就画了3个圆，分别代表这3个词，并期待我们最终的创作会落点在这3个圆的交叠区间。未来我们还会在这3个圆覆盖的区域继续探索，有的项目可能更偏艺术与科技，有的项目可能更偏环保与设计。希望在不同的方向深入探讨之后再把概念进行融合，没准会产生新的碰撞和创新。

《科学中国人》：你是什么时候接触到设计领域的相关工作的？学习设计是否源于最初的理想？

陈蔚然：我本科和研究生都是进修工业设计，本科在清华美院，研究生在美国纽约帕森斯设计学院。

其实早在清华学习时，我有跟导师刘新老师做很多可持续相关的项目。刘新老师是国内最早关注可持续设计的专家，我对可持续设计的启蒙也是来自他的课程。

到纽约之后，我的每个课题都还是在关注相关话题——有关注材料循环利用的设计，也有关注社会可持续改善流浪汉生活的设计；毕业设计则是聚焦文化可持续，用中国景德镇陶瓷与科技灯光结合做了交互装置。

毕业之后我进入一家外企做产品设计师，我也一直从设计的角度关注环保和可持续在中国的趋势，也在公司内部推过可持续趋势报告。

不论我身边的环境如何变，我好像总是会被可持续这个话题吸引，这大概是我身为设计师希望完成对这个世界产生积极影响的使命吧。

《科学中国人》：对于一名青年创业者而言，你的作品在“设计上海”第一次面世是一个很好的开始，基于相关作品的设计基础及品牌的发展理念，未来你还有什么工作规划？

陈蔚然：这次我们用回收材料3D打印的作品在“设计上海”第一次亮相，获得了很多人的喜爱与关注。甚至有观众主动提出购买我们用于展示的不完美样品。我们下一步是尽快将这个系列量产，不辜负所有期待我们产品的小伙伴。如今我们已做好新一轮创作的准备，下一个命题会更加具有实验性和未来性，便于我们去继续探索艺术、技术与循环经济之间的关系。

《科学中国人》：对于未来这一领域的青年创业者，你有怎样的忠告或者建议呢？

陈蔚然：对于“循环设计”这个领域，我们也是刚刚涉足的新人，不敢说有什么忠告或者建议吧。我希望能够有更多优秀的、不同领域的年轻精英加入这个领域，大家一起创新合作，把循环设计真正做到落地的产品和生产链，也真正地传播到不同的社区和社群。