古典音乐中的“东情西韵”

陈静雅

作为一名专业的小提琴演奏家，我深爱中国的传统文化，在音乐创作理念中将东西文化合理地融结在一起，糅合西方的演奏技术和东方的审美文化，在赋予作品传统东方神韵的同时又不失西方经典品味的优雅。

继承传统并不是简单地重复我们老祖宗的过去，而是继承传统文化神韵，结合现代人的审美，把一些传统的文化演绎成新的故事和音乐语言。我常常面临一个问题：如何用西方乐器完美诠释一首特定的中国乐曲？

用小提琴实现古典音乐中的“东情西韵”

作为上海交响乐团的首席小提琴手，我一直在探索如何使用更熟悉的西方乐器来适应和解释东方作品，这是面对一首传统的东方乐曲时很重要的思考。这种改编既要保留东方音乐独特的文化特色，又要更新演奏方法和技术表达，从了解音乐背后的文化开始，以音乐为桥梁，为东西方文化交流带来更多的实现路径。

中国传统音乐走向国际化，让更多的听众熟悉、并感受到中国传统音乐的绝美境界，这是我们这一代音乐人的使命。

在音乐演奏中实现“东情西韵”

很多中国音乐作品的背景和故事中，都常常蕴含着中国人的文化寄托或文化价值观。中国传统音乐大都用传统的中国乐器演绎过。

传统中国乐器有其演奏的独特技法，比如，古筝琵琶类弹拨乐器，轻弹慢揉，密摇、扣摇、刮奏等来制造中国传统音乐的意境；二胡是弓弦乐器，常常用指尖摩擦弦轴产生特殊的音效，利用左手滑音、颤音等技巧来表现不同的音乐情感等。

西方乐器更重视现代演奏技巧，特别是现代弦乐器中最具分量的乐器——小提琴，是提琴家族中个头最小、音高最高的一种乐器。我们在实践中时常思索，整合小提琴和中国传统乐器的一些特点，将传统中国音乐与小提琴的现代演奏技巧及现代国际化审美元素融为一体，在音乐演奏中实现“东情西韵”，为传统中国音乐注入清新的活力。

用“东情西韵”给传统中国音乐重新赋能

以中国小提琴协奏曲为例，用西方乐器完美诠释东方音乐的案例很多，如著名中国作曲家陈钢、何占豪作曲的《梁祝》小提琴协奏曲（也叫《蝴蝶情侣》），就是用小提琴和管弦乐队演绎了一部地方特色戏曲——越剧。《梁祝》的成功，激发了人们更有热情地去表演、改编中国传统音乐或更多地了解东方音乐及其文化元素。

众所周知，东西方文化的巨大差异也表现在了音乐、审美、艺术等各个领域。在这首经典乐曲中，西方乐器小提琴如何通过其技法展现中国传统音乐的丰富元素？传统上，一般西方的协奏曲大都由三个乐章组成，而《梁祝》比较特别，它有七个乐章，因为它是按照一个感人的爱情故事的发展结构演绎出来的，这就是中国的文化韵味及文化价值观的结合。小提琴作为演绎人声最丰富的乐器之一，《梁祝》很多章节是用小提琴的技巧来展现中国传统戏曲中的人声以及具有中国特色的音乐段落，很容易把人带回到越剧的故事本身，让听众沉浸在这个东方经典爱情故事之中。在这个作品中，作曲家采用了西方的管弦乐队，而非中国民间乐器伴奏，用大量的和声音乐，同时，在此基础上保留中国古典音乐散板，融合了东西方的音乐表现特点，使听众耳目一新。

通过西方乐器小提琴的演奏提升传统、优美的东方音乐，让《梁祝》重新拥有新鲜血液。

《梁祝》仅仅只是用西方乐器小提琴，重新演绎传统东方文化，让西方乐器的韵律，东方文化的情调，结合成为国际化的一个案例。当今，世界各地人们都喜爱的“新”的现代弦乐，“新”的传统名曲。这背后，中国传统文化被“重新演绎、重新赋能”，很多中国古典名曲被不断挖掘，比如2012年新中国作品《满江红》《丰收渔歌》《渔舟唱晚》等，小提琴学马叫声、京剧戏腔拉法等成为演奏的元素。“东情西韵”的重新赋能，是不断地推动中国古典名曲走向世界的开始。

在世界各大古典的音乐节中，我们和世界各地的演奏家们、作曲家们不断地合作、协作，完成了一次次的新的东西交融的音乐协作。如和日本著名作曲家久石让多次合作，用中国的文化元素来演绎宫崎骏漫画中的浪漫故事。

在“东情西韵”的演绎过程中，我们还关注到全球青年群体喜欢的游戏音乐。风靡全球的二次元游戏《原神》，这个中国元素十足的背景音樂，就被中国传统音乐赋能，演绎出了新的“东情西韵”。

重现东方文化的情调，让中国音乐文化国际化、全球化，这不仅仅是我们的专业为中国传统音乐赋能，也是我们这一代年轻的小提琴演奏家们为中国音乐应作的贡献，更是我们这一代熟悉西方乐器的演奏家们的历史使命。