中国山水画
- 巴蜀文化语境下中国山水画的意境表达
一部分，而中国山水画相比其他画种，虽然起步较晚，但凭借其独特的绘画语言和气韵特征深受艺术家们的喜爱。立足于巴蜀地区的民族文化和地域风貌，结合中国传统山水画表达技法以及中国山水画意境理论，探讨创作出富有巴蜀地区民族文化特色的当代山水画作品的可能性。关键词：巴蜀文化；中国山水画；意境表达中国画的意境表达基于技法和画家的匠心独运。巴蜀地区地形复杂多样，气候多变，拥有高山、平原、盆地、丘陵等多种地形，为艺术家们的创作提供了有力的物质基础。山水相逢，何其有幸。五千多
美与时代·美术学刊 2023年8期2023-10-09
- 山水画中空白对意境的营造研究
摘 要：中国山水画创造了令人向往的幻境，运用有限的笔墨在无尽虚空中打造广袤空间。空白在山水画中起关键作用，与笔墨相衬，营造意境。虚之空白和实之笔墨共同构筑梦幻领域，引发观者遐想。学习和创作山水画时，空白不可或缺，与笔墨互为补充、相得益彰。正因为空白源自虚实相生的画面处理方式，留白的功效恰到好处，甚至在没有笔墨的情况下，空白与画面中的形象融为一体，营造了虚实映衬的绘画效果，塑造了独特的中国山水画意境之美。通过对中国画中空白的研究，深入探讨了它在表达意境方面所
美与时代·美术学刊 2023年8期2023-10-09
- 以《赤壁图》为例探究文本与图像的转化
；赤壁图；中国山水画一、《赤壁图》创作背景及概要宋神宗元丰五年（1082），苏轼被贬黄州已有两年，在此期间他寄情于自然山水之中，写下名震古今的《念奴娇·赤壁怀古》《前赤壁赋》《后赤壁赋》三篇巨作。《念奴娇·赤壁怀古》上阕通过“大江东去，浪淘尽”“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”两句写出长江奔流之景，加上其他语句所蕴含的苏子与周瑜的多重时空转换，借以表达对时光流逝的感慨以及报国壮志。如此丰富的情感，完全脱离了绘画的表现范畴。因此，画家以“画意”为主要目的，在
东方收藏 2023年7期2023-09-23
- 书法技法的运用对中国山水画笔墨的影响探究
摘 要：中国山水画与书法密切相关，二者相辅相成，共同构建了中国传统绘画的独特艺术风貌。通过分析书法技法在山水画中的应用，可以发现书法技法不仅在山水画构图、线条和墨色运用上产生影响，还在山水画情感表达与艺术意境的营造上发挥着重要作用。基于此，简要概述书法技法与中国山水画，从线条的运用、墨色的表现、字体的选用、笔画的变化等方面指出中国山水画笔墨中书法技法的体现，并从山水画崇尚书法之美、丰富山水画表现形式、传达山水画情感与意境等方面重点分析书法技法对中国山水画笔
美与时代·美术学刊 2023年7期2023-09-10
- 记忆重构
忆”理论；中国山水画；写生；意境表达在中国传统艺术中，山水画作为一种具有悠久历史和独特审美的绘画形式，自其诞生以来就备受重视。山水画写生，即艺术家直接观察自然景观，将所见所感表现在画纸上的过程。山水画写生不仅是对自然景色的再现，也是艺术家对自然景色理解和感知的过程。这个过程也可以看作艺术家记忆体验的再现和创造。笔者认为，法国哲学家亨利·柏格森（Henri Bergson）的“记忆”理论作为一种独特的心理学理论，可以为理解和探索中国山水画写生提供新的独特视角
书画世界 2023年7期2023-09-01
- 高校中国山水画教学中的创新思维培养研究
]高校 中国山水画 创新思维新时期对艺术人才培养提出了新的要求，在山水画课程教学体系中，不仅要实现学生专业知识培养，还要全面培养学生的创新思维，提升学生的核心素养水平。受传统教学理念和教学模式影响，中国山水画教学对学生创新思维培养重视不足，教学体系不够完善，使得学生无法将知识学习和思维创新有机衔接，进而对人才培养实效产生了负面影响。对此，高校可依托新时期人才培养理念转变和教学改革不断深化的有利契机，完善教学体系，推动学生创新思维水平持续提升，提高中国山
陕西教育·高教版 2023年5期2023-06-23
- 探究中国山水画写生与创作的关系
摘 要：中国山水画创作中蕴含了多种情感因素，为更加贴切地表达山水画的审美意象，需要将写生与创作深度融合起来，进而提升中国山水画的艺术感和意蕴美。基于此，就中国山水画写生对创作的影响进行分析，探讨山水写生的重要性和山水写生与创作之间的关系，研究中国山水画写生与创作合二为一的有效路径，旨在更好理解山水画写生与创作之间的关系，创作出更多优秀的中国山水画作品。关键词：中国山水画；山水写生；山水画创作中国山水画写生与创作本身是相辅相成的，二者之间相互影响、相互促进，
美与时代·美术学刊 2023年2期2023-06-05
- 儒家思想在中国山水画中的体现
杭摘 要：中国山水画作为中华传统文化的瑰宝之一，不仅是一种艺术形式，更是一种思想表达和文化传承的载体。儒家思想是中华传统文化的重要组成部分，并且在中国山水画中，儒家思想也得到了广泛的体现。因此，从中庸、和谐和仁爱三个方面探讨儒家思想在中国山水画中的体现，以更好地促进中华传统文化与山水画创作的融合。关键词：中国山水画；儒家思想；中庸；和谐山水画是中国传统绘画的类型之一。在中国画中，山水具有重要的象征意义，代表着人与自然和谐共生，也是一种思想表达和文化传承的载
美与时代·美术学刊 2023年4期2023-05-30
- 高中美术鉴赏教学方法研究
学。文章以中国山水画为例，探讨美术鉴赏教学课程教学的意义与策略。【关键词】高中美术；中国山水画；鉴赏教学【中图分类号】G633.955【文献标志码】A【文章编号】1004—0463（2022）12—0114—05在高中美术新课程标准中，对于高中美术课程教学目标的要求是促使学生在学习和体验中，提升审美能力，发展素质教育，促进学生形成积极的情感、态度和价值观。高中美术教师在教学过程中应该更加注重隐形教学目标的培养，关注学生的过程性学习成果。特别是在美术鉴赏板块
甘肃教育 2022年12期2022-07-18
- 在高中美术教学中感悟中国山水画“意境”之美
梅摘 要：中国山水画属于中国文化载体的一种，其中包含了文人笔墨的情感表达，历史上不同朝代的画家不断创新笔墨方法，使得中国山水画有了快速发展，在这个过程中，中国山水画逐渐开始有了其独特的笔墨神韵与意境。中国山水画的主要特点就是意境的体现，这其中包含着画家的思想感情和诉求，通过笔墨与情境的融合来展現意境。随着新课改不断深入，高中美术课程需凸显出“意境”之美，以此为学生建立愉悦欣赏美术的桥梁。将中国山水画应用到高中美术教学中，有助于培养学生视觉感受能力、视觉审美
高考·上 2022年4期2022-07-18
- 道家自然观对中国山水画的影响探讨
思想观念。中国山水画是一种传统自然形式，可以借助道家思想来融入画家的思维。通过对道家自然观给山水画造成的影响进行分析，可以有效丰富山水画的意境。故此，对道家自然观下的中国山水画进行分析，并针对道家自然观对画作的影响提出个人看法。关键词：道家自然观;中国山水画;传统文化在我国绘画技艺发展中，道家思想所带来的影响非常深远，道家自然观甚至可以看作中国山水画创作的精神源泉。通过分析道家自然观给中国山水画带来的影响，可以在画作中融入自然和谐的道家意象，进而让山水画得
美与时代·美术学刊 2022年6期2022-05-30
- 论中国山水画色彩的运用
要：色彩是中国山水画的要素之一，是极具感染力的美术语言，在山水画中有着情感表达、画面渲染、文化传递等多种功能。色彩运用关系着山水画作品的艺术价值与艺术品质，在山水画中使用合适的色彩，可以提升作品的艺术表现力，深化山水画的主题，更好地传达作品内涵。基于此，对中国古代山水画的色彩运用和发展情况进行阐述，概括中国山水画的用色特点，分析中国山水画与西方绘画在色彩运用方面的碰撞融合，探讨山水画创作中色彩运用的有效方法与创新思路，以期推动当代中国山水画进一步发展。关键
美与时代·美术学刊 2022年9期2022-05-30
- 中国山水画笔墨语言的美学意蕴
现形态，在中国山水画文化的整体形成演变与历史发展轨迹中，表现出的脉络更为完整明确。山水画作为中国画的一科，是在我国绘画历史长河中形成的绘画主流，包含了有关笔墨语言艺术的各种实践操作与技法体系，以及视觉审美艺术规范。山水画笔墨语言结构的历史发展，是与现代山水画创作的整体历史发展阶段同步前进的，而且几乎每一种新笔墨语言风格的发展形成，都与山水历史文化知识长期积累发展有关。起伏而跌宕多姿的山水画发展史，实际上也是一种笔墨结构的长期演变史。基于此，围绕中国山水画笔
美与时代·美术学刊 2022年9期2022-05-30
- 岫玉玉雕作品《自在山水》赏析
玉雕山子;中国山水画;玉雕工艺一、玉雕山子《自在山水》的用料与造型（一）用料：带有少量白色俏色的较为整装得岫玉。（二）造型：在山子雕的画面上，应尽量选用1-2处没有脏和绺裂的部分留出来，这块玉石的表面没有明显绺裂，制作者将绺裂利用的很好，尽量将绺裂掩盖在山石的石纹组合，树木的枝叶重叠之处。在山子雕的作品中，为了雕琢出画面的内容，就必须要“割爱”，适当的舍弃一部分，在这个作品中俏色利用合理，将白色俏色做成山间流水与猴子，巧妙的增添了整体的灵动性。构图时，适当
锦绣·上旬刊 2022年2期2022-05-16
- 中国山水画意境美学鉴赏探析
要：鉴赏中国山水画是一种享受，人们能够通过画作中的山、石、树木、云、水等自然景观揣摩和体会画家的审美情趣，體会画家对自然与人生的哲思。在中国山水画的鉴赏活动中，主体与客体之间从来都不是孤立的，而是需要人们融入个人情感，自发地与作品呈现出来的视觉符号进行结合，从而产生悦目娱心的主观感受。山水画的意境承载着创作者的知识储备与精神感悟，能传达出饱含个人色彩的境界和情调。通过对意境美的思想基础进行分析，并结合与山水画意境密不可分的哲学思想进行探讨，以使人们在鉴赏
大观 2022年3期2022-04-27
- 审美模式理论下的服装设计意境增强手法探索
留白美学 中国山水画 建筑设计 审美模式中图分类号：TB472 文献标识码：A文章编号：1003-0069（2022）01-0078-0引言现今众多艺术领域的创作都逐渐朝着沉浸式表达的方向发展，从心理学角度讲“心流体验”会使人们收获更多的兴奋感和充实感，这种现状在绘画、雕塑、设计和建筑这四个造型艺术领域表征最为明显。其中，服装设计领域涌现了以Alexander McQueen为代表的一众设计师，他们注重作品的丰富感官表达，并追求作品与所处空间、与观者之间的
设计 2022年1期2022-03-18
- 红色题材融入高校“中国山水画”课程思政教学的探索
)一、前言中国山水画是中国传统艺术，它承载着中国哲学思想和民族精神，经过千余年的发展，蕴含着丰富的思政教育元素，是课程思政的重要资源。在高校课程中，中国画不仅是美术专业的必修课，也是一门加强美育教育的通识课。将思政教育融入中国山水画课程的教学中，是思政教育与艺术教育相互融合直接有效的渠道。可以充分发挥山水画课程的育人作用，让学生深入了解和认识历史，提升使命意识和责任意识。红色经典题材作品是高校立德树人、培根铸魂最好的范本和教材。教师在选择教学内容时，应选择
高教论坛 2022年12期2022-02-26
- 中国山水画与中国古典园林分析比较
玮劼摘要：中国山水画与中国古典园林是我国传统文化的重要组成部分，这两种艺术都以山水风景为创作主题，基于不同的视野与思想创造出不同的美。本文分别对中国山水画与中国古典园林的形式美学进行阐述，比较其存在的差异，以供参考。关键词：中国山水画;中国古典园林;形式美学中图分类号：TU986.1 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）17-0-03中国山水画蕴含十分丰富的古典哲
艺术科技 2021年17期2021-11-30
- 探索人与自然关系的美学意义
的关系。从中国山水画体现的传统环境理念，到西方大地艺术的观者直接作用于艺术与环境融为一体，都体现了人与自然应平等对话。【关键词】人与自然；中国山水画；大地艺术【中图分类号】J201 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）14-168-03【本文著录格式】荣婧文.探索人与自然关系的美学意义[J].中国民族博览，2021，07（14）：168-170.一、人与自然關系的认知人与自然的关系一直是决定社会发展的重要因素，和谐社会的自然关系体现
中国民族博览 2021年14期2021-09-13
- 中国山水画与英国风景画比较研究
同的体系。中国山水画和英国风景画作为东西方绘画艺术的代表，其差异不仅象征着绘画门类的不同，更蕴含着不同民族、地域的文化内涵和审美价值趋向差异。如今现代艺术逐渐走向全球化，不同民族的艺术交往联系更加密切，界限更加模糊，中国画的创新也成了值得许多美术研究者探索的问题。文章以人文环境对民族美术的影响为核心，从工具、形式、构图、造型、价值取向等方面对比中国山水画和英国风景画，得出二者用有着诸多内在联系和差异的结论，以求观者从中西美术比较的角度认识到二者所包含的民族
大观 2021年2期2021-08-04
- 气韵生动在中国山水画中的应用研究
，能够展示中国山水画艺术的独特之美。因此，文章对气韵生动在中国山水画中的应用进行了探讨，并分析了气韵生动对中国山水画创作的意义。关键词：气韵生动;中国山水画;绘画创作韵主要指文学艺术上独特的风格，或文章、书法、绘画的意境、韵味。通过绘画把事物的气韵表现出来是古代文人喜爱的方式。虽然历史在不断发展，但是气韵生动依然是现代绘画艺术创作和评判的标准，影响着现代人的艺术创作和艺术审美。气韵作为一种极具有感染力的艺术表现形式渗透在我们的中国画之中。一、气韵简述（一）
美与时代·美术学刊 2021年5期2021-08-02
- 新时代中国山水画艺术创新探析
代的到来，中国山水画已经形成了自己特有的艺术体系。中国山水画的发展进程并不是一成不变的，新时代山水画不仅对传统山水画进行了继承，同时也对其进行了创新，不仅保留了传统山水画的精华，同时也使山水画能够在新时代获得更高的认可和发展。本文将对新時代中国山水画艺术创新进行探析。关键词：新时代;中国山水画;艺术;创新;探析前言：文化融合对于中国山水画来说是十分重要的，中国山水画作者通常会通过丰富浪漫的想象寄情于景，使山水画拥有自己独特的气韵，同时也给予了山水画更为丰富
锦绣·下旬刊 2021年1期2021-06-11
- 关于当代中国山水画创作中色彩审美的思考
平摘 要：中国山水画的色彩面貌是其本质形式的体现，在中国山水画的创作过程中，其色彩表现形式主要包括“墨”与“色”两种。中国山水画的色彩呈现着一种独特性的审美形式。色彩本身是视觉艺术当中最直观可感的表现因素，不同色彩的运用或组合搭配可以表现出不同的韵味美、情趣美、情态美以及形式结构美，而且不同地域、不同思想下色彩所表现的含义也不相同。基于此，对当代中国山水画创作中的色彩审美进行细致分析，探讨中国山水画色彩审美的变迁，以期为艺术多元化发展和实现中国山水画的再创
美与时代·美术学刊 2021年12期2021-03-03
- “问题导向”式教学中问题的发现与解决
。本文以《中国山水画》一课的教学设计为导线，以“问题导向”的教学方法在“造型表现”类的美术课中的实施为基础，以如何围绕完成教学任务、选择有效的教学图片为重点，探索有效的问题发现与解决策略。关键词：初中 美术教学 中国山水画 问题导向《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（以下简称《标准》）的制订，力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探究性，注重美术课程与学生的生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和
安徽教育科研 2021年2期2021-02-21
- 新时代中国山水画艺术创新探析
代的到来，中国山水画已经形成了自己特有的艺术体系。中国山水画的发展进程并不是一成不变的，新时代山水画不仅对传统山水画进行了继承，同时也对其进行了创新，不仅保留了传统山水画的精华，同时也使山水画能够在新时代获得更高的认可和发展。本文将对新时代中国山水画艺术创新进行探析。关键词：新时代;中国山水画;艺术;创新;探析前言：文化融合对于中国山水画来说是十分重要的，中国山水画作者通常会通过丰富浪漫的想象寄情于景，使山水画拥有自己独特的气韵，同时也给予了山水画更为丰富
锦绣·下旬刊 2021年3期2021-01-28
- 探究初中美术教学模式
自然意趣—中国山水画”一课属于“欣赏评述”学习领域。下面，文章以“自然意趣—中国山水画”为例，探究初中美术教学模式。关键词：核心素养;中国山水画;教学模式中图分类号：G40-014 文献标识码：A 文章编号：2095-624X（2021）46-0085-03作者简介：周群（1977.11—），女，盐城景山中学，中学一级教师，本科学历。引 言“自然意趣—中国山水画”一课重在让学生感受中国山水画情景交融的意境，领悟中国传统文化的
求知导刊 2021年46期2021-01-21
- 中国山水画传承及临摹的教学措施研究
的社会上，中国山水画是我国绘画界的一种艺术与文化，作为中国画的一种，在我国教育事业上具有重要作用于意义，并在为教育事业的发展过程中拥有一段辉煌的文化发展历史，中国山水画的绘畫形式主要以简单、高效为主要原则。在现如今绘画教学过程中，教师开展中国山水画教学时，一般均会使用临摹的方式来完成教学，让学生将山水画艺术文化传承下去，本文就中国山水画传承及临摹的教学措施进行简要探讨，并做简要分析。关键词：中国山水画、传承与临摹、教学措施随着我国社会技术的不断进步与发展，
科学与生活 2021年31期2021-01-18
- 探究中国山水画中书法用笔的体现
期望能够对中国山水画的发展带去一定帮助。【关键词】中国山水画;书法用笔;书法;用笔体现引言中国的山水画艺术与书法艺术有着同样的源起，在文化气息浓烈的中华历史长河中，有非常多被世人推崇的书画作品流传下来，这些作品的结构以及内涵都充分展示了山水画与书法艺术之间的紧密关联性，同时对两种不同艺术作品之间的文化相关性也有着极为充分的提现，尤其是对于山水画的特性——以线条造型为主有着最为显著的展示。在中国的传统山水画组品种，线条是极为重要的构成部分，而随着时间的不断推
红豆教育 2021年30期2021-01-18
- 浅论本科中国山水画临摹教学中常见问题与对策
面。而反观中国山水画教学背后，对于“师古人”的认识有着诸多的不同，特别是在艺术院校招生普遍采用西方素描、色彩、速写等为主的基础训练模式下，致使大多数学生进入美术院校之前，都未对中国传统的书法、中国画、诗文、篆刻有所涉猎，当下许多高校以西方观念，表现方法用在中国山水画的学习上，使山水画临摹难以触及笔墨内部、理法等核心问题而渐渐落入浅薄的地步。关键词：中国山水画;临摹;问题;对策一、山水画临摹课程教学面临的问题中国山水画的学习无外乎临摹，写生，创作。而今天高校
科技信息·学术版 2021年36期2021-01-10
- 中国绘画中的“江南”观念及其美学精神研究
要的地位。中国山水画则是中国绘画的重要组成部分。中国山水画按地域可分为南北两个画派，其中以江南山水为创作题材的南方画派是中国山水画最具代表性的一部分。在分析中国山水画中的“江南”观念及其美学精神时，首先概述了中国山水画的起源与发展，然后对中国山水画中所体现的“江南”观念进行探究，最后对中国山水画中体现的“江南”观念美学精神进行了阐述。[关键词]中国山水画;江南;绘画;美学经历岁月洗礼的古老的历史文明承载了人类的文化和礼仪，使得各朝各代的人们在文化的浸润中得
歌海 2021年5期2021-01-01
- 青花山水与中国山水画的比较研究
青花山水与中国山水画有着深厚的渊源，在几千年的中华文化里面他们闪耀自身独特的光芒。青花山水青白宁静，在瓷器上孕育而生，永恒不变魅力，这与中国山水画的简括造型和人文精神是不可分割的。他们之间有着异曲同工之处也有差别万千的地方。关键词：青花山水 中国山水画 异同一、青花山水与中国山水画的题材选取青花山水与中国山水画在题材选取上有着千丝万缕的联系，山水画这类题材一直受到艺术家们的青睐。中国山水画的特殊造诣，天人合一的境界在陶瓷发展的过程中也被广泛地运用起来。无论
丝路视野 2020年30期2020-12-28
- 意境营造
蕴，构筑出中国山水画特有的意境之美。以中国画“留白”这一特有表现语言在画面意境营造中所起重要作用为契机，展开对意境的生成、“留白”之作用的追溯探源，以及对中国传统山水画中经典留白样式的深入分析，试图为读者解析出中国古代山水画大家的艺术创作是如何在借助“留白”之形式完成意境营造的同时，进而达成其“可游可居”的“志道”之愿。关键词：知白守黑;意境营造;中国山水画;留白“意境”是中国文艺理论中独具特色的美学范畴。在中国传统山水画致力于“可游可居”的表达中，对于从
美与时代·下 2020年6期2020-12-23
- 探析中国古代山水画中的人物表现
。关键词：中国山水画;人物造型;艺术表现中国山水画又称“山水画”，山水最早作为人物画的衬景出现于魏晋南北朝时期，当时山水画尚未从人物画中分离，隋唐时期山水画开始发展，到了北宋时期逐渐成熟，成为以自然景观中山川林泉为主要描写对象的中国画的重要画科。传统上，山水画按画法风格可分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。一、以人为主、比例夸张的晋代纵观中国5000年的文明，对于人物造型的艺术表现，从早期的仰韶文化到商周青铜器再到汉代墓室壁
美与时代·美术学刊 2020年9期2020-12-23
- 浅论中国山水画意象色彩表达
海摘 要：中国山水画意境悠远、博大精深，在画面境界追求和个性表达上，色彩发挥了至关重要的作用。山水画家到大自然中去感悟山川河流，对大自然氤氲景象有了深刻体悟与领会，再通过高度凝练的意象色彩予以表达，它是情深意切的情感传达，是人与自然的和谐统一，体现了 “天人合一”的哲学思想。本文通过对古代和现代经典山水画作品的色彩分析，阐述中国山水画意象色彩表达。关键词：中国山水画 意象 色彩 自然 山川中国山水画意境悠远、博大精深，已经有一千多年的悠久历史。从古至今，画
艺术研究 2020年5期2020-12-14
- 浅谈中国山水画的悟道思想
和谐相处。中国山水画与山川自然景观为主，而画家则是通过绘画表达思想，而道家思想与中国山水画之间也是存在一定的联系。关键词：中国山水画;道家思想;悟道引言悟道，主要是去领会道家思想，也就是去感悟自然，探究自然与人之间的关系。中国山水画的悟道思想，是结合山水画的意象、意境，得到感悟。其中宗炳的《画山水序》，在我国绘画理论史上占据重要地位，开篇有言“圣人含道映物，贤者澄怀味像。”认为山水画是用来体现圣人之道的，画山水或观山水画和游览真山水一样，而且能更好地品味圣
神州·上旬刊 2020年7期2020-10-21
- 浅析中国山水画在小学教学中的基础训练实践
摘 要：中国山水画在小学教学中存在有许多问题。学生在学习中国山水画的过程中，往往存在对传统文化不了解，对古人绘画思想不了解，对中国山水画的用具特性、绘画的技法、执笔方法、笔墨语言、构图、用色、落款等都不了解。想让小学生对中国山水画有专业性的了解难度太大，所以如何让学生喜欢上又觉得不难，可以从基础性的简单的基础技法训练着手，通过一些基础训练让学生入门并喜欢上中国山水画，这就是这篇文章的初衷。关键词：小学;中国山水画;教学;基础训练引文：中国传统山水画是中国
学习周报·教与学 2020年25期2020-10-21
- 探索中国山水画的时代精神
。关键词：中国山水画;发展历程;时代精神一、初现端倪魏晋南北朝时期是山水画审美体系初步建立的时代，在《洛神赋图》中，顾恺之采用画面分段的方式将人物故事情节置于自然山川的环境中，画面中的山石、树木造型虽然古拙、稚嫩，却为全画起到了时空转换的重要作用。在此画中，人物的绘画表现技法已相当成熟，而山水画还处于幼稚的状态。因此顾恺之在《论画》中第一句便是“凡画，人最难，次山水。”二、发展与突变到了隋唐时期，山水画逐渐发展并到了一个新的阶段。隋代历时虽然不长，但绘画创
视界观·上半月 2020年3期2020-10-21
- 浅谈中国山水画中的留白意蕴
文摘 要：中国山水画在世界美术领域中自成体系，独具特色，“留白”作为中国山水画中最重要的程式章法，在空白中为观者留下想象空间，达到“气韵生动”的深远意境，凝聚着中国古代哲学智慧与美学思想。本文主要是从章法布局、哲学根源、审美意识等多个维度论述中国山水画中的“留白”意蕴。关键词：中国山水画;留白;气韵;中国哲学中图分类号：J212 文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）18-00-03一、中国山水画及留白技法中国山水画在简朴的线条、笔墨的浓淡
艺术大观 2020年18期2020-10-20
- 中国山水画与西方风景画的诗情画意比较
。关键词：中国山水画;西方风景画;踏歌图;巴比松画派;孟特芳丹的回忆中图分类号：J205文献标识码：A文章编号：1005-5312 （2020） 21-0040-01一、前言《踏歌图》与《孟特芳丹的回忆》是中西方俩位大师的绘画作品，俩幅作品有很多相似之处，都具有浪漫主义风格和不同的“诗意化”表达方式。二、《踏歌图》与《孟特芳丹的回忆》的创作时间世称“马一角，夏半边”中的马远，他的《踏歌图》创作于南宋大约1160年左右。枫丹白露画派的代表画家柯罗的《孟特芳丹
文艺生活·下旬刊 2020年7期2020-10-20
- 浅谈中国山水画中的留白技巧
贵财富，而中国山水画中的留白技巧，更是一种十分关键的艺术表达形式，每一处的留白都能够展现出山水画的魅力及特点。当一幅山水画展现在人们面前时，留白的运用能够将山水画所富含的情感表现得淋漓尽致。基于此，本文首先简要分析了留白的意义和作用，随后从三个方面分析了中国山水画中的留白技巧。以供相关人士参考。关键词：中国山水画;留白;技巧中图分类号：J222文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）20-00-02中国的山水画已经有了很悠久的历史，它的独立描
艺术大观 2020年20期2020-10-09
- 浅谈中国山水画创作中的叙事表现
琦摘 要：中国山水画有着悠久的历史，从魏晋至今，不同时期的山水画有不同的特征。叙事性一直是山水画家创作中所极力表现的，这样能更形象地反映出作画者的创作主题、思想境界。即使是当代抽象山水画也在寻求着通过艺术语言来表达叙事。现如今，画家在山水画创作时都偏向于进行叙事表现，本文就山水画创作中叙事表现进行分析。关键词：中国山水画;创作;叙事中图分类号：J222文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）02-00-02藝术大多源自生活，中国山水画经过长时
艺术大观 2020年2期2020-10-09
- 从顾恺之《画云台山记》看魏晋时期山水画风貌
记》 中国山水画 置陈布势 传神写照中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）15-0034-03一、魏晋时期山水画创作的时代背景（一）魏晋时期山水画发展概况中国山水画是在人物画的基础上逐渐发展起来的，经历了近两千年的发展历程，画家在作山水画时，结构山水之情状，描绘山水之容貌，或添加人物活动融合其间，画家把自身的真实体验寄予画中山水，成
艺术评鉴 2020年15期2020-09-15
- 论经营位置在中国山水画意境营造中的作用
空间营造;中国山水画;意境表达基金项目：本文系江苏省高校哲学社会科学基金项目（2018JA1900）研究成果之一。唐代张彦远说：“经营位置，则画之总要。”明代文学家李日华也说中国画的经营位置“以布置意象为第一”。意境是中国传统山水画追求的最高境界，是最难表达和描述的。山水画中景物的有无、虚实、造型、造势、气韵、意境的表达都需要通过经营位置和章法布局来实现。“意”在中国古典哲学特别是道家学说中是指对“道”的体悟，即“道意”。至唐代，“意”被引进审美范畴，是指
美与时代·美术学刊 2020年6期2020-09-12
- 论中国山水画的色彩观
辉摘 要：中国山水画在千年的发展历程中，受到各方面因素的影响，逐渐形成了极具特色的色彩观。文章以中国山水画色彩观为研究对象，结合历史发展概况，就中国传统山水画色彩观的形成与发展进行了深入的探究，并分析了中国山水画色彩观形成的原因，最后以时代发展为导向介绍了中国现代山水画色彩观的发展情况。关键词：中国山水画;色彩观;艺术特性中国山水画有着极具特色的色彩表达方式，寓意深刻，耐人寻味。历经千年的发展和积淀，充分彰显了中华民族鲜明的文化艺术魅力。色彩是绘画的必需品
美与时代·美术学刊 2020年6期2020-09-12
- 浅析中国山水画的主要特征
】 本文以中国山水画为研究对象，以中国山水画的审美特点为研究视角，通过资料查阅等研究方法力图为研究中国山水画的主要特征提供借鉴。研究认为中国山水画中最具有表现力的就是气韵、意境和情趣，中国山水画更多的是表现人文精神，是画家描绘内心世界的一种外化表现形式，不仅是单纯的表现自然风光。气韵、意境和构图情趣是观看中国山水画最容易感受到的特征，所以通过对此的分析来探究中国山水画所具有的主要特征。【关键词】 中国山水画;气韵;意境;情趣【中图分类号】J212
今古文创 2020年28期2020-09-10
- 中国山水画中点景人物的价值与意义
雷萍摘要：中国山水画与中国文化之间的联系十分密切，是一项重要的中国文艺门类，是中国人民人生情怀、人文精神的体现。而点景人物在中国山水画中所扮演的角色至关重要，通过对历代山水画点景人物特征梳理之后得知，可谓是现代转型早期探索的真实反映。对此，本文就中国山水画肿点景人物的价值与意义展开研究。关键词：中国山水画;点景人物;美学价值;作用意义中图分类号：J212文献标识码：A文章编号：1005-5312（2020）05-0166-01中国山水画的意境在于“可游可居
文艺生活·中旬刊 2020年2期2020-08-06
- 国山水画的意境表达
懈追求，在中国山水画的创作中意境具有较高的审美价值。中国山水画创作人员对相应绘画手法进行合理运用，可以在纸面上将心中的物像创作出来，呈现出更加生动的画面，将笔触的节奏、韵律等充分彰显，使中国山水画创作更加富有艺术感染力，启迪人们的审美。我国存在悠久的历史，存在深厚的传统文化底蕴，在中国山水画的灵魂中融入了虚实相应的绘画理念①。意境在我国传统文化中属于一种追求，同时也是艺术价值的具体表现形式，意境可以作为中国山水画价值衡量的一种重要标准，中国山水画可以作为中
文艺生活·下旬刊 2020年5期2020-08-03
- “广州织金彩瓷”中的山水画
。关键词：中国山水画：推动;广州织金彩瓷中图分类号：J205文献标识码：A文章编号：1005-5312 （2020） 15-0038-02从清末民初起，“广彩瓷”所绘制的题材发生了一定的变化。在当时职业画家的参与下，“广彩瓷”上的山水画不再仅以一种饰纹出现，而成为了画而主题。绘制的技法也变得多样化，既有传统国画的技法，也借鉴了西方油画、版画、日本画的表现方式。这些作品以传统山水画入瓷，构图采用了传统的广彩边饰，画心又采用国画的重彩或水墨、工笔或写意，还有设
文艺生活·下旬刊 2020年5期2020-08-03
- 试析中国山水画与西方风景画的联系
摘 要：中国山水画与西方风景画在世界美术史上都占有极其重要的地位，中国山水画讲究咫尺千里，西方风景画则更多的是追求逼真写实，两者之间存在着很大的差异性，但是我们也不能忽略了它们的共同之处，其中最大的共同点就是取材，它们均来源于自然山水、风景。本文试着从起源、创作理念等几个方面论述中国山水画与西方风景画的联系。通过对两者作一个较为初步的分析，希望能使自己对这两种艺术形式有更进一步的认识。关键词：中国山水画;西方风景画;联系一、起源（一）中国山水画的起源中国山
锦绣·下旬刊 2020年3期2020-07-23
- 刍议我国山水画对传统色彩的传承与转换
摘要：中国山水画体现了中国传统文化的魅力，是中华民族五千年来深厚历史文化内涵的继承和发扬。玄色（黑色）是中国传统色彩观中非常重要的一种颜色，在山水画中占有重要地位。这里的“玄”，与其说是颜色的定义，用法之“玄”，不如说是“玄妙”的精神内在。中国画的发展经历了从形到境、从形到质的变化。色彩的运用、传承和转换中，具有更多更浓烈的象征色彩和独特的文化意义，这与西方传统风景油画有着不同的审美特征和内涵。本文分析中国山水画传统色彩的内涵，并基于当代山水画在继承和转换
参花（上） 2020年8期2020-07-17
- 写生到创作
十分重视。中国山水画目前面临巨大的转折点，但它的发展前景依然值得被大家看好和肯定。在不断探索中，相信中国山水画文艺事业会迎来不败的春天。关键词：写生 艺术创作 中国山水画 基本技能写生是写实性创作的灵感源泉、是创作出优秀艺术作品的第一步，对于山水画的创作者而言更是十分重要。一个山水画创作画家通过其外出写生，对于自然界有了更加真切的感知，这种感知不仅仅是发生在视觉、听觉、触觉上，更是深入其内心的、注入到艺术家灵魂深处的某种力量。在经过了写生之后，再创作出的山
艺术研究 2020年4期2020-06-15
- 中国山水画笔墨形式研究
首先介绍了中国山水画笔墨形式的具体内涵，随后总结了中国山水画的主要笔墨形式，最后提出了传承与发展中国山水画笔墨形式的部分策略。关键词：中国山水画 笔墨 形式中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）09-0029-02无论是多变的山水丘壑，还是盘曲的山石轮廓线，笔墨都是中国山水画中具体物象的最本质体现。随着中国山水画的发展，水墨形式成为了独
艺术评鉴 2020年9期2020-06-11
- 浅谈关于《中国艺术精神》的思考
国人物画;中国山水画;气韵《中国艺术精神》是徐复观研究中国艺术精神的一部重要专著，书中除了第一部分通过对《论语》的解读论述了儒家学说中音乐的艺术理念，其余绝大部分篇幅都是通过中国古典画论来印证由《庄子》所奠定的中国艺术精神——出乎技艺而成就自由的人生。徐复观充分的论述，一方面让我对《庄子》中所体现的人生哲学有了更加具体可见的体悟，也使我对中国画的思考更加深入，建立起了一些理论框架。艺术精神是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质。譬如，中国画不同于日本画，
书画世界 2020年3期2020-05-29
- 中国山水画对巴尔蒂斯风景绘画的启示
启示，他将中国山水画和自身的绘画相结合，呈现出一副又一副美丽的风景画。关键词：中国山水画;巴尔蒂斯;风景绘画;启示巴尔蒂斯是法国著名的具象绘画大师。他出生在一个贵族的家庭当中，他的父亲也是一名画家，并且通过自己的研究获得了艺术史的博士学位;他的母亲也是一名画家，并且跟随名师学画，所以说巴尔蒂斯出生绘画名门。在他的少年时代就受到了一位诗人的影响，他就是捷克大诗人，在他的影响之下巴尔蒂斯开始接触了中国的传统文化，也让他在之后的风景绘画当中根据中国山水画的启示将
青年生活 2020年13期2020-05-26
- 美在斯境
绘画体系中中国山水画与西方风景画是两个重要的组成部分。中国传统山水画和西方风景画两者画面的表现形式和追求的效果有所不同，故其画面意境所传达的绘画体系和审美态度也大相径庭。中国山水画的画面效果寻求以画家感性思维为依托描绘、传达画面的意境;而西方风景画的画面效果寻求以画家理性思维为依托理描绘、传达画面的意境。关键词：中国山水画;西方风景画;意境;表现中国山水画与西方风景画在漫长的历史发展过程之中，已形成各自独具特色的艺术风格，审美理念，并有各自较为完整的理论体
世界家苑 2020年3期2020-05-26
- 浅谈中国山水画中留白在当代玉雕创作中运用
白;玉雕;中国山水画一、中国山水画艺术中留白的含义“留白”从单个字解释，留表示：使留、保留、接受，既是动作也是过程。在中国画中就是将笔墨留在纸上，把作者的情感都流露在上面，我们把这一个过程叫做“留”。凡是在中国画中山石的亮面、台阶、河水、天空、云雾亮出、和画面上虚的地方都用“白”来表示。所以“白”是看的见的，是客观存在的。在绘画中留白甚至比笔法更加实用，把画面中存在物体留作空白，即省略繁琐的笔法，又能体现出空间和层次。留白在中国山水画中是体现意境的组成部分
鸭绿江·下半月 2020年3期2020-05-25
- 微课在美术课堂的运用——如何解决《中国山水画》的“意境之美”难题
程亚男《中国山水画》是美术课八年级上期非常重要的一课，此課强调美术课所具有的人文性，视觉性，实践性和愉悦性。可知此课知识量丰富，难度大，不易掌握。特别是要带领学生领略中国传统文化的深邃，感受中国传统文化内涵和中国式的审美意趣，感受山水画的意境之美也就成了本课最大的难题。在传统课堂中为了让学生领会抽象的“意境之美”，通常会通过讲述中国山水画的发展历史，欣赏经典作品来完成学习。这样的学习内容安排是有巨大缺陷的，因为这种做法是将“意境之美”这个难题从深邃的中国传
神州·下旬刊 2020年4期2020-05-09
- 画中境的言说
国古典舞与中国山水画源属于中国传统艺术，它们有着共同的審美思维和艺术追求。中国古典舞《扇舞丹青》以水墨丹青的绘画艺术作为舞蹈作品的切入点，将中国山水画与中国古典舞相结合，从而使作品达到艺韵交融的境界，或似行云流水，如诗如画；又或似文人雅士，起舞弄影，传达出一种超然美、朦胧美、意境美，表现出古代文人墨客英姿飒爽、飘洒脱俗的神韵。本文主要从“气韵”“虚实”“动静”三个角度论述中国古典舞《扇舞丹青》的境界。〔关键词〕中国古典舞；中国山水画；扇舞丹青；艺韵交融宁静
艺海 2020年3期2020-04-16
- 无画处皆成妙境
限的意境是中国山水画中一大特色，运用虚无的“空白”可以表达完整且意义深远的内涵。基于“空白”在中国山水画中的重要作用，本文以“空白”为研究对象，主要分析“空白”形成的文化基础，“空白”的作用价值与表现方法。关键词：中国山水画;空白;意境;虚实结合作者简介：李迎（1983.9-），男，汉，山东滨州人，研究生，讲师，研究方向：中国画。[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2020）-02--01山水画最高的境界就是“气韵”
青年文学家 2020年2期2020-03-02
- 中国山水画中的节奏美
方面来阐述中国山水画中的节奏美，其次以现当代山水画大师的作品为例来解析其中蕴含的节奏美，最后结合自己的创作谈谈研究这个主题的感受。关键词：中国山水画；音乐；节奏美一、中国山水画中的节奏美的概念和产生节奏是音乐名词，在中国百科大词典中是这样解释的：“组织起来的音的时值关系，也可以说是节拍、重音、休止等相互关系的结合，它把音乐组织起来成为一个统一的整体，以体现某种乐思。”音乐上的节奏是一种通过听觉感觉到的艺术形式，而美术作品则是通过视觉画面感觉到的艺术形式。节
收藏与投资 2020年10期2020-02-24