歌剧《伤逝》的音乐特色

听说鲁迅先生的名著《伤逝》将搬上歌剧舞台时，不少人为之担忧，这部没有复杂剧情，只有两个主角的歌剧将以什么样的面貌出现在舞台上？它会吸引观众、获得成功吗？1981年10月为纪念鲁迅诞辰100周年，由中国歌剧舞剧院在北京隆重首演《伤逝》后，人们的疑虑不仅解除，而且由于编剧王泉、韩伟，作曲施光南独具匠心的艺术构思、设计、谱曲，使这部歌剧以深刻的笔触、抒情的风格、高尚清新的格调、优美感人的音乐得到人们的喜爱和赞美。不少音乐家给予《伤逝》很高的评价，认为它有效地发挥了音乐的抒情效果，是新歌剧的新成果。光南曾动情地说：“没有听过《伤逝》，就不能真正理解我的音乐，《伤逝》是我音乐中的阳春白雪。”

《伤逝》是历史题材的歌剧，光南在创作时，既注意到作品所处的时代，又不单纯“仿古”，而是吸取了“五四”以来我国优秀的音乐传统，溶合了西洋歌剧的创作法和我国民族戏曲的表现手法，使这部歌剧具有现代音乐的基本气质，体现了作曲家含蓄、深沉、优美、抒情的创作风格。

《伤逝》的整个音乐是成功的，这晨仅就剧中几种不同类型的主要唱段，谈谈它们的音乐特色和光南的创新：

一、 全剧主题音乐的运用

《紫藤花》是贯穿全剧音乐的主题歌，在序曲中就出现了这表达两位主人公热烈爱情的委婉、深情的音调，随着涓生和子君爱情发展，他们在夏日黄昏中，唱出了以单主题歌谣曲式结构写成的二重唱，全曲重复三次。

开始涓生轻柔温情地唱出：“紫藤花，洁白降紫美如云霞。……