穿越图画和音乐之美

孙绍振

在唐诗中，以诗表现音乐和绘画的作品，取得了很高的成就。表现绘画的有杜甫的《奉先刘少府新画山水障歌》：“堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾……悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿……元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。”很明显，诗作之所以动人，原因在于，杜甫回避就视觉表现视觉，而是超越视觉，用声音的美形容图画的美（“耳边已似闻清猿”）。杜甫不可回避的矛盾是，图画的美是空间的、静态的，而声乐美是时间的、动态的，古今中外都有“画是无声诗，诗是有声画”的说法，苏东坡在《书摩诘〈蓝田烟雨图〉》中说：“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。诗曰：‘蓝溪白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”①突出强调的是诗与画的共同性。但是，张岱说：“若以有诗句之画作画，画不能佳；以有画意之诗为诗，诗必不妙。如李青莲《静夜思》：‘举头望明月，低头思故乡，有何可画?王摩诘《山路》：‘蓝田白石出，玉川红叶稀，尚可入画；‘山路原无雨，空翠湿人衣，则如何入画?”②

诗画的转化，是困难的，但是，用音乐来表现画面与用画面来表现音乐相比，似乎要更困难一些。这是因为语言符号是不能记录音乐旋律的，如果能够胜任的话，人类就不用发明五线谱和简谱了。要在诗歌中表现音乐，在音乐和画图的美学转换中面临更大挑战。面对这个难题，在唐一代诗人中，可能以白居易最为苦心孤诣。我们来看，他在《琵琶行》中进行的探索：

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。