解读川久保玲服装作品中的解构主义

摘要“解构主义”，顾名思义有着“分解与构成结构”的意思，其与“结构主义”是相对的，可以认为是对原有结构的打破与重组。从20世纪50年代开始，日本服装开始形成独具“日本风格”的设计，并先后涌现出一批著名的设计师，他们的设计对巴黎乃至整个世界的时装界产生了极大的影响。而在这些设计师中，尤以川久保玲最为独特，她的服装设计以解构主义的灵活运用而著称，并形成自己的特色。

关键词:解构主义 造型设计 川久保玲

中图分类号:K892.23 文献标识码:A

20世纪60、70年代，随着经济的恢复、社会物质财富急剧膨胀，大众的审美要求随之大幅提高，现代主义“功能第一，形式第二”的设计风格遭到质疑，反对国际主义和现代主义的新的批判挑战形式孕育而生，这就是后现代主义。一批日本设计师在70到80年代的国际服装设计舞台上崭露头角，而其之所以能够影响后来世界时装的趋势，与日本的设计影响力增强是密不可分的。而在这些设计师中，尤以川久保玲最为独特，她的服装设计以解构主义的灵活运用而著称，并形成自己的特色。

川久保玲毕业于日本庆应大学，主修心理学辅修文学和艺术，在20世纪60年代后期开始受到解构主义设计思潮的影响。于1969年成为独立的自由设计师;1973年成立自己的品牌“COMME DES GARCONS”，法文的意思是“像个男孩子”;1975年在东京举办首次女装发布会;1978年再度推出男装HOMME;在1981年举行巴黎首度女装发布会，作品中就已经开始运用解构主义设计思潮的元素，从而引起世界范围内的极大重视;隔年更是以“乞丐装”创意概念轰动时尚界，进而引领了当时的流行趋势。……