限量的生活美学

豆　荚

Vitra素来和国际大牌设计师的合作不断，尤其是尽情展现他们独创概念的限量版设计，而这种历史也已有20年左右的时间了。Vitra限量牌的创造始终遵循着打破家具产业里严格规范和惯性思维的原则，而受邀的著名设计师们也是八仙过海，各显神通。限量版的合作设计被视为前沿创新的实验室，从弗兰克·盖瑞、加斯帕·莫里森到扎哈·哈迪德、深泽直人等等，这些国际一线设计师尽情在创意、材料、技术、应用性和形式上放飞想法。他们的限量生活美学创新又一次激发了大众兴奋的神经。

1Mamma Cloud P吊灯

设计者：弗兰克·盖瑞Frank Gehry

新版“Mamma Cloud P”不再被看作是一盏吊灯，而是一件灯的雕塑。吊灯表面所有单元都采用羊毛纤维制成这种材料就好像纸张一样，它们表面还覆盖着木纹图案的装饰，由于这种斑驳的木纹肌理中混杂着游离的字母“P”，因此吊灯有了一种反装饰的意味，悄然改变了材料的特点。它既没有保留云朵固有的柔软形式，也没有把那种僵硬而重复的木纹肌理运用到透光材料上。

2Drosere储物袋

设计者：费尔南多-坎帕那+亨伯特-坎帕那

Fernando & Humberto Campana

坎帕那兄弟设计的“Drosere”口袋不仅仅是一个收纳杂物、让人眼不见心为静的软性储物容器，它还是一件很有品质的家饰，就好像一件高级时装设计，人们不禁想要把手伸到神秘的口袋里，同时享受一种发现的乐趣。这件物品采用特殊的织物材料制成一一种坚固而又柔软的铜网，它可以撑起整个产品的形状，打开或者盖上的时候，就好像一层纱那样柔顺。

3es-screen屏风

设计者：阿尔伯特·梅达Alberto Meda

阿尔伯特梅达设计的“es-screen”屏风能够控制温度。这项创新的灵感实际上来自于对具有变相属性的材料的观察，这种材料可视周围环境释放或吸收热量，基本上可以被看成是一种能量蓄积者的角色。在炎热的夏季，待在屏风里的人可以感觉到凉爽，因为屏风将夜间蓄积的低温释放出来，而冬季，里面的人又会感到温暖，这种暖意来自屏风吸收了阳光的热量。

4Lo Glo灯

设计者：尤尔根·梅尔H Jürgen Mayer H

这些堆起来的盘子在黑暗里发光，当我们使用的时候，拥有弹性的造型会缓缓呈现和变形，我们可能会因此而提到那种互动性或者能够变形的表面，以及它们如何激发起体验，包括最新的前所未有的对大比例物品变成家具的研究。“Lo Glo”正好是这其中的代表，人们可以从使用的过程中感受到它的不同寻常。

5The Duke & The Duchess椅子

设计者：格雷格·林恩Greg Lynn

格雷格·林恩的设计似乎带有些讽刺意味，是对当下“设计－艺术”这种趣味的一种回应，或者说是对存在于高端设计和艺术之间的限量版家具作品的一种回应。正如他的很多建筑设计那样，林恩从动物形象中汲取参照，在一个家具展厅里营造出看似两只野生羚羊跑出来的样子。这对带着厚厚皮毛的椅子由白色金属和镀铬金属基座组成，上面分别盖着德国Heidschnucke羊毛和安哥拉山羊毛，它们有一个让人怜爱的名字叫“公爵和公爵夫人”。

6Slow Car移动概念

设计者：尤尔根·贝Jurgen Bey

慢速小车是设计师尤尔根·贝对一系列基础设施重新思考的一个组成部分，他所思考的基础设施深入探究了人们利用空间的方式，这个想法试图表现人们如何能把一般性变成具体化。譬如说到飞机场，那里被安全和固有的移动方式所定义，丝毫没有外部公共空间。与此同时，一切乏味无聊。但是想象一下如果有了这个敏捷的移动空间，那么你就可以坐在里面、睡觉、放行李和去公园或者教堂。如果一个地方的每个角落都可以让乘客到达，那么这将如何改变寻常空间的特点呢?人们又会花多少时间更多地待在那儿呢?

7Chair椅子

设计者：深泽直人Naoto Fukasawa

想要理解深泽直人的设计，你也许首先想关闭世界的嘈杂，把你的心放在一个安静的地方。这是一种感受和领悟，而不是浮华。这次为Vitra做的限量设计，深泽直人意在探寻并提取当人们想要在不同环境里坐下来的时候，自己与环境之间最本质和最具代表性的关系。就在他试图以最小化的程度构思一款设计师椅子的时候，他的思路变得清晰明了。这件作品说明：当人们在世界里穿行的时候，环境的期待和反应通常都是友好的。

8Mesa桌子

设计者：扎哈·哈迪德Zaha Hadid

“Mesa”从一种建筑尝试中演变而来，而这种建筑尝试和形成各种各样的连接方式类似。“Mesa”成为扎哈建筑里固有的一种空间微观世界的延伸。形式不再只追随功能，取而代之的是通过平面和空间流动性被延展开来。它成为一种塑性和弹性的东西，感觉更像爱因斯坦的空间哲学，而非卡迪尔哲学。这是一种呼唤，让世界被那些看不见的力量和黑暗的物质、流动性，四维的世界所构造吧。在这样的四维世界里，一张桌子就可以改变所处的空间，把任何空间都变成是带有扎哈特点的房子。

9Roc屏风

设计者：罗曼&厄纳·布鲁利克Ronan & Eman Bouroullec

“Roc”屏风是那种采用最新技术制造，同时也能展现艺术家手工艺品质的设计。由于结构复杂，在生产的时候，Roc还无法采用标准化工艺完成。在木胎的基础上，产品是中空的，表面覆盖了装订在一起的纸板单元。暴露的边缘向外翻折，为表面带来一种独特而可靠的结构。没有一个纸板单元是相同的，每一片的尺寸都要单独计算。这要通过电脑完成，并控制裁切过程。每个单元的表面处理和组装，都要根据周详的计划采用手工完成。

10Office Pets办公室家具

设计者：赫拉·钟格里尔斯Hella Jongerius

钟格里尔斯的“办公室宠物”让人们对今后的办公家具产生了美好的期待。这些“宠物”将办公室的气氛调节得欢快而轻松，不经意间让人感受到人性化的亲和力。钟格里尔斯的所有创造都显示出一个醒目的特征：游走在专业设计边缘，但专注于实际体验；通过材料、生产手段、各自的本源属性以及延展出的暗示意义来表现。她的做法无疑为那些正在设法调侃严肃办公室气氛的创造者提供了清泉般的思路和启发。

11Landen户外椅

设计者：康士坦丁·葛契奇Konstantin Grcic

葛契奇的户外家具设计被称之为“Landen”，采用了钢板、钢骨架和钢质的行走平台，座椅表面铺有黑色橡胶垫。这款户外产品不易被毁坏，而且非常结实，甚至只能靠吊车移动。它的形状让人们想起了阿波罗登月车，摆放在公园里就像史前着陆的一个

黑色巨石那样令人好奇。

12New Order椅子

设计者：哲兹·西摩Jerszy Seymour

设计师哲兹·西摩喜欢融化的物体，而这款最平常，无所不在的经典塑料椅恰好成了一次采用“新规则(NeWOrder)”的尝试。别看它的雏形老旧无活力，而一经改造之后就立刻青春焕发了。两个切断的扶手和后背之间连上了自行车带，这样一来坐在里面就可以前后摇曳。为了确保稳定，在所有需要加固的地方都链接了金属。而设计师最喜欢的融化造型，也通过聚氨酯泡沫的演绎变得恰到好处，在扶手、座位、头枕的部位都可以看得到。

13Kimono椅子

设计者：Tokujin Yosh

“和服”椅，一听便知是日本设计师的手笔。这款名义上的椅子似乎更加代表了一种实验，想要以此知道让一把椅子坐的功能消失，这个过程需要有多少变化。就这样，设计师用一种魔术般的方式在创作。而椅子的灵感一和服，是一种平时折叠起来后很紧凑的日本传统服饰，它的裁剪都是直线结构，然而却能很好地贴合人体，并强调出穿着者自己的体形。Tokujin Yosh回忆说：“一直看着漫画和喜剧长大，我想我被闪电般的变化和快速的变形所吸引了。”这也许可以被看成是和服椅问世的情结吧。

14Moreoverver椅子

设计者：容·阿拉德Ron Arad

新限量版的“Moreover”椅子既反映出设计师阿拉德自己的演变，也反映出设计界的演变。这是一个既想看到工业化的生产，又想看到限量版的项目。不过这两件设计都是针对人们就坐，或者说是很早以前开始于Rover Chair这把椅子的一个完整过程而已。容·阿拉德和几个皇家艺术学院汽车设计专业的毕业生一道制作出来。这两件设计保持了一种原始的魅力，只是用一种和它所处时代相同的而且现代的方式制成，而不是拙劣的模仿。

Anomone

莲花灯罩

Anemone设计师的灵感来自银莲花，经过设计师的巧手变化为一款可折叠收纳的灯罩。内部有一个白色烤漆金属球型骨架，用以支撑灯座同时又使灯座与灯罩隔离，保证了灯泡安全。而白色的灯罩，充满了建筑解构主义美感，展开后，即成一个白色椭圆球体。而球体表面是如蜂巢般一个个独立的小空间，受到外力时，球体则会产生一波波的舞动。整个形体既是固体，却又像液体般具有律动性，柔软与坚固在这个灯饰上作了一个完美的结合，而透过这变形外罩流曳出来的光线，也彷佛随着跳起舞来……

Double Stray双层散乱灯罩

Double Stray的双层散乱灯罩整体均以Tyvek(高密度聚乙烯合成纸)制作，除保证强大韧性、耐热性以及防水性能外，使整个产品呈现柔软轻盈的质感。设计师表示此款灯饰灵感来自中国纸灯笼，将其身躯简化成双层线条，里面一层为横向线条，外层为纵向线条，简约而又具有现代时尚感受到。同时，设计师改良了灯笼不易收纳的缺点，使灯罩收纳时，可上下压成扁平状，不占空间，而且恢复容易，拉开即可。

Tran Sglass系列之深深恋花瓶

TranSglass系列作品为设计师Emma Woffenden和Tord Boontje工作室联袂推出，是Artecnica公司“用心设计”理念应用于设计的重要体现。回收的废弃玻璃瓶，经过设计师艺术造型，结合Anomone莲花灯罩玻璃传统手工匠人的工艺，重新赋予物件以生命力和艺术感染力。深深恋花瓶是TranSglass系列产品之一，设计师将两只回收酒瓶水平切割各取上方瓶嘴及下方瓶身所组合而成。和谐的比例，丰富的层次与设计师的创意使外形，格外抢眼。花瓶由下而上渐渐开阔的窄口瓶嘴使花束挺立而集中，功能性十足。

Thinking of

You-Here

瓶罩

这组名为“Thinking of You”的瓶罩，由“Now”、“Here”、“Forever”三款不同造型组成。毕业于伦敦皇家艺术学院的设计师Tord Boontje一直以来都在材料运用和设计形式上探索和实践着属于他自己的独有风格，它同样被Tord赋予了浓郁的浪漫主义色彩。废弃的瓶瓶罐罐哪怕再丑陋，披上这样的华丽外衣后立刻具有了化腐朽为神奇的力量，银色的优雅气质缠绕的枝枝蔓蔓以及生动的花鸟生灵，跃然桌上。