声乐教学理论的实践与高校课堂教学的创新

文朝晖 黄 晶

摘 要:本文立足高校声乐教学中对音乐学与音乐表演意义上关于声乐的两种范畴的综合阐述,结合高校课堂教学的创新和多年教学教学的经验总结,试图在声乐教学理论实践的基础上呈现声乐教学的内在特质,力图对高校声乐教学的现状及其发展趋向给予审慎客观的阐释和解读,为高校声乐教学理论提供一次在创新层面上的有益尝试,对丰富和改善高校声乐课堂教学的现状有着一定的借鉴意义。

关键词:声乐;实践;教学;创新

中图分类号:J60文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)30-0034-01

声乐教学理论大体上体现在自身的艺术特质、方法论的技巧实践、本质论的知识流布与外在的表现形式等四个层面,其远远超越于简单文字摹写所建构的经验传授体系之上,更多的体现在自我实践与理论创新而形成的同构互动系统之中。就高校课堂教学而言,由于学生个体性差异的天然存在,加之其在高校学习阶段所赋予的可塑性,要求声乐教学必须摒弃原有的灌输式教学和同一性传授知识及其技巧方法的模式,而应在新教学理论的逐步形成和实施过程中创新现有的教学方法和理路,力争在课堂教学过程中实现区别性教学和个体性培养,创立符合声乐教学规律和时代要求的属于自身特色的方法。

一、灵活实践声乐教学理论,培养学生个性的歌唱

声乐教学的实质就是关于歌唱的训练及其在实践过程中对既有理论的丰富和创造性的阐发,但从声乐教学的实践来看,它并不需要艰涩难懂的理论,正如我国著名男高音歌唱家,曾经被世界著名德男高音歌唱家帕瓦罗蒂誉为“伟大的人”的沈湘先生所指出的:“歌唱本来是一个简单的事。……