谈贝多芬钢琴奏鸣曲的创作及演奏

陈　昇

【摘要】贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲在钢琴艺术发展史上占有举足轻重的位置，是每位演奏者的必修课程，也是众多理论家探讨的焦点。本文就从美学价值、“力”的来源和运用、创作特征、演奏方法等几方面谈一谈作者对这套经典之作的思考。

【关键词】贝多芬；钢琴奏鸣曲；美学价值；“力”的来源和运用；创作特征；演奏方法

Beethoven Piano Sonatas on the creation and playing

Chen sheng

【Abstract】Beethoven Piano Sonata 32 Piano Art in the history of the development occupies a decisive position, is that each player of the required courses, but also to explore the focus of many theorists. This article from the aesthetic value, "force" the sources and the use of creative features, play areas and other methods to talk about the author of this classic thinking.

【Key words】Beethoven; Piano Sonata; aesthetic values; "power" source and use; creative features; playing method

贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲是钢琴艺术的经典，是音乐创作的奇葩。它是贝多芬毕生心血之精粹，是他生活的写照，情感的寄托，精神的升华。它是每个学琴者的必经之路，也是教育家、理论家、作曲家的宠儿。

1．美学价值

笔者认为，有关贝多芬钢琴奏鸣曲美学方面的

研究十分重要，这对于理解作品的内在情感、精神内涵及价值取向很有大帮助。这套作品的美学价值主要体现在如下几个方面：

1.1思想深邃

贝多芬生活在18世纪末至19世纪初的动荡欧洲，在启蒙运动和法国大革命的影响下，逐渐确立了自己的人生观，毕生追求自由、博爱、和平的信念。在他的音乐中，我们不仅可以感受到澎湃的激情与无畏的英雄性格，更可以感悟出蕴含其中的深刻哲理。早期奏鸣曲（如第四钢琴奏鸣曲）表现出江河般的浩荡气势，充分体现了“从痛苦走向欢乐”的这一悲壮的美学公式。成熟期作品体现出对革命的无限激情和热烈追求（如“黎明”、“热情”）。晚期作品更能体现出贝多芬深刻的哲理性。主要特点：（1）用具有抒情性和内省性的风格在很大程度上取代了以往作品的英雄性（作品90，101，111等）；……