古意新引，旧形重构

吴　芳

当下,中国平面设计面临着传统与现代、西方文化与本土文化的激烈碰撞,如何使中国传统图形元素的语言表现在这样的碰撞中再放异彩,体现本土设计的时代属性,已成为平面设计教学改革中亟待探讨的课题。

一、平面设计教学需要传承中国传统图形元素

中国传统图形元素在选题取材、意义象征和造型表现等造物美学和设计哲学上给我们无穷的启迪,它是先民针对表现对象在视觉美感、图像表现、设计应用等问题上的解决之道与经验累积。因此,在平面设计教学中注入中国传统图形元素,使传统文化与民族精神得以彰显,并在现代设计实践中发扬光大。

二、中国传统图形元素的设计应用现状与平面设计教学改革之道

在逐渐兴起的建立中国风格设计的语境下,探究中国特色和本土化的设计语言已成为设计实践及设计教育的共识,“中国风”也已成为最普遍的主题之一。有鉴于此,平面设计教学应从中国传统图形元素的本原出发,从实践到认识,重形式更要重内涵:

1.知己与知彼的认知

在学习过程中提倡知己与知彼。就平面设计而言,“知彼”则包括了解西方设计发展过程中常见问题与应对策略,以之为借鉴,并关注和探究最新的设计问题,以掌握其潮流动态。“知己”则包括深入探讨中国传统艺术文化,分析现代设计面临的各种问题,从而形成完整的、深入的把握设计趋势的能力。

2.简约与繁复的表达

在设计实践中,去芜存菁,删繁就简,唯有舍弃过度的、浮华的纹饰才能形成设计理念的简约表达。当然,繁复而有条理的传达与简约设计的现代理念并不相悖,同样能体现表现对象的精神与活力。

3.观念与语言的创新

在当下设计中,“新观念与创造力”为第一要旨。唯有坚持不断创新的理念,才能使传统元素真正地在现代设计中“复活”,并通过优良设计的应用取得全球市场与国际业界的认可。

三、中国传统图形元素在平面设计教学中的转化与再造

创新并非无中生有,而简化更非盲目删减。以下将从构成平面设计作品的“意”与“形”来探讨中国传统图形元素在平面设计教学中的转化与再造。

1.古意新引——设计创意点的确立

自古意引申出新意,就是一个重新审视传统图形并赋予其新内涵的过程。要避免传统图形元素在应用实践中一成不变的复制拼贴,就必须根据设计对象的定位,深入地挖掘传统图形元素原型所蕴藏的内涵。例如,香港陈幼坚设计公司的标志,就是以中国传统图案四喜人形(图案以两童上下互连形成共用形,仅两头两身子即巧合成四童造型)来象征创作灵感的循环往复、生生不息与设计方向的多元化,同时也体现了公司与客户的紧密互动。

针对此项内容,学生需完成两种形式的专题训练:一是由“点”生面,以一传统图形元素为生发点,从不同的角度来拓展其使用空间;二是多“点”对一“点”,用多个传统图形元素来反映一个设计对象。由此,使学生在设计语义上引意传神,为其做出新的诠释。

2.旧形重构——传统形式美感的延伸

不少传统图形元素结构繁复,直接沿用易缺乏新鲜感,缺乏独特的识别性,不利于视觉受众对主体信息的快速和有效的接收,故必须对传统图形加以提炼概括与整合。

a.分解与重构

分解有利于更细致地了解结构。首先,要求学生对自选传统图形元素进行分解,提取其最具典型特征的元素和基因。接着,运用对称、重复、变异、平衡等构成手法对原型进行二次创造,形成新民族图形。

b.抽象与简化

对传统图形元素进行抽象与简化的处理。一方面是夸张、强化修饰和重组,一方面是以几何抽象形态对传统图形加以演化,使形态简洁、凝练而富有现代形式美感。

四、结语

追逐西方的现代图式和设计思潮,我们似乎从未驻足,仍觉意犹未了。而对中华民族五千年灿烂文化而束之高阁或视而不见,却不禁让我们汗颜。因此,在平面设计教学中引入中国传统图形元素,加强学生对传统图形元素的认识和应用,在传承中强调创新。唯有如此,增强民族自信,让独具东方神韵的文化宝藏成为学生设计实践的源头活水,不断地丰富中华民族的视觉语言,从而形成中国风格的设计文化。

(责编 谭有进)