汗流珠点点，发乱绿葱葱
——浅析元稹艳情诗

刘畅

(哈尔滨师范大学 西语学院 比较文学与世界文学 黑龙江 哈尔滨 150080)

汗流珠点点，发乱绿葱葱
——浅析元稹艳情诗

刘畅

(哈尔滨师范大学 西语学院 比较文学与世界文学 黑龙江 哈尔滨 150080)

优美迤逦的文字，跌宕错落的节拍，更兼一段段婉转凄恻的故事，元稹的艳情诗感情真挚，含蓄内敛，一首首表情言爱的诗述说了他心中最真实的想法，对初恋的追忆、对亡妻的思念。本文通过对元稹艳情诗诗歌再现,窥视到了诗人艳情背后细腻丰富的内心世界。

艳情诗 风流

一、艳情诗概述

在中国的文化遗产中，对情色一事有相当数量的文学作品流传于今。古代艳情诗发端于《诗经》，发展于南北朝时期的乐府诗中，在唐宋时经久不衰。这些诗词歌咏男欢女爱，大多格调不高且文思枯燥，但也不乏经典之作。最早的文学形式，可见于《诗经·国风》，其中所采集的大量各国民间歌谣，都对男女情爱之事或咏或叹。及至南朝乐府民歌，以此内容为题材的作品更是大量涌现，比较著名的如《碧玉歌》：碧玉破瓜时，郎为情颠倒，感郎不羞郎，回身就郎抱。刻画精工犹如照片，充满暧昧肉香；但是真正在艺术成就上到达时代顶峰的，还是唐宋时期对艳情丽事不遗余力的文学演绎。唐·元稹《会真诗》：无力慵移腕，多娇爱敛躬。汗流珠点点，发乱绿葱葱。唐·白居易《长恨歌》：……春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝……。宋·苏东坡《戏赠张先》：十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。这首诗是大词人张先在80岁时娶了一个18岁的小妾，好友苏东坡嘲笑他的调侃之作。优美迤逦的文字，跌宕错落的节拍，更兼一段段婉转凄恻的故事，已然超出前代诗歌更多的是那专属于直白大胆的性爱描写，让我们于掩卷遐思际，于惊鸿一瞥中，梦回唐朝。

二、元稹的艳情诗

中唐以后，大量创作情诗的文人，应首推元稹。作为一位典型的才子型作家，元稹著有《元氏长庆集》，诗存八百余首。他的乐府诗创作受到张籍、王建的影响，但他的“新题乐府”却直接缘于李绅的启迪[1]。元和四年（809），他读了李绅写的20首“新题乐府”后，写下12首和诗。元稹的和诗虽都是写实之作，如《上阳白发人》写宫女的幽禁之苦，《五弦弹》借“弦”与“贤”的谐音，写任用贤才之事，《法曲》对“胡音胡骑与胡妆，五十年来竞纷泊”的习俗表示不满······，但其中不少篇章却疏少情致，概念化倾向很强，且叙事烦乱，比起他的艳情诗逊色不少。

元稹艳情诗歌产生的原因，既有社会风习道德的原因，又与元稹之家族在社会上的地位有关。其对初恋情人双文（崔莺莺）的感情背叛，中唐时期的文人群体不以为非，反而传为美谈，即因为仕宦功名之追求为唐代文人第一要务，婚姻情爱服从于此而被视为当然。对初恋情事的怀恋，最后剩下的实际上只是炫耀风流的资本。正是在这样的背景下，元稹的此类诗歌才得以广泛流传。陈寅恪先生曾说：“微之以绝代之才华，抒写男女生死离别悲欢之感情，其哀艳缠绵，不仅在唐人诗中不多见，而影响于后来之文学者尤巨。”[2]吴调公也指出：中唐“爱情诗分两派：一派以元稹为起点，一派以李贺为起点”[3]。元稹情诗是中晚唐值得注意的一朵奇葩。正如霍松林先生所言：“元稹的悼亡诗和艳情诗极大地开拓了爱情诗的题材领域和艺术天地，值得重视。”[4]李肇《国史补》云"学淫靡于元稹"，杜牧《李勘墓志铭》云：元之诗"纤艳不逞"，"流传人间，疏于屏壁，子父女母交口教授，淫言亵语，冬寒夏热，人人肌骨不可除去"。其影响一直延及晚唐以至于五代。他擅写男女爱情，描述细致生动，不同一般艳诗的泛描。

元稹不仅性敏才高，而且风流多情。他年轻时曾有过不少艳遇，创作了《春晓》、《离思五首》、《会真诗三十韵》、《莺莺诗》、《赠双文》、《杂忆五首》等，都是追念少时情人之作，内容多是对自身经历的追忆。?元稹在续弦之后就很少写悼亡诗了，但他依然写艳情诗来怀念莺莺。他在与莺莺分别了二十年之后写下了著名的《春晓》：半欲天明半未明，醉闻花气睡闻莺。猧儿撼起钟声动，二十年前晓寺情。天将亮未亮，醉中闻到花香，睡梦中听到黄莺的啼鸣。小狗欢闹起来，远处响着钟声，不由回忆起二十年前寺里黎明的情境。如果那“晓寺情”仅仅是花香莺声、狗闹晨钟，至于二十年了还记得那么清楚，还会不由自主地回忆起来？可见在二十年前的晓寺，另有隐情。如果对照《莺莺传》中“有顷，寺钟鸣，天将晓，红娘促去。崔氏娇啼宛转”，这隐情就浮现出来了，原来那是诗人与初恋情人第一次幽会的情境，正因为初尝禁果，所以刻骨铭心，连同当时周围的环境，包括花香狗闹钟声，都烙印得清清楚楚，所有这些感官记忆沉酿二十年，怎么可能不醉人？此诗当中的“醉”，不是因为酒，是因为诗人内心深处的某种情愫，而“睡闻莺”，则完全可能隐喻梦中似乎又听到莺莺的宛转娇啼。又如：《离思五首》之四：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君[5]。全诗仅四句，首句从《孟子·尽心》篇“观于海者难为水，游于圣人之门者难为言”变化而来。次句的“巫山云雨”意象一般认为源于宋玉《高唐赋》，楚怀王“怠而昼寝，梦见一妇人……愿荐枕席，王因幸之”。神女辞别时曰：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”李商隐也认为“一自《高唐赋》成后，楚天云雨尽堪疑”（《有感》）。其实，“巫山神女”意象母题并非宋玉首创，而是源于原始道教色彩极浓的神话传说。其原型最早见于《山海经·中山经·中次七经》：又东二百里，曰姑瑶之山。帝女死焉，其名曰女尸，化为瑶草，其叶胥成，其华黄，其实如菟丘，服之媚于人。千百年来，情人间述说爱意恐怕引用频率最高的诗歌就是这一首了。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，最适合用来向爱人表决心、叙真情，比对天发誓还要管用。毕竟，对天发誓的决心是有了，但缺少一点浪漫的氛围，对天发誓更显得是粗言俗语，没有什么文化修养。不像这首诗，不仅表达了爱的坚贞不移，更彰显了男主人公的诗歌修养。说到这里，我们就知道诗歌表达的意思了。简而言之，就是除了你，再也没有能使我动情的女子了。即使我从如花的女人中间经过，也懒得看一眼。其中的原因，一半是为了修道，提高自身的修养，另一半则是因为你在我心中，没有人能替代你。元稹写这首诗歌的时候，已经经过了沧海桑田，内心可谓是五味杂陈。一方面，自己已经功成名就，在诗歌创作上，与白居易号称“元白”；在仕途上，虽然偶有挫折，毕竟还是身居要位，最高做到了宰相，达到了一个封建文人的权利顶峰。但在另一方面，在他的内心深处，仍然想念那个女子。于是，元稹采用种种比喻手法，曲折地表达对曾经相爱的女子的深情，前三句紧扣主题，层层递进，最后一句才用画龙点睛之笔，揭示了主题。表明除此女子，纵有倾城国色、绝代佳人，也不能打动他的心，取得他的欢心和爱慕。只有那个女子，才能使他倾心相爱。写得感情炽热，又含蓄内敛，这首诗也成为表述爱情的千古名篇。

三、结语

后人评论元稹的艳情诗“工于心计，善弄技巧”，没有庄重之意，尽是轻浮之作。这一点我不同意，这几首诗生动、轻盈，入眼全是满脸春色，确是好诗。风流多情是唐代才子的通病，所以即使元稹写了很多有关爱情的诗歌，也不能让后人认为他在爱情上专一的、坚贞的。可以说，元稹是我国古代诗人中绯闻最多的人，以至于现代国学大师陈寅恪说：“微之所以弃双文（即莺莺）而娶成之（韦丛字），及乐天（白居易字）、公垂（李绅字）诸人之所以不以其事为非，正当时社会舆论道德之所容许，”“但微之因当时社会一部分尚沿袭北朝以来重门第婚姻之旧风，故亦利用之，而乐于去旧就新，名实兼得。然则微之乘此社会不同之道德标准及习俗并存杂用之时，自私自利。综其一生行迹，巧宦固不待言，而巧婚尤为可恶也。岂其多情哉？实多诈而已矣。”?但是，我们不能抹灭他在艳情诗创作上的贡献。

[1]袁行霈：中国文学史：第二册.北京：高等教育出版社，2004.

[2]陈寅恪：《元白诗笺证稿》，三联书店，2001.

[3]吴调公：《李商隐研究》，上海古籍出版社,1982.

[4]霍松林编选：《唐诗精选》，江苏古籍出版社，1992.