抛却真山貌 简笔写我心

樊海涛

黄公望的《剡溪访戴图》是20世纪50年代由云南著名收藏家高荫槐先生捐赠给云南省博物馆的，一直作为“资料”收藏。1980年，书画鉴定家徐邦达到云博鉴定书画藏品，定为真迹，此后《剡溪访戴图》方得到世人的重视。这幅作品是黄公望81岁时所绘的一幅佳作。此画构图繁复，笔意简远，境界深邃，不仅具有很高的艺术造诣，而且寓意深远，寄托了作者无限遐思，在黄公望艺术生涯中占据着重要的地位。

黄公望在画史上属于大器晚成者，年逾五旬始学画，但天资聪俊，自成一派，与王蒙、吴镇、倪瓒并称为“元四家”，更因其画风苍茫，境界高瞻，被推为“四家之首”。他不仅擅画山水，而且书法、诗、词、曲、赋俱精，是有元一代少有的全能者。

今天我们所见的黄公望存世作品，均为其60岁以后所画，受名声显著的影响，黄公望画虽真迹不少，但赝品更多，几乎每一幅存世名作都有摹本或仿作。黄公望的山水画风，据明人张丑《清河书画舫》记载，可总结出以下特点：首先，其山水画分浅绛、水墨两种。其次，黄公望画山水笔法有不同风格，一者雄伟，一者简远。

中国山水画的浅绛法学自人物画的浅绛法，但至黄公望始成一体。所谓“初无浅绛也，肪于董源，盛于黄公望，谓之日吴装。”浅绛山水的画法就是以赭石入墨，略加晕染。黄公望的《写山水诀》中道：“著色，螺青拂石上，藤黄入墨树，甚色润好看”。又道：“吴妆容易入眼，使墨士气”。吴妆画法也是黄公望扬长避短的一个特点，即笔见墨，少用渲染。……