京剧花脸表演艺术

□金胜军

京剧花脸是京剧净行的别称，它与京剧的生、旦、丑，共同构成京剧表演艺术的“四轮定位”。

创新是京剧花脸表演艺术的生命与灵魂，自有京剧花脸这一行当之始至今，它就是在不断创新中不断发展的。

京剧花脸本身又分为四种：第一种是铜锤花脸，如《二进宫》中净行角色徐延昭手持铜锤而得名。重唱功。铜锤花脸中又有专扮包拯角色者，俗称“黑头”。第二种是架子花脸，重功架。架子花脸中又有专扮奸臣一类角色的，俗称“白脸抹”。第三种是摔打花脸，重摔打扑跌，如《打孟良》中的孟良、《打焦赞》中的焦赞。第四种是武花脸，系花脸中重武功者，如《铁笼山》中的姜雄、《火烧于洪》中的于洪等。

纵观京剧花脸的历史，可以看出：花脸中的各种分支，无不以创新为最大的艺术亮色和艺术支撑。尤其是花脸流派艺术的形成和发展，更是创新的结果，也是艺术成熟的重要标志。

最早京剧花脸的三大流派，是“郝（寿臣）派”、“侯（喜瑞）派”和“金（少山）派”。“郝派”属于架子花脸，以擅演曹操著称于世，素有“活曹操”之誉。其传人最具代表性的，是袁世海先生，他在继承“郝派”艺术精华的基础上大胆创新，形成独特的表演艺术风格，世称“袁派”。他不仅擅演曹操，而且成功地塑造出李逵（《李逵探母》）、鲁智深（《野猪林》）、鸠山（《红灯记》）等众多人物形象，受到广大观众的称赞。“袁派”的传人是杨赤，他全面继承了“袁海”表演艺术的特点，并融入现代意识，大胆创新，将“袁派”表演艺术推向一个新的高峰。……