“比沟通更重要的是结合”
——浅析民间美术课在我国动画专业教学中的作用

孙作范

“比沟通更重要的是结合”
——浅析民间美术课在我国动画专业教学中的作用

孙作范

早在1987年，中央美术学院就率先在国内创建了第一个“民间美术系”。然而，在其后的发展中，民间美术课程并未被广泛列入其他院校美术及设计专业的课程中。自本世纪初开始红遍大江南北的动画专业，则是更多地倾向于套用西方的课程设置，或根本不开设民间美术课程，或虽开设民间美术课程，却因课时过少而如蜻蜓点水般没有多大作用。

随着国际文化合作与交流的日益加深，看着国外动画片成长起来的动画专业学生，盲目地迷恋、模仿成熟商业模式运作下的外国动画片。与此相反，中国民间美术却因其未受现代社会浸染的原生态而备受西方追捧。

在经历了将中国剪纸运用于挪威现代舞戏剧《寻找娜拉》舞美设计、芬兰千年史诗《卡莱瓦拉》等视觉表现后，乔晓光先生把剪纸和西方文明的关系概括为，“比沟通更重要的是结合。”或许，以此概括民间美术与动画创作、民间美术课与动画教学之间关系也是再恰当不过的。

一、有利于创作中国风格动画作品

每当我们提起中国动画时，人们总会自豪想到上世纪的两次动画创作高峰，并能够如数家珍地说出那一个个享誉国内外的优秀动画作品。

仔细分析这些作品，我们不难发现其故事内容多源自民间谚语、成语故事、神话传说等，如根据民间谚语创作的《三个和尚》、根据成语故事创作的《鹬蚌相争》及根据古典名著改编的《大闹天宫》等。……