对G小调《恰空舞曲》的理解与演奏

（哈尔滨师范大学研究生学院研究生 黑龙江哈尔滨 150000）

一、引言

恰空是盛行于17世纪的风格庄重的三拍子舞曲，是复调音乐形式。而今天介绍的《恰空舞曲》是由巴赫创作的，无伴奏小提琴曲第二首末乐章改变的一首钢琴作品。这首创作于巴洛克时期的音乐，用巴扬手风琴来演奏似乎比小提琴和钢琴更有优势。因为从演奏方式来看，手风琴与巴洛克时期的管风琴原理相似；从音色来看，根式与管风琴的相近。所以这首作品经过俄罗斯著名手风琴演奏家、教育家弗雷德里克•利普斯先生的改编后，现在用手风琴演奏出来更有古典音乐的感觉。

巴赫把这种源于西班牙古老的舞曲，在三拍子的基础低音之上 ，不断反复旋律线条和变奏，以一个四小节的主题为基础，发展出六十四个变奏，对其中的31个主题进行了改编创作，发展成为非常宏大的乐章。在每一个主题演奏的过程中，要注意主题与主题之间的联系，这些主题并不是独立存在在整首作品当中的，而是下一个主题的材料来源于前一个主题。

二、作品的分析

分析这部作品，第一个主题共有四小节，连续的柱式和旋循序渐进，这正是同在巴洛克时期的建筑巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，有如雄伟教堂中一根通顶圆柱一样，充满了力量。第五节到第八节则是前四节的一个变化重复。而这第二主题紧接着就进来了，这附点的运用，对于每小节来说，重拍子落在了第二拍上，当弹奏第一以及第二主题的时候对于附点之后的十六分音符一定不能像倚音一样弹出来，因为在巴洛克时期，旋律都是空前地华丽而复杂，也有相当多的装饰音出现，这个附点之后的音符有如下一拍子第一个音的装饰。……