展望西方现代舞在中国发展的前景

摘要：现代舞英文为MONDEN DANCE，其中的定语MONDEN在英文字典中有现代的、新式的词意，本文所涉及的“现代舞”自然含有这些意义，但本文的“现代舞”主要将其作为一种文化的现象与载体，特指一种艺术的实体形态和精神成果，它的历史文化的概念和地理空间概念，我们将其限定为源远流长的欧美舞蹈艺术，在20世纪的舞蹈艺术的变革中形成的一股巨大的潮流。

关键词：西方现代舞中国前景

作者简介：孙鹏飞（1981-），男，陕西省西安市人，西安体育学院体育艺术系教师。

[中图分类号]：J7[文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139(2011)-21-0111-01

“西方现代舞”是一个十分复杂的文化现象，因而我们都很难以一种简单明了的定义来囊括其全部的内涵与外延，在界定这一历史文化概念时，我们会发现，任何准确无误的企图都注定会失败，并且常常以陷入“以偏概全”的尴尬境地而告终。

作为一种精神成果与艺术的实体形态，西方现代舞是20世纪西方社会政治、经济、文化变迁与发展的反映及载体，追随着时代的发展，舞蹈艺术家不断转换艺术功能，带来现代舞不断变化的风格。

（一）西方现代舞的发展历史

纵观20世纪西方现代舞整体发展的脉络，我们可以将其分为三个不同的历史发展阶段，即：西方现代舞的肇始时期；西方现代舞的奠基时期；西方现代舞的后期发展时期。

(1)西方现代舞肇始时期

西方现代舞肇始时期始于19世纪的90年代至20世纪的初叶，代表人物清一色是来自美国的舞蹈家：洛伊、富勒、伊莎多拉. 邓肯、露丝. 圣丹尼斯和泰德.肖恩。

（2）西方现代舞的奠基

我们之所以把西方現代舞的奠基时期的上限划定20世纪的20年代，不仅是由于现代舞艺术在这个时期开始了一个重大的转折，现代舞的实践亦在更大的范围内发展起来，更是由于现代舞的理论开始建立——这就是现代欧洲人体动作的科学研究走向成熟，这种成熟为欧美现代舞的后世发展奠定了一块坚实厚重的基石。

（3）西方现代舞的发展

西方现代舞的新先锋派的历史始于60年代美国，60年代西方的经济全面复苏，美国和许多西方资本主义国家进入后工业社会。然而，社会生活则变得复杂多变，紊乱无序的生活充满了“偶然性”。这种对新生活的感觉，必然带来艺术家舞台表现的变化，在，新先锋派的形式下，出现了默斯·坎宁、艾尔文·尼莱，保罗·泰勒等杰出人物。

总之，现代舞是什么之所以众说纷纭，其原因不仅在于现代舞者对自己艺术种种不同的解释，也在于现代舞自身的千变万化。

（二）中国本土对西方现代舞的接受程度

(1)现代舞的审美标准：

然而，现代舞甚至后现代舞的审美标准上都有着极大的共性，那就是永远不因袭前人的遗产，而是与今天这个时代同步，以个人的真实感觉为依据，去追求创新，甚至是越新越好。

在这种崇尚创新的审美标准作用下，现代舞从原则上说，是不提倡搞什么保留剧目的，更很少有上演他人的（包括前人的）剧目之现象，而基本上是每个现代舞团都是某位编导家个人的风格，即使在比较成熟的时期建立保留剧目也是只保留他个人的。因此，在欧美现代舞蹈界，很少有千人一面的现象。

(2)现代舞的观众观和艺术观：

在与观众的关系上，现代舞坚决反对芭蕾那种以毫不相干的动作组合，虚张声势的音乐和壮丽辉煌的舞美却取悦观众的动机，而主张将舞蹈艺术当做一种能够干预生活，而不是粉饰生活的工具，尽管他们同样地需要观众的理解和支持，他们希望给予观众的不仅仅是审美的享受和陶醉，而且还有心灵的震颤和启迪。

究其原因，主要还是与舞蹈的本质有关，有人曾将舞蹈概括为“长于抒情而拙于叙事。”这说明，如果硬要舞蹈违反自身规律，去模仿或再现复杂的人际关系，只能是强其所难，达不到预期的效果。

(3)接受与拒绝

忽如一夜春风来，近年常有“票房遇冷”之类新闻传出的现代舞演出，竟然成了本次艺术节最“亮”的板块，三台演出票房全面飘红，并成为谈论热点，《竹梦》甚至卖起了加座，曾经“犹抱琵琶”的现代舞是否真的热了？观众离这一最具现代意味的舞蹈表现样式还有多远？

大剧院演出现场，观众的反应是耐人寻味的，猜测和理解舞蹈涵义成了许多观众的“功课”。当然，追求“好看”仍是多数人的第一需求；也有直言“看不懂”的。

舞蹈界专家认为，现代舞成为炙手可热的亮点是可喜现象，十九世纪末从芭蕾领域延伸出来的现代舞，与中国观众“相遇”的历史可追溯到上个世纪前半叶，当它重新出现在中国舞台已是上世纪80年代，在经历了一票难求，起落不定等阶段之后，现代舞再受欢迎，尽管其中可能有偶然因素，对作品评论也莫衷一是；但还是折射出在接轨世界艺术发展，频繁接触一流精品的基础上，观众审美口味多元化了，这也是走近现代舞的第一步。

舞评家们指出，与名艺术门类联系最密切，结合高新科技手段最为快捷的现代舞，在国外的世界级城市中几乎都是居于主流地位的舞蹈样式，并有盖过传统芭蕾之势，中国目前正与世界接轨，现代舞也应得到更大发展，观众群体也应该更大。

他们同时认为，这几部作品的“热”并不意味着观众已全面接受现代舞，更不意味着现代舞在中国没有市场风险，平心而论，此次引进的几部作品还不能算体现了现代舞发展的最高水平，如《变幻城市》的创意在20世纪80年代的美国就已出现，美国各大现代舞团及瑞典等国高水平现代舞团迄今还没有一个被引进国内，现代舞今后的市场“冷暖”，很大程度上依赖今后国内引进什么舞团和节目。

（三）展望

总之，纵观我周边的国家和地区，譬如韩国、日本、新加坡和我国的香港和澳门地区接受西方文化在我们之先，因而接受西方现代舞的时间也早于我们。改革开放以后，特别是全球经济一体化进程的不断加快，加之上世纪八十年代以后，大批青年学生出国到西方国家和地区，加大了中、西文化交流的人群。特别是“三个代表”提到的先进文化前进的内容。本世纪初，由于我国是世界上发展中国家最具发展潜质的国家之一，加上中国老百姓物质生活的不断改善，人们渴望的精神文化生活也在不断提升，苏格兰的大河之舞，世界的“三高”，美国的“猫剧”……都大大地加强了中国人接受西方先进文化的意识，众多思想活跃的年轻人更易接受这种自由展现内心世界的肢体运动的语言。我相信只要我们能在继承中华五千年文化的基础上，批判的接受西方先进的思想和文化，同时开展多层次、多方位的文化艺术交流，那么一个健康的、具有活力和运动感的舞派——西方现代舞定能在中国这片沃土中生根、开花和发扬光大。