浅谈中国现代水墨人物画的表现主义因素

福建师范大学美术学院 张卿

表现主义（Expressionism）是现代重要艺术流派，20世纪初流行于德国等地，在艺术及文学上都有体现。1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己的绘画有别于印象派而首次使用此词。表现主义关注人类内心的细微情感，而忽视对描写对象形象的摹写，因此往往表现为对现实的扭曲和抽象化。欢快的表现主义作品很少见，更多的是表现孤独、不确定等感性感觉的作品，也许由于艺术家的自恋、自闭，使作品常带有一种压抑的感伤色彩。但在东方尤其是在中国的现代水墨人物画中表现的人类情感不只是恐惧阴暗、荒诞，还有愉悦、和谐，甚至幽默等情感的存在。从美学上讲，中国艺术历来就以一种内在的、和谐的力量来表现灵动的自然。艺术家历来的目的多数在于令自己同这种和谐的力量融会贯通、和谐统一之后，再将其体验借助艺术手段传达给观众。当然此类目的，在西方艺术中由于文化背景的原因，可能把接受者导向多元的、夸张的浪漫主义和令人生畏的神秘主义。然而，中国艺术家总是能令人惊叹地摆脱这种困扰。在一定程度上，具有高深、博大、圆融、和谐哲理特质的中国传统美学对艺术家的影响应该是摆脱这种困扰的原因。中国现代水墨人物画选择表现主义因素，并与本土传统的美学思想相结合，表现出一种和谐的生命力。探究原因，会发现多少与中国画与生俱来的特色有关，例如中国画的工具，不适合表现写实性较强的质感和肌理，而表现主义对造型的忽略，也与中国画写意特质相契合。……