徐荣辉
(荣御瓷坊 景德镇市 333000)
陶瓷彩绘和中国画有着一脉相承的联系,在构图、笔墨、色彩等方面常常互为观照,中国画被划分为山水、人物、花鸟三大科或称之为三大类,陶瓷彩绘也大抵引申这一概念,将装饰题材划分为山水、人物和花鸟三大类,其中陶瓷花鸟画在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一枝奇葩。
陶瓷花鸟画尤其是陶瓷釉上花鸟,描绘生机勃勃、富有动感的生灵,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都在它的表现范畴,在描写这些物象之时,陶瓷艺术家们多着力于捕捉对象最具有动感的瞬间,使得陶瓷花鸟画能够充分地描写千姿百态的自然之美。 刘勰的《文心雕龙》云:“望今制奇,参古定法”,笔者从事陶瓷创作多年,一直秉持这样的文艺发展观,从古今陶瓷釉上花鸟画中吸取养分,现在笔者以“陶瓷釉上花鸟创作古今谈”为题,着重从陶瓷釉上花鸟创作的题材、立意、构图、笔墨、色彩五个方面,谈谈由古及今的一点感悟。
陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材,早在原始社会就有其萌芽,并随着陶瓷装饰材料的发展而发展,历久不衰。唐代长沙窑,以高温褐绿彩花鸟画为主,风格写意;宋代磁州窑的白地黑彩,其花鸟画题材与中国水墨画效果极近;元代景德镇青花瓷,明快美观的艺术效果使其很快成为中国彩绘的主流,其中花鸟画题材占据多数;到明清出现更多的陶瓷花鸟画品种。……