浅论紫砂壶艺之“善”之感

冯杏华

摘 要：紫砂在千年传承中不断地发展完善，形成了一套比较成熟完善的工艺技法。本文本着清视听、正壶道的精神，从一个制壶者的角度出发，在善工、善型、善学、善化这四个方面谈一谈壶艺心得。

关键词：紫砂；善工；善型；善学；善化

1 前言

紫砂，是中国工艺美术百花苑中的一支奇葩。纵观古今中外陶瓷史，经岁月长河千年荡涤仍能不断发展，持续至今依然萌发着勃勃生机的实为奇迹，而创造这个奇迹的正是紫砂陶艺。一杯清茗，二三知己，饮之清和；雅室几案，缀之静幽；亲朋礼往，视之珍物。一壶在手肌骨清，便引诗情到碧霄。时至今日，紫砂已代表了一种文化，成为了一种时尚，深深地融入了人们的生活之中。

2 善工

紫砂源于宋代，在千年传承中不断地发展，形成了一套比较成熟完善的工艺技法。古窑场“先吃三年萝卜干饭”之说，意是提醒入行者应静心打好扎实的基础才能有所发展。语言通俗直白，但寓意颇深，世事理相通，试想，一个书者连最基本的横平竖直都做不到，又怎能创作出一幅好的作品呢？壶艺亦然。

工艺技法和工具的制作运用是密不可分的，“工欲善其事，必先利其器。”顾景舟大师当年开课授技时，第一课讲题就是《工具》，可见工具对于壶艺的重要性。顾老的作品美伦美唤，而鲜有人知其制作工具亦非常精美密实，且件件亲制。一件作品在制作过程中必然需要适合各部位的成形工具，就拿线条来说，单线、双线、半圆线、直角线、口线、腹线、脚线……每件作品、每根线条都不尽相同。