日本建筑里的“禅”文化

韩冰

摘要:本文开篇叙述了对禅的理解，并通过分析日本社会背景、审美情趣以及禅在建筑中的运用来探讨日本建筑设计中禅的精神，由此引发中国同样需要这种精神。

关键词:日本， 禅， 建筑设计， 传统建筑文化， 本土文化

中图分类号：TU2

“禅宗”是东方特有的文化之一。日本古代文化深受中国文化影响，尤其是宗教文化方面，禅宗深深渗人日本生活文化及各阶层，对于道德、修养、精神生活乃至于人格的塑造，发挥了极重要的的影响力。禅是佛教中国化之极致，禅启迪了日本对艺术的探索，并以其具个性的思想赋予独特的色彩。

一、禅在日本建筑中的运用

1.1社会背景

日本的宗教信仰对日本的设计带来本质的影响。如:一方面，日本人传统的神道信仰对于自然、祖宗的尊敬和崇拜，形成日本人对于自然风格的高度喜爱，并且形成了干净、整齐的民族习惯和民族文化特征。另一方面，日本人对于佛教禅宗的信仰形成日本人简朴、单纯自然的文化。并且喜爱非完整、非规则的美学特点，在思想上也推崇老庄的无为学说，精神上推崇引退化、自我控制、自我修养、以小我为中心的内心世界和孔孟的大我、次序、仁人、中庸外部体系同时并存。此外，日本人认为设计是民族生存的手段，因此日本以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。

1.2审美取向

日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是怪诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方的交融，从日本的设计作品，似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。精神上，他是以日本传统的空灵虚无思想为根底，带有日本自古以来的清愁冷艳的色调，追求其中浮现的优美和冷艳的感情世界，创作风格是写生的同时又是抽象的，一方而继承着日本的王朝文学的关意识，同时伴着冷澈的感触。日本的审美情趣不重形式而重精神，是从禅宗“多即是一，一即是多”的思维方法的启发而产生的。它表现的质朴、平淡、温和、单纯、含蓄和空灵，且小巧而儿近纤弱，让人们从这种自然的艺术性里诱发出一种空寂与闲寂的效果，产生一种幽玄的美。这也许就是所谓的日本传统的美学精神，其美的价值和意义也在于此。

1.3禅在建筑里的运用

日本文化深受中国文化影响，建筑的形式亦不例外，尤其是中世纪的日本建筑。其可分为三大样式，即和式建筑、唐式建筑、及天竺式建筑。而其中所谓的唐式建筑即是源于中国宋元一带的建筑样式。而宋元文化中又以禅宗对日本的中世文化影响最大，故唐式建筑又称禅宗式建筑。此时中国文化的传入不但半富了日本的宗教文化，更使日本的建筑文化迈入一个新纪元。也使日本的各种艺术表现不论是建筑，庭园，还是传统茶道，表现都充斥着高度禅意，创造了一个寂静且充满冥想的空间，使人心更加的清澈，单纯。 在日本，无论是在传统形式的建筑中，还是在超现代的钢架结构，或用清水混凝上围造的博物馆、美术馆的建筑中，你都可以充分感受和品味出现代意味的“禅境”。日本人将禅宗美学意识里的“空”和“寂”，深深地融入到日本社会文化生活的各个层面。“不重形式重精神”为禅宗的审美理念，禅宗希望超越物体表象而去关注其精神，发现精神世界的规律与变化，从而达到精神与想象的统一。并且认为真正要理解建筑，不是通过媒体，而是要通过自己的五官来体验其空间，即自己身体的五官去感觉建筑:用视觉去看，用听觉去听，用处觉去摸，用嗅觉去闻。置身于建筑之中，用自己的身体去充分体验和感受。

早在60年代，由日本建筑师矶崎新、丹下下健三和黑川纪章等的带领下发起“代谢派建筑”运动，正是以禅之不一分的态度，试图克服人性与科技之间的矛后，将科技、人、自然三者和为一体。在禅的概念里，“空”是克服有与无二分观念的第三种状态，如同《易经》里天、地、人三者之间关系，人在天与地相反因素之间扮演第三种因素。到70年代晚期，谈及禅文化在日本建筑中的应用，就不能不说起一个人，那就是日本建筑师安藤忠雄。“简洁、低科技、与环境高度结合、独特的日本禅风、深化的东方哲理……”如是淡淡地流露一种安藤的印象。

二、禅的启示——现代设计与传统建筑文化、本土文化间的关系

在日本的城市与建筑里，我们都可以感受到一种强有力的民族性格，这是它与软传统的继承是分不开的，即继承民族内在的，抽象的本上文化与精神。日本的设计运用传统的理念，如把禅文化运用到实际建筑设计中，，再加上现代的元素和构成手法，走在了设计的前沿。一方面，传统建筑文化包含的不只是形式，而更是一种情趣的追求。丹下健三认为:“虽然建筑的形态、空间及外观要符合必要的逻辑性，但建筑还应该蕴涵一种精神力量。这一时代所谓的创造力就是将科技与人性完关结合。而传统元素在建筑设计里，担任的角色应该像化学反应中的催化剂，它能加速反应，却在最终的结果里不见踪影……”

另一方面，现代设计越来越认同本土化，本土化是对本土文化的认同，而不是对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在。贝聿铭大师曾说:“新材料新技术固然重要，但对于建筑创作来说，更为重要的则是找到正确的民族化道路，是建筑具有独特的民族形式与风格。”事实上，对中国的现代建筑来说，新的形式，新的创作道路，正是要从中国自己的传统建筑格局里产生。”北京香山饭店就是一个典型的将传统与现代很好结合的设计作品。整个饭店刻意求新，淡雅和谐，但“新”却不失去传统性格，绝不是使香山饭店成为在中国的一个“希尔顿”。

三、结语

当今城市建筑物飞决地更变，一座城市迷失了地标与轮廓，安藤忠雄的建筑给人回复宁静的力量。今天，中国建筑界嘈杂有余，一味追求最高最人最时尚新风，却未见到追上世界潮流，反省建筑中大自然与人性的元素，重新审视祖先留给我们建筑禅的职能，着实有此可惜。文化是发展的，创作更是发展的，禁锢的民族形式无法承担起当今复杂丰富的生活世象，在今天这个信息化高度发展的时代，发扬和继承民族传统仍具有现实意义。

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