气韵生动 水墨苍劲——文人画与院体画之比较

⊙母春生［阿坝师范高等专科学校美术系， 四川 汶川 623002］

作 者：母春生，阿坝师范高等专科学校美术系助教，主要研究方向为美术教育与教学。

山水画在中国绘画史上占有极其重要的地位，中国画教学中学习山水画是教学的重点，在学习之初先对中国山水画的发展史了解，使学生对山水画在中国绘画史中的重要地位有所感悟，体会山水画悠久的历史，不同画家的不同审美思想、艺术追求和情感表达的学习，使学生积累丰富的创作理论和技法。在绘画史中，文人画与院体画有很明显的区别，不论是艺术手法还是创作目的都有很多的对比，因此山水画作品也呈现出不同的风格。教学中讲授技法的同时，注重绘画思想的培养，可以多从历代名家作品中分析，提高学生的审美思想和对山水画的学习兴趣。本文将从山水画发展中对比文人画与院体画的不同，体会山水画的“水墨苍劲，气韵生动”。

一、关于文人画与院体画概念

文人画，也称“士夫画”，中国画的一种，泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画，以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画。历史上以唐代王维为其创始者，并且为南宗之祖（引用《中国美术史及作品鉴赏》名词解释）。文人画是随着儒、道、佛的玄学兴起和诗歌、书法的发展而兴起的绘画艺术，在创作思想上摆脱了政治的束缚，走上了大胆书法个人思想的纯艺术的道路。很多画家将情寄托在山水画上，超然物外。“以形写神”，“气韵生动”等理论都是其绘画评价标准，强调主观心意的重要性，使绘画艺术从重在表现客观而转向表现主观心灵。……