论陶瓷“母子情”图的艺术表现与文化意蕴

余国锋

（余国锋、余乐陶瓷艺术工作室 景德镇市 333000）

引言

表现女性的仕女图与表现儿童的婴戏图在唐宋陶瓷彩绘中即已出现，但是将女性与儿童合为一图，也即“母子情”图的出现却要晚得多，因为在画面中同时表现女性与儿童，并且往往还要配上庭院、花草、家居甚至山水，其难度显然更大，这也使得“母子情”图成为独立于高士、仕女、婴戏之外的一类综合性题材，具有自身独特的发展轨迹、艺术价值和文化意蕴。

一、陶瓷“母子情”图发展演变概说

陶瓷“母子情”的兴起始于晚明嘉靖时期，在这之前没有独立意义的“母子情”题材。晚明时期的此类题材多为青花作品，虽属初兴，却已经表现出了较高的艺术水准。晚明陶瓷“母子情”图大多以“教子”的面目出现，这与晚明江南经济发达、重视教育有密切关系。

晚明嘉靖、万历时期多为青花“母子情”图，画面多较为繁密，分水技法尚未成熟，因而画面常显混沦不清，人物形象多效仿版画。至明天启、崇祯时期，“母子情”图依然以青花为主流，但在绘制上却较明嘉靖和万历时期粗率质朴很多，显然是受到当时文人画风行的影响，构图简洁，人物形象挥洒自由并带有显著的程式化符号特征。这种写意画风在清初仍得到延续。

经明末清初过渡过以后，清康熙中期时随着官窑业的复兴，瓷业进入发展的又一黄金时期，“母子情”图也成为瓷画中最常表现的题材之一。康熙陶瓷“母子情”图主要有青花和五彩两大类型，并且将此两类发展至历史巅峰。……