古典出完美，颠覆出惊艳——论西方几部经典现代戏剧对《诗学》和《诗艺》的颠覆

吕 婷

（山东女子学院 外国语学院，山东 济南 250300）

诗学的历史源远流长，古希腊古罗马时期的哲学家与文学巨匠远在几千年前就找到了诗与戏剧的规范，从宏观到具体，从作者创作到观众接受，他们的诗与戏剧的思想一直指导着多少世纪的文学家创作，戏剧作品在他们的思想下呈现着完美的状态。但进入二十世纪以后，世界经历了巨大的变化，政治、经济、人们的思想有了翻天覆地的改变，戏剧也在变化，它努力地表现着这个世界的矛盾与荒诞不经，所以它的创作手法也有很大改变，很多的手法已不再遵循古典美学的标准，它们变得无序、荒诞、令人迷惑，但也正是这些大胆的改变使它们变得惊艳，其支离破碎之处反而打动了观众，起到亚里士多德所说的“净化”［1］作用。

通读亚里士多德的《诗学》和贺拉斯的《诗艺》，我们会发现贯穿两部作品的思想其实是一样的，那就是和谐。从创作思想到作品的结构再到语言的应用和气氛的营造，他们认为作者应追求一种总体的和谐完整的效果，任何有损于这种效果的东西都应被排除在外。

他们认为首先作者应当从思想上就认识到和谐的重要性。贺拉斯认为虽然 “画家和诗人一向都有大胆创造的权利”，诗人要求有这种权利，同时也给予别人这种权利，但是不能因此就允许把野性的和驯服的结合起来，把蟒蛇和飞鸟、羔羊和猛虎交配在一起。［1］和谐永远是美的，是人从诞生起就懂得欣赏的。……