论崔融诗歌的艺术特征

李 军

（盐城工学院学报编辑部，江苏 盐城 224051）

崔融(653-706)，字安成，齐州全节(今山东省济南市)人，是初唐向盛唐过渡时期一位著名的诗人与诗歌理论家，为“文章四友”之一，其“见多识广，才学超群，负有盛名”，（两《唐书·隋传》）时东宫及朝廷诸多文告皆出自其手，故世称“大手笔”，亦有“融赋诗为绝唱”[1]之美誉。崔融不仅有自己富有特色的诗歌创作实践，而且还对前人、时人近体诗歌格律理论进行了最后的总结和提高，并形成其诗律学专著《唐朝新定诗体》，为唐初近体诗的成熟、完善，以及最终定型起到了积极的促进、推广与规范、引导作用。其从诗歌创作和诗歌理论两个方面，为唐诗的发展作出了重要的贡献。然其却未能受到文学史家与研究者们的重视，诸多文学史著作连其姓名都未提及。本人拟就其诗歌的艺术特征作一研究，以探讨其为唐诗发展所作出的重要贡献，并以此就教于专家和读者。

1 意境的鲜明性

从“四杰”诗歌开始，经过杜审言、沈之问、宋佺期，尤其是刘希夷、张若虚等的共同努力，吸收民歌的精华，洗却了宫体诗原本的铅华，逐步改造和净化了诗歌的内容，使得诗歌的意境也逐渐由绮靡、浓艳走向清新、明丽，取得了长足的进步和发展，“创造了诗的完美的意境”。［2］这当中，崔融的艺术贡献也不容忽视。

意境鲜明是崔融诗歌的又一重要艺术特征。如《留别杜审言并呈洛中旧游》：“斑鬓今为别，红颜昨共游。年年春不待，处处酒相留。驻马西桥上，回车南陌头。……