郑敏与现代主义诗歌建构——以《诗集1942—1947》为例

周礼红

（中国传媒大学文学院，北京 100000）

从新诗发展的角度上讲，当中外诗学相互融合时就能产生优秀的诗歌;反之，则不然。著名九叶诗人郑敏（1920——）曾指出：“当21世纪的中国已成了世界的经济大国时，在文化上不致沦为西方中心的牺牲品，我们必须在近十年内竭力挖掘自己古典文化的瑰宝，使它们融入新文化。”[1]回顾郑敏70年的创作生涯，她在20世纪40年代参与了现代主义诗歌创作，很好地把中西诗学融合在一起，为当代新诗的发展提供了成功的范例。

有人说：“现代派诗是混血儿。”[2]郑敏和穆旦等九叶诗人在40年代自觉地从事着现代主义诗歌创作，艺术风格上是最具先锋性，代表了中国现代主义诗歌一个独特的发展阶段。袁可嘉在“新诗现代化”中对九叶诗派的现代主义诗歌艺术风格概括为两个方面：第一，在思想倾向上，坚持反映重大社会问题的主张，又保留抒写个人心绪的自由，而且力求个人感受与大众心志相沟通，强调社会性与个人性，反映论与表现论的统一；第二，在诗艺上，要求发挥形象思维的特点，追求知性与感性的溶合，注重象征与联想，让幻想与现实交织渗透，强调继承与创新，民族传统与外来影响的结合。[3]总体上说，九叶诗派的现代主义诗歌艺术风格就是：寻求诗歌与现实的平衡、时代与自我的平衡，感性与知性的平衡以及中西诗艺的融合。1949年上海文化生活出版社出版了《诗集1942—1947》，充分地体现了郑敏40年代现代主义诗歌艺术成就，这本诗集奠定了郑敏在四十年代现代主义诗歌史上地位，体现了郑敏参与现代主义诗歌的建构历程。……