王佳佳
摘要:物象潜在的态势可以引发艺术家一种精神的感受,而气韵生动就是态势与内心感受恰如其分的结合。中西艺术都遵循这一潜在原则,气韵生动不单指具体的内容,也体现在精神的传达。
关键词:中国画;气韵生动;美学思想;笔墨语言;艺术风格;精神
“气韵生动”在中国古典美学史上是魏晋南北朝时期非常著名的艺术命题,它对后代乃至时至今日都有着深远的影响。“气韵生动”这一命题最早见于南朝画家谢赫的、《古画品录》一书中。我们说“气韵生动”,就是指画中万物的神态,要能够达到活生而灵动的程度。现在很难看到谢赫总结六法时代的纸本或绢本绘画了,但我们却仍能看到六法之一“气韵生动”在那时代的式样——晋南北朝若干墓室壁画、画像砖石,那上边勾画草木及人物衣饰等等用线,都是顺动势而设的,而且画面上一些同类物体的形状,及勾画形状的线条,大致上是有变化之重复的。我相信,草木或衣饰随风飘扬之态,而及让其同类物体形状及勾画形状线条变化中的重复,就是谢赫时代画家让所画物象神态生动的具体方法,同时,这两种方法的交汇使用,它们所达到的映衬、对比作用,更是谢赫时代画家让所画物象神态生动的方法。我还相信,谢赫总结六法之一的“气韵生动”,就是建立在这些绘画方法普遍使用之基础上的。
一、谢赫与《画品》
“气韵生动”是南北朝画家谢赫《画品》论述六法中的一法。谢赫(公元479-502年)中国南朝齐梁间画家,绘画理论家,著作有《古画品录》也称《画品》,为我国最早的绘画论著,评价了3世纪到4世纪的重要的画家。……