传承传统评弹是青年评弹演员的当务之急

■张毅谋

苏州评弹已有400余年的历史，是中国四大曲种之一。苏州评弹故事情节多样，生动，活泼；演唱起来大气，优雅；弹唱清逸隽永，韵味醇厚；说表糯净，简洁，大方；刻画人物栩栩如生，入木三分，堪称中国最完美的艺术门类之一。

然而当前评弹市场情况岌岌可危，不容乐观。走在苏州的大街上，随访几名90后，相信没几个孩子知道评弹是什么，别说在江浙其他城市和乡村了。作为一名青年评弹演员，为这门古老艺术的衰退感到痛心，也为评弹演员，特别是象我这样的青年演员的前途和生计担忧。

那为什么评弹（包括戏曲，曲艺，乃至其他各项中国传统文化）会出现现在这种难堪的局面呢？除了外因（外来文化，电影，电视，网络及其他文化娱乐的冲击），文革的断层，我们评弹人自己也有很大的责任——在辉煌时代（上世纪30年代到60年代初期）至今的几代评弹演员没有把这门艺术很好地传承下来。这句话可能没几人爱听，可事实证明这样说是有几分道理的。我是个人观点的就事论事，不是在把责任归在谁的身上。每个时代都有每个时代的特殊环境，不能怪哪一代评弹演员。

我们先来回顾老祖宗的鼎盛时期。上世纪30年代到60年代初期，是公认的“艺术顶峰”。特别是50、60年代，适逢一大批评弹大师的艺术黄金期。当时苏州的徐云志，周玉泉，上海有蒋张严杨等诸多艺术大师。这些大师是怎样对待自己的事业的？举几个学生听到的琐事为例子，我个人非常偏爱蒋月泉派，那先说蒋吧，听我师祖王柏荫先生讲有一次他和老师蒋月泉合作长篇《玉蜻蜓》，夜场结束后各自回家。……