站在意识形态的缝合点上

刘昕亭

2010年7月2日，贾樟柯的纪录片《海上传奇》公映，这一天仅上海一地就有十五家影院慷慨地排出了三十多场次。恰逢暑期档，对于票房至上、纪录片尚难以登陆大银幕的中国电影市场来说，如此的院线礼遇，首先就堪称传奇。同时对于贾樟柯，这个2004年才以《世界》一片艰难“浮出市场地表”的体制外独立制作导演，执导上海世博会驻会影片且进入院线公映，此间的身份转化与文化资本积累，也可谓一个成功者的传奇故事了。

《海上传奇》与赵涛的“三无”出演

影片《海上传奇》由上海电影（集团）有限公司出品，上海世博会事务协调局联合摄制，被列为世博会“驻会电影”，在世博会场馆中循环放映。在贾樟柯的电影创作里，这不是第一次尝试纪录片，此前《有一天，在北京》（1994）、《狗的状况》（2001）、《公共场所》（2001）、《东》（2006）、《无用》（2007）已经构成了一个相对完整的纪录电影创作序列。作为这一序列中的最新章节，本片也确乎延续着鲜明的贾氏纪录电影烙印——缓缓的长镜头、叙事的自反，对普通人群的瞩目、对公共空间的偏爱以及对一座城市抒情挽歌式的再现。但是与贾樟柯既往电影创作不同的是，这部影片使用了前所未有的“梦幻阵营”，勾连了前所未有的历史跨度，显示着前所未有的表征野心。恰如媒体评论所言——“《海上传奇》，看得见的传奇，看不见的野心”。

《24城记》（2007）使用明星扮演与普通人讲述，招致了“伪纪录片”的质疑，到了《海上传奇》，贾樟柯精心选择了十八位受访者的“口述历史”，以标准记录访谈的形式完成全片。……