指向幻觉的影像设计：以影造物的摄影图像及其争议1

文/边千慧（南京艺术学院 设计学院）

或许大多数的设计最终要落到“实”处。即，对于某个实际问题的解决、某种缺陷的改善。至少，设计要有助于提升与增进人们对于某事物的把握能力。但是，在当代社会生活中，几乎随处可见另外一种设计，它避实就虚，制造奇观和幻象。此类设计的共性在于：影像，最终成为了设计的载体，影像的表现形式，成为了设计的练兵场。实际上，针对幻觉、想象与梦境的设计，在日常生活中比比皆是，广告、游戏、影视娱乐产业的繁盛就是最好的佐证。举例而言，“梦工厂”（DreamWorks SKG）的一系列动漫、科幻影视作品是极为典型和成功的代表（如图1）。人们在消费它们的时候，知道它们所营造的情境是虚幻的。然而，当代社会对于种种用影像精心设计的白日梦幻的需求，却真实而热切。它源自于人类想象力与创造力，摆脱现实束缚的强烈愿望，以及永无止境的好奇心对于未知的窥视和探索。

图1 梦工厂出品，电影《功夫熊猫》截图，2008

图2 法国拉斯科洞窟壁画，约公元前15000

设计白日幻梦是诱人的，也是危险的。在视觉文化研究领域，影像类的设计在受到高度关注的同时，也极具争议性。而“拟像”，成为了幻觉影像的学术化表达。因为它在追求自由的制像方式的同时，带来了观看上的困惑、质疑，以及对于高度依赖影像的担忧。应该说，人类社会对于影像2“影像”与“图像”，在英文中统称为image。在中文里，“图像”一方面具有“静止影像”的意味，另一方面具有手绘的图画、图式的意味，而“影像”的涵盖范围则更为广阔，它包含了“图像”。……