关于版画技法与情感表达的思考

周 斌 (银川市文联 宁夏银川 750000)

一、版画技法与情感表达的关系分析

1.创作版画的情感

在广义方面而言，所有文学艺术均为情感艺术，不具备情感自然无法产生艺术效果。从艺术创作还有艺术欣赏过程内，情感一直为能够产生关键影响的心理要素。通常提到的情感，主要表示喜、怒、哀、乐等不同的心理形式，能够清楚展示人根据各种情况所持有的主观态度。也就是说，情感为人对客观现实的非常突出的展示形式，为突出的心理反映形式。苏珊朗格从《情感与形式》内明确指出，艺术品在基础层次而言为展示情感的途径。艺术品能够展示的往往为人类最真实的情感。版画是精神产品，所以精神内涵为非常关键的性质，不具备精神内涵仅仅拥有高超技巧的版画无法将其叫做艺术作品。从版画制作环节之内，情感一直为非常关键的元素，为创作者开展创作的关键基础，情感为艺术的生命，不具备情感，则无法产生想象，则无法产生艺术创造。毕加索为版画领域内非常具有代表性的人物，最典型的为《斗牛》系列，从此系列作品之内，毕加索没有借助明显的技法，同时没有借助明显的效果，不过可以引起观众的共鸣，成为版画史中的经典，主要因为作品内能够成功展示毕加索对祖国无比的热爱。

版画为间接性绘画，“间接性”为非常关键的性质，此类性质推动版画情感无法从画面中进行充分的展示，一定要借助画稿相应的刻与印处理，借助“版”此媒介物来有效展示。在创作过程中借助创作者科学合理的艺术处理，推动情感不断沉淀还有物化，推动创作者内心世界和现实世界有机结合，产生与众不同的艺术作品。

2.创作版画的技巧

通常提到的技巧，主要表示从创作过程中有效借助各种基本方法。想要推动创作顺利进行，创作者一定要能够有效运用各种技巧。版画呈现了非常明显的独立性，和另外的画种存在明显差异，具备与众不同的创作技巧。版画和另外的造型艺术样式明显的差异为版画是“间接性”还有“复数性”艺术，存在与众不同的印痕，但是印痕往往借助制版还有拓印而出现，各种印痕往往从各种媒介、制版、拓印技法中产生，此为和另外所有绘画具有明显差异的地方，因此展示版画特征一定要关注制版还有印刷等角度，也就是从制版还有印刷环节内有效展示版画创造性。在创作者自身创作情感、创作理念产生画稿之后，之后全部环节均和技巧存在紧密的联系，创作者一直非常强调在技巧方面进行掌控。在技术方面而言，创作者自身情感存在一定的约束及限制，为创作者有目的的借助技术在情感方面开展管理，但是从创作环节内产生的偶然因素应当系统的进行安排。技术性从约束方面能够发挥的作用即为避免情感彼此出现矛盾，控制情感变作了版画创作环节内不懈的追求。版画创作并非在情感方面进行突出的展示，主要借助高超的创作技巧借助与众不同的展示形式进行展示，展示活动的环节即为借助技法来展示艺术的环节。过程产生物象，物象同时涵盖了过程，两者有机结合推动了艺术创作的顺利进行。

3.技法是情感表达的基础

版画是非常典型的“间接的艺术”，并非通过直接描绘进行创作，应当借助确切的媒介有效的展示艺术家内心世界。不管艺术家绘画感受、创作灵感来自何方，均应借助确切的技法还有媒材来有效的展示作品艺术价值，所以从版画创作过程内，强调版画技术、强调版画技法还有媒材，变的非常关键。从原来的艺术概念之内，技法还有媒材是创作者展示情感的关机基础，从艺术创作过程内彼此推动、彼此影响，除了能够影响到艺术分类还有艺术作品审美风格，同时和创作者艺术思想存在紧密的联系。

4.情感表达是作品技法的灵魂

艺术能够展示的除了为艺术形式还有题材，特别关键的为创作者自身观念及情感。创作者借助何种技法还有媒介开展艺术创作，主要想要给展示艺术观念还有创作意图服务。从艺术创作过程之内，创作者始终根据内心观念及视觉感受开展创作活动，推动创作者心境还有情感能够依靠确切的技法还有媒材得以展示。所以，从艺术创作环节之内，版画作品内在理性精神还有创作者情感展示变的非常关键。不管何种技法、媒材，必须能够具备非常充分的精神内涵，方可有效展示自身价值。当今时代的艺术表达摆脱了原来版画创作过程中各种限制及束缚，创作者选择技法还有媒材往往和创作者自身喜好及文化感受存在紧密联系，同时逐渐集中于创作者自身艺术思想还有内化内涵的展示。所以，艺术创作能够当成创作者内心世界的有效展示，为心灵轨迹的真实展示。通过比较典型的作品能够了解到，在作品创作过程之中所有活动均和内心感受存在紧密的联糸。

二、版画技法与情感结合的建议

（一）版画技法与情感结合所出现的问题

新技法的介入，改变了版画单一、封闭的状态，促进了版画艺术的繁荣与发展，丰富了版画语言的表现范畴。就作品本身而言，精细严谨的制作技法是作品艺术价值高低的重要体现，是使版画语言丰富多彩、更富艺术魅力的重要环节。但这一优势同时也让很多艺术家把注意力放在研究技法媒材本身的特性及表现上来。他们试图通过保留和夸大技法媒材自身的特性，寻找新的版画语言，以此来突破以往版画创作的局限性。就版画发展而言，这是好事。但伴随着激动与兴奋，问题也随之而来。

1.相关技巧与情感创作理念陈旧

原来的创作思想明显阻碍了版画艺术水平快速提高，所以一定要摆脱落后思想的束缚方可和艺术发展标准保持一致。技法媒材和艺术多元化彼此具体联系，能够清楚的展示版画发展模式，绝大部分艺术家指出原来的技法媒材无法和现阶段发展形势保持一致，艺术创作一定要摆脱各种束缚和限制，从调整过程内摆脱原来落后观念的束缚。此为艺术不断进步的必然要求，另外提高了艺术在技术方面的依赖水平。很多版画艺术家由于这个原因从不同材料中进行试验，从错误的道路上越走越远，不具备技术趣味，那么艺术创作则失去了正确的方向。艺术语境还有思想内涵不健全必须从某些方面造成创作者思维方式不能延伸。所以，作品也许将失去艺术创作的本质含义，出现“失根”情况。但是发展到现在，依旧存在许多艺术家无法摆脱此错误观念的束缚。

2.强调技巧而忽略与情感结合

从版画创作过程之内，部分创作者非常关注技法展示，但是在思想内涵方面并非特别关注。各种各样的技法还有媒材层出不穷，推动了版画自身“趣味性”变作创作者重视的焦点。木板的自然纹理、铜版的金属刚性、石版的天然颗粒，都能够清楚的表现媒材价值魅力。所以，因为艺术思想及情感展示方面实际标准，创作者从创作过程内往往在技法还有媒材方面开展细致的对比及筛选。不过部分媒材自然魅力通常能够得到创作者的重视，影响创作者的思考，决定创作者自身选择。所以，技法媒材从创作过程中逐渐发挥了关键作用，造成了具体实践无法结合，仅仅单纯开展技法展示，没有关注“人性”展示。在艺术宝库中地位非常关键的版画，从具备“物质”还有“技术”明显的特征，造成了艺术语言无法和艺术保持一致，技术化水平不断提高。恰恰由于技术此类“遮蔽”效应，推动其无法被变作技术持存物的人们及时了解。所以，系统研究版画创作过程内技术语言本性能够有效的提高艺术语言纯粹水平，同时能够科学合理的借助技术。海德格尔明确指出“艺术的本性是诗”，但是语言本身即为非常纯粹的诗。此为在语言本性的表现。因此，原来的语言即为没有进行技术加工的纯粹语言，也就是诗性语言。诗从这里展示了“创造”优势。

（二）版画技法与情感结合的建议对策

1.转变相关创作理念

从现阶段文化和艺术基础之上，一味坚持原来版画的各种规定往往和现阶段艺术相关标准无法保持一致，“使版画创作局限在有限的表现，失去了艺术和当代文化、当下现实的深刻联系，又遮蔽了进入更宏大、更广阔、更自由的艺术领域的创作冲动。”所以，积极调整创作者自身观念，有效借鉴现代人文关怀，不断增加版画本体语言文化含量，提高其原创性、实验性还有开放性水平，推动版画摆脱原来落后观念的束缚，推动版画本体语言能够从展示方法的客体开始朝创造主体慢慢过渡，营建出不但包括版画审美特质同时能够和当今人文精神保持一致的艺术形象，为版画艺术不懈的追求。

2.强化作品主题，注入创作情感

艺术作品主题往往非常明确，无论什么技巧、技法均为了能够更好的展示主题，处于精神情感领导之下，通常将非常强调技巧从创作过程内产生的影响，推动技能技法过分的展示，没有关注展示作品主题，阻碍了版画艺术本体语言不断发展，造成了艺术水平不断降低。通过不同的材料、方式、工具产生具有明显差异的视觉痕迹，展示具有明显差异的艺术思想是非常正常的，不过技术的完整、描绘的真实与艺术存在明显的差异，艺术并非通过技术可以有效处理的问题，必须通过才能还有智慧在技术方面开展管理及判断，此为工匠和艺术家非常明显的差异。

三、结论

贡布里希所说：“整个艺术发展史不是技术熟练程度的发展史，而是观念和要求的变化史。”当代版画创作既要有精粹的技术，又要有丰富的情感；既要有对传统表现语境的超越，又要有对现实的人文关照；这两者的有机结合，才能产生具有当代精神品格的版画力作。

1.齐凤阁．20世纪中国版画文献[M].北京：人民美术出版社，2002.

2.王宏建．艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2000．

3.鲍桑葵.美学三讲[M].北京：商务印书馆，1983.

4.叶毓中.美术[J].美术杂志社，1992，（2）.