关不住的“春色”

孙凝异

见过太多创意服装设计，最近能让你惊得瞠目结舌却又被散发的美感深深吸引的，一定是关不住的“春色”。

曾经，出版人洪晃鲜有关注中国设计，但看着电视上身穿京剧脸谱，头顶故宫大红门的模特艰难地迈着标准猫步行走在T台上时，浑身鸡皮疙瘩。“这样的设计尽管充满民族特色，却无法穿到真正的时装周‘奥斯卡上。”冯菲，却靠着源自明代瓷瓶的灵感一举攻下洪晃的心，因为“春色满园关不住”系列服装所散发的美，令人无法抗拒。

这些服装，就是一个个巨型“花瓶”，高约2米，帽宽1.4米，“瓶身”宽度近1米，却比例适中。“瓶口”是一针一线钩织的花朵，再用铁丝撑起来，惊艳绽放，枝繁叶茂，模特靠花茎支撑着雍容华贵、形态各异的“花瓶”，漫步走上T台，仿佛穿越到另一个世界。转身，是行云流水的中国书法，一派诗情画意。这是冯菲的服装设计系列“春色满园关不住”，将中西艺术文化在外形与内在相互交融，却又打上了中国的风骨和柔美的烙印。

这场秀，让伦敦时尚圈惊到发呆。设计师冯菲激动后却显得很淡然，如同她的个性，活泼中带有静，具有禅意的静，是一种灵性。

尽管收获眼球无数，但这样的服装却难以在现实生活中穿着亮相，在冯菲眼中，这是给人们带来高品位的艺术享受，但服装设计的着眼点，就如皮尔·卡丹先生所言：“我虽然是高级服装设计师，但有一股无法抑制的热情就是使自己设计的高雅服装大众化，让更多的人买得起，穿得上。”

对话冯菲：

你在设计材质和颜色的选择上有何偏爱？

我喜欢中国的绢类丝绸和七彩绒线等材料。而色彩则在准确驾驭黑、白永恒的同时，根据设计的需求各取所需，灵活运用，在“活”字上下功夫。

在亚历山大·麦昆和约翰·加利亚诺工作室的经历对你有哪些帮助？

我在女装刺绣部工作，主要做手工刺绣的样本。两处的经历让我对设计作品的个性、特色的发掘和驾驭上受到很大启发，无个性、无特色的作品是平庸和无生命力的。因此你可以看到除了“满园春色”，更有“关不住”的意味。

你认为手工在设计中存在的价值是什么？

手工看似原始，却是实力设计师入门必不可少的基本功。设计师利用当代高科技进行创新，若要达到“似与不似之间”的艺术境界，必定需要手工的驾驭和运用，才能产生意料不到的惊人效果。

在你眼中，服装设计的真谛是什么？

为人类创造大美是服装设计的真谛，呈现在人们面前的作品应是“情理之中，意料之外”，给人惊喜并让人乐于接受。

请用两三个词总结你作品的风格。

静中的动态美、前瞻的活跃思维、中西合璧的完美体现。