品“舞林”，论当代

◎王婷

(北京师范大学艺术与传媒学院，北京 100000)

近期，“舞林争霸”中国版在东方卫视播出，不得不说是“舞林争霸”让大众开始了解舞蹈、接触舞蹈，同样也感受到了舞蹈的魅力……

“舞林争霸”作为一档全新形式的舞蹈电视选秀节目、作为一个新兴传播舞蹈的媒介手段，为有梦想、对舞蹈有着无限热情的青年舞者提供了一个圆梦的平台，让更多的大众认识他们的肢体语言、舞蹈的感染力，让人们热爱舞蹈，让舞蹈成为每一个人享受生活的另一种艺术形式。同样，我作为一名舞者，感同身受。如果说生活是一条漫漫的长廊，那么舞蹈其实就在人们身旁的那扇门后。对于普通人来说，每天疲于奔波，没有机会驻足左右张望，去欣赏沿途的风景。而“舞林争霸”像是一个吸铁石，使得人们不得不停下手中的事，推开忙碌，去欣赏舞蹈所带来不同于其它艺术的视、听、感与个体感知的深层碰撞。

“舞林争霸”是跨舞种的擂台。不像是“桃李杯”、“CCTV”等等舞蹈大赛，将舞种、组别划分得极为细致，而是更注重美感加娱乐性，舞者能够与各舞种相融合，能打破我国舞蹈界墨守成规的风气，使正规舞蹈界更有时代气息和娱乐性，使民间舞蹈界更有内涵和美感。不仅仅舞者，观众也可以接触更多的舞蹈种类，发现更多自己喜欢的东西。舞林争霸对扩大舞蹈的社会影响力是好事，但其本质是传媒和商业的。舞蹈艺术本身并不能指望依赖这样的娱乐平台振兴，良好的演出机制和艺术扶持才是关键。像皮娜这样的舞蹈大师不会在选秀中诞生，也不需要流行歌星般动辄上千上万人的场子。她孤独站在艺术的巅峰，只和理解她的人群心灵相交。

在“舞林争霸”成功赢得大众的关注和喜爱背后，在我看来，舞林争霸中每一个舞者“故事”重于“舞蹈”。节目商业性、卖点、收视率是关键，热衷打着纯舞蹈的旗号卖故事，也让大众感觉有些矫情。真正的纯舞蹈，是不论专业和非专业的。过多故事，过多苦情只会打出悲情牌。其实这也是节目组对市场的误判。艺术既可以用悲情也可以用喜剧来诠释。只要你诠释得好都可以是经典。金星老师已经提到这个问题了，在很多选手表演后都点评表情太过夸张而喧宾夺主的事实。苦情对节目是伤害，让人感动的故事，舞者应该用舞蹈来说，而不是用话语，更不是卖。舞林争霸对年轻舞者是一个不错的舞蹈平台，只是别让悲情淹没了激情。任何职业都有背后的艰辛，别过度消费舞蹈的眼泪与汗水。苦情只能得到同情，不会赢得尊重，只有发自内心的坚持、微笑、热情，才能绽放出舞台上的真正光彩。

中美舞蹈最大的区别：舞蹈的魅力并没有绝大多数的定位在肢体上，而是定位在了表情上。让人们误以为，舞蹈领域乃至艺术领域悲情都是最大主题之一。用肢体语言表达主题有时不代表舞者本身对跳舞的态度，因为题材就一叶障目称跳舞的人痛苦，不知道这算不算舞者的某种成功，至少他们的表演让你信服。而且“都痛苦”言过其实。欢快动感热烈激情你都视而不见。美版的精彩很大程度上是电视制作和编舞喜闻乐见，这种喜闻乐见是对一般观众而言，有点快速消费的商业意识掺杂其中。而往往最为人惊艳称道的还是严肃题材居多，这世界有百老汇的热闹，也应该容下现代舞的挣扎。艺术的多元性可不止用阳光就能表现的。美国的艺术和商业结合的好，真正论起艺术性和欧洲大陆还是有差异的。而欧洲大陆的艺术因为起点相对较高不那么通俗易懂，可能在一些人眼里还不如美式精彩。民族舞和古典舞，相对来说中国舞者力量和爆发力都不如欧美选手，我觉得有些情况下，对于中国舞者来说其实现代舞并不能很好地表现他们。我们其实大可以发挥我们中国舞的优势。放眼世界舞台，美国有现代舞、俄罗斯有芭蕾、印度有宝莱坞、非洲有土著舞、爱尔兰有踢踏、西班牙有弗朗明戈……而中国有特色的古典舞、民间舞、现代舞、国标舞、爵士舞……细分下来，又有哪一个作为中国的代表站稳世界的大舞台呢？有时候平静下来，细细品味中国舞蹈发展走向太全面而轻特色，是否就将我国的舞蹈事业框住了呢？现在，多数团体意识到了这个方向所带来的隐患，开始努力挖掘中国特色，汉唐、敦煌、民间逐渐走向世界舞台，这也是一个很好的中国特色发展趋势。

与此同时，作为一名舞者，不得不正视最现实的问题——当代人们宁愿去花高价看一场篮球比赛、愿意在黄牛手中买戏剧的票，但为什么舞蹈却没有让大众痴迷？也许是我们的过错，没有好的平台把好的作品展现给大众，没有机会让每一个人去接触舞蹈、感受舞蹈所带给舞者和每一位观众的魅力。这个节目对于中国舞者的意义不一般。在其它的节目，特别的场合，没有人会在意一个舞者的个性；没有观众会去关注一个伴舞的内心和灵魂，因为你是一名伴舞演员，技术一流也许能在电视机的角落里被家人发现。能成为杨丽萍那样被大多数中国人看到和被大众欣赏和喜爱的舞者，还真是一件天大的难事，没有登峰造极的技术和好的运气，你绝不可能出头！这很现实，也很残酷。湖南卫视“我是歌手”节目，好就好在真正尊重歌手，中国版的“舞林争霸”，如果没有走偏的话，会是一个真正尊重中国舞者的个性和灵魂的节目。

许锐老师采访希薇•纪莲时，希薇•纪莲说支撑自己一直跳舞的是激情，而漫长的训练对于舞者就像一剂药，很苦，但必须忍受，是为了享受舞台上那一刻的光彩！同样，“舞林”的选手们，或者说所有的舞者们，所经历的苦痛就是那一剂药，再苦再累，她们也会坚持下来，因为舞台上的精彩才能体现舞者的价值。同时我也更加期待，“舞林”的闪光过后，这些舞者的未来将何去何从……