梨花院落溶溶月 柳絮池塘淡淡风——曾瑾瓷画欣赏

张守智 黄 锺

古代花鸟画崇尚一种素雅幽艳的审美情趣，诗云：“不画红牡丹，乃画秋海棠”。曾瑾的瓷画风格颇为类似，其特点是清丽隽永、柔和明快；画境的营造以静和淡取胜，退却俗世的大红大紫，真有白云怡情清泉洗心的神韵。她还倾心注入了一种女性所特有的柔情和细腻，故其作品又增添了一层缠绵悱恻的朦胧美。她热爱生活、充满朝气，故颇多咏春之作。她的花鸟画别具一格，淡雅中彰显高贵，机趣里蕴含哲理，色彩上寻觅诗意，在独创与妙悟中年复一年地不断求索，终于取得很高成就，并于2012年12月被授予“中国工艺美术大师”称号。作品《忆》很有创意，耐人寻味。画面单色着蓝（青花）而无点红，似乎在告诉人们：林花谢了春红，太匆匆。暮春的一场风雨打落了枝头所有的花朵，繁华落幕，归于平淡。作者以一种宁静的平常心态，将谢了花的枝叶点缀得别样美丽，给人一种“看叶胜看花”的新鲜感，毫无那种“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的青春不再之伤感。花落自有花开日，蓄芳待来年，这也许就是作品的真正寓意。

《忆》│曾 瑾

《畅想曲》│曾 瑾

观赏《快乐的春天》，不禁想起两句著名的宋诗：“红杏枝头春意闹”，“云破月来花弄影”。一个“闹”字，一个“弄”字，使得境界全出。曾瑾此作有异曲同工之妙，她一反传统的红花绿叶装饰，而是在两朵烂漫春花周围点缀了许多红色的小叶子，使观赏者似乎看到（听到）了一群嗡嗡作响的小蜜蜂，于是乎春天就“闹”了起来，“乐”了起来。前者是诗中有画，后者则是画中有诗，能将诗与画二者融合一起者方为逸品。

曾瑾对于色彩的运用下过一番苦功，极力追求一种如梦如幻的朦胧美：月之色，风之和；轻如烟，淡如雾，正如晏殊诗云“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”。作品《花样年华》和《畅想曲》堪称典范。前者以四朵盛开的月季花象征一年四季都美好，讴歌“从此世间无恨事，花开常好月常圆”的如花美眷，似水流年。后者则为我们“奏响”了一首天人合一的畅想曲：月朦胧，鸟朦胧，花朦胧……恰似一帘幽梦。画面之美，意境之深，令人心醉。曾瑾的创作态度非常严谨，正如她在自述中所说：“我用宁静的心去观察、解读生活、描绘生活，每一件作品都是我心灵的独白”；“寻觅色彩中的平和与恬淡，是我作品的主旋律”；“追求和谐与空灵，用一颗宁静淡泊的心去解读和发现人生中的靓丽风景，便可以不断超越，不断挑战自我，即便远方是永远的远方，也总会诞生奇迹”。

《花 絮》│曾 瑾

《快乐的春天》│曾 瑾

《花样年华》│曾 瑾

《觅 香》瓷板画│曾 瑾

“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。祝愿曾瑾在陶瓷艺术道路上取得更大的成就。

《清 韵》│曾 瑾