油画艺术写实与写意之辩证

杨健雄

(西安交通大学 人文社会科学学院，陕西 西安710049)

油画艺术最初是以写实绘画的面貌传入中国的，在历代画家学习、把握写实技法中逐渐融入东方写意的审美思想，于是绘画的写实与写意探索之辩证作为问题不断发生。辩证，在本文中特指二义:一是指辩明、分析、考查、论证;一是指合于辩证法的发展样式和关系。一百年来，无论是中国油画整体发展的历史，抑或历代中国油画家个人成长的案例，都在不断昭示着一种时而螺旋上升，时而螺旋下降的写实与写意探索的辩证关系。

一、油画艺术写实探索之辩证

(一)写实探索之辩证

首先应厘清“写实”的概念，再进行油画艺术的写实探索。“写实”之“写”，大致可以概括为“描”、“画”、“写”三种用笔状态。这三种用笔状态至少体现了不同层次的控制、驾驭绘画材料与绘画效果的能力。如果说相对于“描”，“画”较为关注画笔在画面空间与时间中运行的状态，那么相对于“画”，“写”则十分强调画笔在画面空间与时间中的运动状态。可以被称之为“写”的运动状态，在绘画过程中，应当始终保持着开合贯通、扭转迴应、轻重缓急的节奏韵致。毫无疑问，写实之“写”并没有排除“描”与“画”，而“写实”其所以不是“描实”、“画实”，则是因为“写”昭示着驾驭绘画材料和画面效果的最高水平和难度。

“写实”之“实”相对于“虚”、相对于“意象”，是指“实象”。即谓作者的审美情怀是借助从现实生活中提取、概况、提炼出的实在、逼真的绘画艺术形象来传达的。……