美术不要忘了历史

韩国的大邱是韩国现代主义兴起于60、70年代的首发地，当时有一批青年艺术家投身到现代主义的实验和创作中。最近，大邱艺术工厂（原先是大邱卷烟厂，两年前由于产业凋敝调整、改为艺术工厂）举办了大邱“1970年代：回顾与再生”现代艺术展，回顾这段历史和今天的联系；同时也举办了学术研讨会，讨论这段历史，也邀请了中国和日本的学者讨论他们各自国家在70年代的艺术（或现代主义艺术）。

以前对韩国这段现代主义历史知之甚少，这次看了，真是惊讶。应该说，我们对韩国现当代艺术的了解是不全面的，总以为现代主义在西方才是。不容否认，韩国的现代主义受到美国的影响，但40年之后回头来看，这种影响有历史的必然性，同时也有韩国自身的逻辑和特点，不能被一概说成是西方的翻版，就如中国在80年代的青年艺术被说成是模仿西方一样（历史总是惊人的相似，总会将学习西方或像那么一点西方的东西就被认为低下，被大加挞伐）。在这里，我想说的，不是韩国的这些现代主义先驱艺术家如何像西方，而是他们从一开始就很到位地吃透了现代艺术的真谛：勇于打破视觉的惯性。初看这些作品，真以为是在MoMA或泰特看那些现代主义作品似的，很有连贯性，显示了他们对内心形式把握，完全不计较图像的叙事。有些作品也倒颇让人联想到今天中国一些艺术家在做的作品，可知我们还在现代主义艺术上补课。不客气地讲，我们没有完整的现代主义艺术，还没等现代主义从20、30年代在中国发展起来，就来了战争，种种战乱打破了它的进程；……