王悦阳


迎来春色换人间,四月赏戏好时节。作为上海大剧院品牌项目——“京昆群英会”的重头戏,今年迎来了台湾国光剧团,他们将带来连续五年精心打磨的系列新编京剧“伶人三部曲”——《孟小冬》、《水袖与胭脂》以及《百年戏楼》。台湾梨园界流行的“京剧新美学”将经由国光剧团及其新编创作,从音乐创作、舞台表演、美术设计等多方面加以展示。
近年来,国光剧团以高度文学性的新编戏曲题材,杂糅电影运镜、现代戏剧、多媒体影像视觉的剧场呈现,紧贴当代文艺思潮而闻名台湾菊坛,从而吸引了众多年轻人走进剧场,使得京剧艺术成为台湾年轻白领、特别是女性观众最追捧的文艺形式,更因此,国光也被认为是台湾“京剧新美学”的最佳代表。
现实造就创新
事实上,所谓的“新美学”,源于台湾京剧人自身的困境。国光剧团的艺术总监、台湾大学戏剧系特聘教授王安祈说:“中国大陆京剧团的海报上都是一颗颗闪亮的名角流派继承人,而台湾京剧做不到,我们只得另谋出路,但我相信困境可激发出转机。我到国光担任艺术总监8年以来,最费心的就是如何扬长避短,台湾唱将名角儿人丁单薄,排戏码时总是左支右绌。”在京剧人才凋零、青黄不接的同时,戏曲观众也面临着同样的情况,年轻观众在流失。王安祈感慨:“我不能板起面孔跟他们说,京剧里有那么美好的唱、念、做、打,有那么深厚的文化底蕴,你们为什么不看?”
出于不容乐观的京剧现状,台湾京剧人重新思考京剧的身份定位,主动出击,将京剧从“传统艺术在当代的存留”改造转换为“当代新兴的文学艺术创作”。……