■边利丰 庞海音
当下文坛一个引人注目的现象便是作家频繁地以各种形式阐释、揭秘自己作品的意图和创作用心。比如新作发表、出版之时,出版机构因发行宣传的需要举办首发式、读者见面会;评奖前制造影响、获奖后发表答谢感言;在大学、图书馆等公共文化场所举办讲座、研讨会;作品引发争议,为自己辩诬正名;作品改编成影视文艺形式,为市场预热、吸引眼球的需要接受媒体采访;出版自传性文字,讲述自己的创作历程和作品的奥秘。参与这些活动的往往都是主流文化公认的重要作家,其目的可能不尽相同,但客观上都可以保持、提高作家及其作品的知名度,引发文化市场的持续关注和期待。
2011年第八届茅盾文学奖颁奖前后,五位获奖作家全都在各种媒体上频频亮相,讲述作品本意、创作用心。如张炜说《你在高原》写的是“心的高原”,书写的是“50后”心灵史;刘震云说自己的《一句顶一万》讲述“中国人的千年孤独”,并且“农民工的孤独比知识分子更深刻”。莫言尽管主张要相信“读者的判断力”、“给读者留下充分的想象空间”,但在《蛙》获奖前后也频繁、深度地揭秘作品。2009年12月21日,他在新浪网读书频道的访谈中明确指出:《蛙》的主题“要写人的内心深处在所谓的罪与非罪之间,所谓的功与过之间自己灵魂的搏斗”。主要人物蝌蚪“毫不避讳地说确确实实有我的影子”。蝌蚪身上隐藏了“很多卑微的想法,很多私心杂念”;“我对小说中蝌蚪毫不留情剖析,就是对自己的剖析,我没有把自己塑造成完美的形象,我把自己心里很多卑微的想法或者阴暗的想法全部袒露出来”。……