交响乐里的中国梦

李而亮

“文革”期间，百花凋零，万马齐喑，八亿人只有八个样板戏的历史，永远成为那个年代人的心灵印记。可就在那样的特殊年代，一部恢弘雄壮的钢琴协奏曲《黄河》，以其激扬的旋律、火热的情怀令人耳目一新、回肠荡气，重新燃起了对生活与未来的希望。

于是，这一代人记住了钢琴家殷承宗，记住了指挥家李德伦，记住了中央乐团。

从此，中国人将中央乐团视为最高的音乐殿堂。但凡收音机里中央乐团的演奏，电影上中央乐团配乐，都看作最高水平的“中国好声音”。

改革开放的春风，融化了冬日的冰封雪压。伴随着邓丽君那绵软清丽歌声的飘来，人们终于知道音乐作为生活色彩与享受的不可或缺。伴随着文化窗户的打开，贝多芬、莫扎特、德彪西等世界音乐巨匠的名字，隐隐约约飞进人们脑海。

音乐，在中国人心目中，开始有了通俗与高雅的区别。

既为“通俗”，总是很容易流行；要称“高雅”，则往往高不可攀。

上世纪八十年代初期，为了在民众特别是青年中普及交响乐知识，李德伦、秋里、严良堃、陈佐煌等中央乐团著名指挥家纷纷深入到各个高校，给大学生们讲授交响乐，让莘莘学子与音乐圣殿中的大师们零距离接触，第一次领略到高雅音乐深邃思想在心灵引发的震撼。

交响乐，从此进入寻常百姓家。当小泽征尔等世界顶级指挥家到中国来指挥中央乐团演奏各种世界经典交响乐时，人们开始奔走相告、一票难求。

1996年，中央乐团重组后更名为中国国家交响乐团。……