歌剧《青春之歌》带来的喜悦和期盼

者2009年9月18、19日两度观瞻歌剧《青春之歌》，其成就甚可喜，但更让我充满期待。

一、选材精、应运而生

2009年适逢杨沫的原作问世50年，也是同名电影问世50周年，种种历史机缘不期而遇。该文本实现了从小说、电影、话剧、戏曲、电视剧到歌剧的换代升级，他类艺术从戏剧性上为歌剧累积了巨量经验，以歌剧表现青春和信仰主题，时机已成熟。它至少带来了四个零的突破：1.北大有史以来首部原创歌剧，北大歌剧研究院据此有了产、学、研创业发展模式的首块基石；2.圆了中央音乐学院近半世纪的《青春之歌》歌剧梦（1960年始，“中央院”几度有人为之谱曲未果），唐建平交的答卷足慰先贤；3.这是中国歌剧研究会重整旗鼓后直接关心下催生的首部有影响的作品；4.2009年产生的大量中国原创歌剧中其成色相对较高。

这部“学校歌剧”更是“教育的歌剧”。学校歌剧是自1905年梁启超在日本横滨华侨学校倡导“学校剧”以来众多思想家和教育家寻求的一种理想型美育形态。北大选此老而弥新的题材不能不说是明智之举，就内涵、社会影响与主旋律题材要求来说，他们真正找对了路子，因为百年以来，自由、民主、进步和爱国这些“民族魂魄”一直在北大弦歌未绝，北大歌研院既已成立，演好这般家史，矢志不渝，自然责无旁贷。作为寓教于乐的高级艺术形式，歌剧最能凸显出北大精神的核心内涵和光荣传统，即便在当前道德水平与价值体系下，亦可使蔡元培的“以美育代宗教”在怀疑与否定论中得以延伸。……