
在油画界,画西藏题材的画家不少,但像范一鸣这样心无旁骛地只画西藏题材的很少;并且,他的兴趣点不是再现浓艳的风俗,而是刻画高原人内心世界的精神影像。对范一鸣来说,藏区不仅是他创作灵感与素材的源泉,更是他身心生活的现实土壤。
美术评论家韩卫华这样评价范一鸣的作品:“……陡然生涩的出现在眼前,坚硬得如同一块顽石,灰头土脸,却又充满元气。仿若殉道者一般,艰难前行,却闪烁着理性的光芒……命运冲出肉体的束缚,飘向非现实的时空。也许是这一度有过的天堂无边浩瀚的美丽使范一鸣迷惘,使得他在反复描绘晕染的过程中品味着那份来自人物自身的苦涩和沉重,也使得画家的劳作过程本身便具有了更多的精神意义,他在情感体验过程中做着语言个性化的努力,使自然之物在艺术创作中真正回到自然。”在“绿色”成为噱头、“回归”成为广告词的消费自然时代,范一鸣的回归是真正的回归,回归到身心与作品融为一体的创作。回归到自然人有敬畏的纯洁。虽然在形式上,一鸣并不笃信哪种宗教,但他信命运,信天意,信精神,并坦然接受,虔诚守望。不仅他的作品充满了宗教性的虔诚,他的整个身心也都阪依了高原。
范一鸣是福建人,1967年出生在大田,他的美术基础是在三明打下的。90年代初,一鸣到中央美术学院进修,之后留下来当了北漂,想在都市里找到属于自己的舞台。那些年,他始终没有中断探索和研究,试图找到适合自己的绘画语言。